Olacak olan, olması gereken değil.

Okyanus dalgaları sürekli hareket halindedir; bazen kükreyerek ve çarparak, bazen de yumuşakça mırıldanarak. Kaosun içinde bile, döngünün altında yatan bir istikrar vardır. İnsanlar her gün kumu yeniden şekillendirir; kumdan kaleler inşa eder, çukurlar kazar, izlerini bırakırlar. Aynı güvenilirlikle, gelgit kumlu yüzeyi temizler. Bir kumdan kaleyi korumanın tek yolu, sudan yeterince uzakta inşa etmektir. Ancak deniz seviyeleri yükseldiğinde, bir zamanlar güvenli olan şey artık ulaşılamaz olmaktan çıkar.

Teknoloji ve inovasyon da benzer şekilde ilerliyor, geçmişi acımasızca silip yerine yenisini koyuyor. Eski fikirler, araçlar ve sistemler ve geçim kaynakları bunlara bağlı olan insanlar; yerlerine geçen her şey tarafından yerle bir ediliyor. Slogan “ilerleme” ve yıkıcı etkiler, vaat edilen faydalar lehine en aza indiriliyor. Endişelerini dile getirenler, ilerleme karşıtı olarak nitelendiriliyor; konuşmanın bir katılımcısı olmaktan ziyade tek boyutlu bir engel olarak görülüyorlar. Bu durum, yapay zeka tarafından üretilen podcast’lerin ekosistemi istila etmeye başladığı podcast endüstrisinde en belirgin şekilde görüldü. 2025 yılında, podcast yayıncıları aniden hızla yükselen bir denize çok yakın inşa ettikleri gerçeğiyle karşı karşıya kaldılar. Yapay zeka kayıtsızdı; üzerlerine inşa ettikleri yaratıcı zemini silmeye hazırdı, onları uyum sağlamaya veya boğulmaya bırakıyordu.

Keşfin Süreklilik arz eden problemi

Kızım, Moda ve Teknoloji Enstitüsü’nden illüstrasyon bölümünden mezun olmak üzere. Tam anlamıyla bir yaratıcı. Ancak çoğu yaratıcı gibi, mezun olduktan sonra illüstratörler kalabalığı arasında öne çıkmak oldukça zorlayıcı. Yapay zekanın çoğu stili rahatlıkla “kopyalayabildiği” bir dünyada, sadece akranlarıyla değil, aynı zamanda okul masraflarını hiç ödememiş, hiç çalışmak zorunda kalmamış ve asla durmadan üretim yapan robotlarla da rekabet etmek zorunda.

Podcast yayıncıları giderek benzer bir durumla karşılaşıyor. Dev şirketler (Apple, Spotify, SiriusXM, YouTube ve diğerleri) son birkaç yıldır bu alandaki hakimiyeti ele geçiriyor. Ayrıca, yapay zekanın gücünü kullanan teknolojiler podcast pazarını içerikle dolduruyor. Listen Notes’a göre, Kasım ayında oluşturulan 14.221 podcast’in yaklaşık %30’u yapay zeka tarafından üretilmiş içerik olarak tanımlandı; yani dinlenmek için değil, var olmak için tasarlanmış içerik. Inception AI, haftada 3.000 yapay zeka tarafından üretilmiş bölüm ürettiklerini ve toplamda yaklaşık 5.000 yapay zeka tarafından üretilmiş programı yönettiklