Bizimle iletişime geçin

Haberler

Anlatı podcast’leri neden çoğu yayıncı için kötü bir yatırımdır?

Bir hikayeyi ve özel kurguyu içeren anlatı (narrative – hikaye) podcast’leri son yıllarda ekosistemde dikkat çekiyor. Ancak Simon Owens, anlatı podcast’lerine yatırım yapmanın çok mantıklı olmadığını savunuyor. Owens’a göre, yapım maliyetleri çok yüksek ve beklenen popülerlik ile reklam geliri elde etmeleri çok zor.

Yayınlanma tarihi

on

Şubat 2020’de, pandemi kaynaklı kapanmadan hemen önce, hevesli bir podcast dinleyicisi olduğunu bildiğim bir arkadaşımla akşam yemeği yedim. Zevk aldığımız çeşitli şovları tartışmaya başladık ve bu noktada şok edici bir itirafta bulundu: “Biliyorsun,” dedi, “Artık gerçekten anlatısal (narrative – hikaye) podcast dinlemiyorum.”

Hepsini medya diyetinden çıkarmıştı ve şimdi iki veya daha fazla kişinin bir mikrofonun başına oturup filtrelenmemiş, düzenlenmemiş düşüncelerini izleyicileri için kaydettiği türden sohbet programlarını tüketiyordu.

O zaman, bu ifadeyi inanılmaz buldum. Ne de olsa herkesin medyumun “altın çağı” olarak kabul ettiği bir döneme giriyorduk. Spotify, kendisini “podcast’lerin HBO’su” olarak konumlandırarak Gimlet Media’yı 230 milyon dolara satın almıştı. Pineapple Media gibi butik stüdyolar ana akım haber merkezi haline geliyordu ve neredeyse her büyük yayıncı kendi anlatı dizisini duyuruyordu. Ve arkadaşım, iki mikrofon ve bir dizüstü bilgisayardan biraz daha fazlasını gerektiren programlar lehine tüm bu harika hikaye anlatımını terk mi ediyordu?

Ama sadece iki yıl sonra buradayız ve anlatı (hikaye) programlarının çoğu kendi podcast beslememden gitti. Geçiş kademeli olarak gerçekleşti. Kendimi konuşma podcast’lerinin yeni bölümlerini dört gözle beklerken buldum; oysa senaryolu olanları dinlemeyi sadece ev ödevi gibi hissetmeye başladım. Önemli olay örgüsü noktalarında aklım kayıyordu, bu da anlatıdaki dayanağımı yeniden kazanabilmek için birkaç dakika geriye gitmek anlamına geliyordu. Çoğu durumda, dinlediğim anlatı dizileri tek bir sezondan sonra öldü ve yenilerini denemek için enerjim kalmadı. Bugün, düzenli olarak dinlediğim 23 gösteriden sadece dördü bir hikaye anlatımı yapısına dayanıyor.

Bu konuda yalnız olduğumu düşünmüyorum. Geçen hafta Nick Quah, “ Podcasting Is Just Radio Now ” başlıklı bir makale yayınladı. 2014’te baştan sona yayınlanan Serial’in ilk sezonunun neden monokültüre giren tek podcast gibi göründüğünü yorumlamaya çalışıyor. İşte Quah:

“[Serial] hızla bir sansasyon haline geldi, kültürel zorunluluktan dinlemeniz gereken bir şeydi ve sizi bir sonraki başarıyı hangi şovun yöneteceğini merak etmeye yöneltti.

Açıkçası? Herhangi birinin olduğunu söylemek zor.

Serial’ın yayına başlamasından bu yana neredeyse sekiz yıl geçti. Hollywood stüdyolarını, şirketleri, ünlüleri ve milyarlarca doları çeken koca bir endüstri oluştu. Ancak, medyanın sanatsal bir güç olarak yükselişi için gerekli bir alt tür veya prestij katmanı olan gişe rekorları kıran podcast ciddi bir korku içinde. Telefonunun podcast’lerle dolu olduğundan eminim ve belki de bir arkadaşını sevdiklerinden birini sıraya eklemeye ikna etmişsindir. Ama en son ne zaman tanıdıklarınız tarafından tek bir tanesi incelendi?”

Kimsenin anlatısal podcast’leri dinlemediğini tartışmak için burada değilim; bu tür iddialı hikaye anlatımı için açıkça bir pazar var ve bu kategorideki en popüler şovlar hala milyonlarca indirmeyi çekebilir. Ama aynı zamanda senaryolu dizilerin izleyici kitlesinin çoğu yayıncının umduğundan çok daha küçük olduğunu ve bu tür projelerin çoğunun tutunacak bir yer edinemediğini düşünüyorum.

Dahası, bu tür bir programdan para kazanmak herkesin bildiği gibi zor. Faktörlerin bu birleşimi göz önüne alındığında, çoğu yayıncı için anlatısal sesli programlara yapılan yatırımın buna değdiğini düşünmüyorum. Nedenlerimin ayrıntısına bakalım:

Çok fazla reklam envanteri sağlamazlar

Bölüm çıktısı söz konusu olduğunda, anlatı podcast’leri konuşma muadilleriyle rekabet etmeye bile başlayamıyor. “This American Life” muhtemelen sektördeki en büyük içerik bütçelerinden birine sahip ve yine de yılda yalnızca birkaç düzine yeni bölüm üretiyor. Bunu, aynı zaman diliminde kelimenin tam anlamıyla yüzlerce bölüm yayınlayan The Joe Rogan Experience veya Fresh Air gibi konuşma bölmeleriyle karşılaştırın.

Bu, başarılı anlatıların bile başarılarından tam olarak yararlanmak için mücadele gösterdiği anlamına gelir. Anlatı podcast’iniz sezon başına yalnızca 10 bölüm yayınlıyorsa – bu tür için standart uzunluk gibi görünüyor – bu, mevcut reklam envanterini ciddi şekilde sınırlar. Bu arada The New York Times’ın hit podcast’i The Daily yılda 250 bölüm üretiyor ve bu da 500 kullanılabilir reklam alanına çıkıyor. 

Kitle boyutu tahmin edilemez

Herhangi bir endüstri temsilcisi size podcast keşfinin inanılmaz derecede zor olduğunu söyleyebilir ve bu özellikle anlatı gösterileri için geçerlidir. Konuşmalı podcast’ler, ivme kazandıran tutarlılıktan yararlanır, ancak anlatı şovlarının bu lüksü yoktur. Bunun yerine izleyicilerini oluşturmak için son derece kısa bir pistleri var.

Diyelim ki, yeni bir anlatı dizisine sponsorluk yapmak isteyen birinci sınıf bir markasınız. Gösterinin ne kadar popüler olacağı hakkında hiçbir fikriniz yok – tam bir dud (fiyasko) ile sonuçlanabilir – ve gösteri yayınlanmadan önce reklam satın almayı taahhüt etmeniz gerekiyor. Bu arada, her biri oldukça öngörülebilir izleyici sayılarına ve biçimlerine sahip, reklam verebileceğiniz yüzlerce konuşma şovunuz var. Hangi rotayı seçerdiniz?

Peki ya dizinin başarılı olduğu kanıtlanmış önceki sezonları varsa? Eh, anlatı gösterileri, özellikle sezonlar arasında uzun aralar ve konuda büyük değişiklikler olduğunda, ortalamadan daha yüksek izleyici yoğunluğuna sahip olabilir. Bir dinleyicinin Slow Burn’ün 1. Sezonunda yer alan Nixon suçlamasıyla ilgilenmesi, Tupac Shakur ile Sezon 3’te tasvir edilen Notorious BIG arasındaki düşmanlığı duymak isteyecekleri anlamına gelmez.

Üretilmeleri son derece pahalı

Bir anlatı podcast’inin tek bir sezonunu üretmenin maliyeti hakkında birçok iddia duydum. Bir kaynak bunu yaklaşık 250.000 dolar olarak veriyor, ancak bundan daha fazlasına mal olan şovları kesinlikle duydum. Araştırma ve düzenleme, sohbet programlarının gerektirdiğinden çok daha uzun sürmekle kalmaz, aynı zamanda ses tasarımı, müzik lisanslama ve pazarlama gibi şeyler için de ödeme yapmanız gerekir.  

10 bölümlük bir sezonun toplam maliyetinin 300.000 dolar olduğunu varsayalım. Bu, başabaşa geçmek için reklam satışlarında bölüm başına 30.000 $ kazanmanız gerektiği anlamına gelir. Ortalama 25 ABD doları BGBM olduğunu varsayarsak, kaç reklam alanı çalıştırdığınıza bağlı olarak bölüm başına 500.000 ile 1 milyon arasında indirme oluşturmanız gerekir. Bu eşiğe ulaşan podcast sayısı son derece küçüktür ve ihtimaller lehinize değildir.

***

Anlatı podcast’lerinde uzmanlaşan çoğu şirket, maliyetlerini doğrudan karşılamaya bile çalışmaz; bunun yerine, modelleri başarılı bir dizinin IP’sini yeniden paketlemeye ve onu bir TV şovuna veya filme uyarlanması için ekosistemde satmaya çalışır. 

Ayrıca programlarını daha fazla konuşma podcast’leri ile sübvanse ediyorlar. Gimlet’ten QCode’a kadar uzanan premium podcast ağları, yakın zamanda senaryosuz şovları listelerine ekledi. Yöneticileri bunu açıkça kabul etmese de, daha güvenilir kitle büyümesi ve para kazanma envanteri sağlamak için bunu yaptıklarını tahmin ediyorum.

Anlatı podcast türü ortadan kalkmıyor, ancak bence başarılı olan şirketler, yıllar boyunca birçok şova yatırım yapmak için zamana ve kaynaklara sahip olanlar. Öte yandan yayıncıların büyük çoğunluğu için meyve suyu sıkmaya değmez. 

Kaynak: Simon Owens

Okumaya devam et
Yorum yapmak için tıklayın

Yanıt Ver

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Haberler

Podcast yayıncılığına bugün başlasaydım farklı yapacağım 3 şey

Podcast’e yeni başlayacak bir kişi için en iyi yardımcı bir başka podcast yayıncısının yıllara yayılmış deneyimi olabilir. Danny Brown yaklaşık 10 yıllık bir deneyimin ardından, “Podcast Yayıncılığına Bugün Başlasaydım Farklı Yapacağım 3 Şey” başlığıyla hem özelleştiri de bulunuyor, hem de yeni başlayacak olan podcast meraklılarına ışık tutuyor. Bu harika önerilere kulak vermenizde yarar var.

Yayınlanma tarihi

=>

Twitter’da, Facebook gruplarında, Reddit’te vs. internete bir göz attığınızda podcast başlatmakla ilgili sorulara sıkça rastlayacaksınız. Birçok yanıtta satın alınacak ekipmanlar, kullanılacak sunucular vs. paylaşılıyor.

Hepsi iyi, hepsi güzel. Ancak sıklıkla görmediğiniz şey, kişisel deneyimlere ve alınan derslere dayanarak neyi neden yapmamanız gerektiğidir.

Dolayısıyla, bu hiçbir şekilde yapılması ve yapılmaması gerekenlerin kapsamlı bir listesi olmasa da (sonuçta her şey bireysel ihtiyaçlara bağlı) işte 2016’da podcast yayıncılığına ciddi bir şekilde başladığımda keşke bilseydim dediğim üç ders.

1: Bir Planım Olmalıydı

Podcast yayıncılığına ilk girişimimi (2009 yılında Blog Talk Radio’da yayınlanan tek bir bölüm) saymazsak, ilk gerçek podcast yayınım Life Through a Dram adlı eski bir hobi podcast yayınıydı.

Temelde o hafta gözüme çarpan bir konu hakkında konuşmamdan ve bir kadeh kaliteli malt viskinin tadını çıkarırken bu konu üzerine kafa yormamdan oluşuyordu.

Bir süreliğine eğlenceli olsa da (ve en sevdiğim eğlencelerden birini yapmama izin verse de!), ne hakkında konuşmam gerektiği konusunda zorlanmaya başladığım için kısa sürede tükendi.

  • Haberleri tekzip etmeli miyim, edersem ne kadar ciddi olmalılar?
  • Özel hayatımdan bahsetmeli miyim?
  • Arkadaşlarım olmalı mı?
  • Seyrek yayın yapsam fark eder mi?

Tüm bu sorular ve daha fazlası ortaya çıktı, çünkü başladığımda bir planım yoktu. Bunun yerine, podcast yapan bazı insanları gördüm ve ne kadar zor olabilir ki diye düşündüm. Ayrıca tonlarca insanın benim mesajlarımı dinlemek isteyeceğini bekliyordum; bu konuda ne kadar yanılmışım!

Söylemeye gerek yok ama bu ve kendime sorduğum sorular yüzünden kısa süre içinde programdan soğudum ve programın tadı kaçtı.

Bugün ne zaman yeni bir podcast’e başlasam, daha programa başlamadan önce cevaplamak istediğim sorularla ilgili bir planım oluyor:

  • Format
  • Hedefler
  • Pazarlama planı/topluma erişim
  • Hedeflerime ulaşırsam, o zaman ne olur?
  • Gerekirse nasıl dönerim?
  • Yapar mıyım?

Bunlar her yeni podcast’te üzerinden geçtiğim notlardan sadece birkaçı ve her bir noktayı yanıtlamak söz konusu olduğunda her şeyin neye benzediğine dair bir çerçeve planlıyorum. Bu olmadan bir podcast başlatmıyorum çünkü muhtemelen ilerleyen zamanlarda bu yayını da beğenmeyeceğimi biliyorum (bu, bir podcast’in doğal sonucuna ulaşmasından farklıdır).

Bu yüzden önceden plan yapın ve programdan ne istediğinizi bilin.

2: Rakamlarla Uğraşmazdım

Bu muhtemelen tüm podcast yayıncılarının başını sallayarak eşlik edebileceği bir durum; her dakika analizlerinizi kontrol etme takıntısı. Bu bendim (cidden) HER DAKİKA! Yeni bölüm mü çıktı?

İstatistikleri kontrol edin! Sosyal medyada yeni paylaşım mı? İstatistikleri kontrol et! Bir dakikadır istatistikleri kontrol etmediniz mi? İstatistikleri kontrol edin!

Sanırım bu her yeni podcaster için doğal bir şey (benim için öyleydi); başladığınız için heyecanlısınız ve kaç kişinin bu heyecanı paylaştığını görmek istiyorsunuz. Sonuçta, arkadaşlarınıza, ailenize, bağlantılarınıza söylediniz ve hepsinin sizi dinleyeceğini biliyorsunuz, değil mi…?

Ben de istatistikleri kontrol ettim. Ve kontrol ettim. Ve iyi şans için bir kez daha kontrol ettim. Ve tabii ki fark çok azdı.

Ve bu moral bozucuydu.

Her ne kadar ilk podcast hobi amaçlı ve planlamadığım bir yayın olsa da, çok az insanın duymak istediği bir şey yapıyor olmak yine de cesaret kırıcı geliyordu.

Ama o zaman neden dinlesinler ki? Bir pazarlama planım yoktu; sadece sosyal medyada bir kez paylaştım ve bir sonraki bölüm için yola koyuldum. Bir e-posta listem yoktu. Diğer podcast yayıncılarıyla ağ kurmadım.

En önemlisi, kimseye dinlemesi için bir sebep vermedim.

Sadece kaydettim, yükledim, yayınladım ve hepsi bu kadar. Belki de Düşler Tarlası anımı bekliyordum, ama -dinleyiciler gibi- o an gelmedi.

Bir podcast oluşturmak, harika bir pazarlama planı ve büyüme stratejisi olsa bile zaman alır. İşin içine o kadar çok şey giriyor ki, bunu göstermek için harika analizlerle işe koyulmak neredeyse imkansız.

Bu nedenle, tüm guruların ilk günden itibaren almanız gerektiğini söylediği binlerce indirmeyi alamadığınız için rakamlara takılmayın.

Bunun yerine, programınızı optimize etmek için kullanabileceğiniz verilere bakın:

  • Dinleyici büyümesi.
  • Dinleyicilerden ve diğer podcast yayıncılarından gelen öneriler.
  • Bölümlerin yayılma oranı/kalınlığı ve dinleyicilerin nerelerde azaldığı.
  • En etkili yönlendirme kanalları.

Analizler harikadır, çünkü bize nerede başarılı olduğumuzu ve nerede daha fazla çaba göstermemiz ya da kayıplarımızı kesip kaçmamız gerektiği konusunda bilgi verirler.

Onları kullanın, ancak onlara zincirlenmeyin.

Bu konudaki bazı içgörülü düşünceler için Twitter’da süper bilgili ve uber dostu Mark Asquith’in bu cevheri de içeren şu başlığına göz atın:

(Bir podcast bölümü, bize değil dinleyiciye fayda sağlayacak şekilde kurgulanmalıdır. Program için basit, tekrarlanabilir bir *format* oluşturmak yerine, içerik derinliği ile sonuçlanan basit, tekrarlanabilir bir *formül* oluşturmaya odaklanmalıyız.)

3: Nasıl Düzenleme Yapacağımı Öğrenirdim

Bunu ne kadar söylesem azdır; ilk başladığımda keşke kurgulamayı ve en ufak değişikliklerin bile ne kadar önemli olduğunu öğrenmiş olsaydım. Bunun yerine, Life Through a Dram kaydedildi ve ham olarak yüklendi. Ve dostum, bunu tekrar dinlediğimde acı veriyor.

  • Seste uzun boşluklar
  • Öksürme
  • Hiçbir yere gitmeyen başıboş cümleler
  • Çok fazla yankı ve arka plan gürültüsü

Şimdi, bunun bir kısmı her zaman olacaktı; büyük bir odadaydım, çok sayıda sert, çıplak yüzey vardı, klima veya ısıtıcı çalışıyordu ya da pencereler açıktı ve dışarıdan çok fazla gürültü geliyordu.

Ama şimdi ne yaptığımı bildiğim için, saatlerce YouTube videoları izleyerek, diğer podcast yayıncılarına sorarak ve genel olarak prodüksiyon süreci hakkında daha fazla bilgi edinerek, en azından bazı temel düzenleme süreçlerini öğrenmemek için gerçekten bir mazeret olmadığını biliyorum.

Sanırım o zamanki sorunum iki katlıydı:

  • Sesin neden önemli olduğu konusunda cahildim (evet, şimdi aptalca geliyor!)
  • Çok tembeldim

Düzenleme profesyonel podcast yayıncılarının yaptığı bir şeydi ve çok paraya mal oluyor ve çok zaman alıyordu; neden bununla uğraşayım ki?

Ama sonra; belki de programımın büyümemesinin nedenlerinden biri de buydu. Belki de seyirci dinledi ve “Eğer bizim deneyimlerimizi önemsemiyorsa, ben neden onu önemseyeyim ki?” diye düşündü.

Bir düşünün; yeni bir film izlemeye gidiyorsunuz, dört gözle bekliyorsunuz ve Dolby Atmos ses sisteminin olduğu VIP salonlarından birinde oturmak için küçük bir servet harcadınız. Bir deneyim için her şey hazır.

Sonra film başlıyor ve seste tıslama var, görüntülerde kurgu yok, sadece kamera durduğunda keskin kesmeler var vs.

Bu durum filmden aldığınız keyfi ciddi şekilde azaltır (eğer filmin tamamını izlemeye devam ettiyseniz). Podcast yayıncılığı da aynıdır; dinleyicileriniz için hak ettikleri deneyimi yaratın. Bu şu anlama gelir:

  • Ses seviyeleri ve normalizasyon hakkında bilgi edinmek
  • LUFS hakkında bilgi edinmek
  • Dolgu içeriği ve istenmeyen gürültü hakkında bilgi edinmek
  • Mikrofon tekniğini öğrenmek
  • İyi bir kayıt ortamının önemi hakkında bilgi edinmek

Bu sonuncusu muhtemelen en çok gözden kaçan, ancak “düzeltilmesi” en kolay olanlardan biridir. Çıplak, sert yüzeyli bir odadaysanız, yankı yapacaktır. Evet, mikrofonunuza yaklaşabilirsiniz, ancak bu yeni sorunlara neden olabilir (yakınlık etkisi, plosives, vb.).

Bu yüzden yumuşatıcılar ekleyin. Minderler, yastıklar, halı, perdeler, yumuşak bir sandalye vb. Tüm bunlar sesinizin sert yüzeylerden yansımasını azaltır, bu da daha sonra düzenlemeyi kolaylaştırır.

Bazı podcast yayıncıları hiç düzenleme yapmadıklarına ve buna gerek duymadıklarına yemin ediyor. Ve bu iyi; eğer bu sizin için işe yarıyorsa, harika (yine de bazı bölümleri dinledim ve düzenleme yapmadıklarını söyleyebilirsiniz).

Ancak diğer herkes için, düzenlemenin temellerini ve farklı ses prodüksiyonu hilelerini ve tekniklerini öğrenmenizi şiddetle tavsiye ederim. İnanın bana, buna değer.

Bütçenize, donanımınıza ve gerekli öğrenme eğrisine bağlı olarak düzenleme için de bazı harika seçenekler var:

Sıra Sizde

Podcast yayıncılığına başladığımda yaptığım üç hata bunlardı. Daha fazlası da var (örneğin transkriptlere hak ettikleri saygıyı göstermemek), ancak bu üçü muhtemelen en başından itibaren kolayca gözardı ettiğim hatalar.

Peki ya siz? Listeye sizin neler ekleyeceğinizi gerçekten merak ediyorum…

Bir dahaki sefere kadar, mutlu podcast yayınları.

Kaynak: Danny Brown / Pod Chat News

Okumaya devam et

Haberler

Discord ve TuneIn, sosyal platforma canlı radyo getirmek için işbirliğine gitti

Ses akışı hizmeti TuneIn, platforma ücretsiz canlı radyo getirmek için Discord ile işbirliğine gitti. Bu, TuneIn’in bir sosyal platformla yaptığı ilk işbirliği oldu ve daha geniş bir kitleye ulaşmasına yardımcı olacak. Discord 200 milyonluk geniş bir kullanıcı tabanına sahipken, TuneIn bugün 75 milyon aylık aktif kullanıcıya sahip.

Yayınlanma tarihi

=>

Ses akışı hizmeti TuneIn, platforma ücretsiz canlı radyo getirmek için Discord ile işbirliğine gitti. Bu, TuneIn’in bir sosyal platformla yaptığı ilk işbirliği oldu ve daha geniş bir kitleye ulaşmasına yardımcı olacak. Discord 200 milyonluk geniş bir kullanıcı tabanına sahipken, TuneIn bugün 75 milyon aylık aktif kullanıcıya sahip.

“TuneIn Radio & Podcasts” adlı yeni entegrasyon, TuneIn’in 100.000 yerel AM/FM radyo istasyonu, haber, podcast ve spor içeriğinden oluşan tam kütüphanesini içeriyor. Hizmet ayrıca K-pop, Lofi ve Indie gibi türlere adanmış istasyonlar da dahil olmak üzere Discord için özel olarak seçilmiş müzik koleksiyonları da sunuyor.

TuneIn CEO’su Rich Stern TechCrunch’a verdiği demeçte, “Bu deneyim Discord için son derece özel olarak hazırlandı” dedi. Stern, Discord’un Aktivite uygulama dizininde ilk kez yalnızca ses odaklı bir eğlence seçeneğinin mevcut olduğunu da sözlerine ekledi.

2022’de Discord, sesli kanallarda kullanıcıların arkadaşlarıyla ortak oyunlar ve eğlenceler deneyimleyebilecekleri, YouTube’un “Birlikte İzle” ve “Ne Meme Yaptığımı Bil” gibi etkinlikler de dahil olmak üzere bir özellik olan Aktiviteleri başlattı. Şu anda 23 Aktivite mevcut.

Discord kullanıcıları yeni TuneIn Aktivitesine masaüstü, mobil cihazlar ve web üzerinden ses kanalındaki roket simgesine tıklayarak erişebilirler. Kullanıcılar daha sonra çeşitli dinleme deneyimlerini keşfedebilir, ders çalışırken arka planda müzik dinleyebilir veya arkadaşlarıyla takılırken bir podcast dinleyebilirler.

Stern, şirketin diğer iletişim platformlarıyla daha fazla ortaklığa “açık” olduğunu söyledi. “Misyonumuz dinleyicilerimizin olduğu her yere radyo götürmek ve buna araç içi eğlence deneyimini güçlendirmek için akıllı ev cihazları, sosyal platformlar ve otomotiv üreticileriyle daha fazla ortaklık da dahil” dedi.

Okumaya devam et

Haberler

Spotify’a ait Megaphone IAB sertifikasına geri dönecek

Spotify’ın Megaphone’u, IAB Podcast Ölçüm Yönergelerine göre yeniden sertifikalandırılmak için çalışıyor.

Yayınlanma tarihi

=>

Spotify’ın Megaphone’u, IAB Podcast Ölçüm Yönergelerine göre yeniden sertifikalandırılmak için çalışıyor.

Bu yılın başlarında Podnews, şirketin IAB üyeliğinden çekildiğini ve şirketlerinin IAB’nin sertifika programından çıkarıldığını ortaya çıkarmıştı. Şimdi ise şirketin kurumsal podcast barındırma platformu Megaphone, memnuniyetle karşılanan bir hamleyle sertifikayı yeniden kazanmak için çalıştığını kaydediyor.

Bir Spotify sözcüsü Podnews’e şunları söyledi:

“IAB’nin misyonuna bağlı kaldık, IAB yönergelerine uymaya devam ettik ve şu anda Megaphone platformunun v2.2 sertifikasyonu için IAB ile birlikte çalışıyoruz.”

Okumaya devam et

En son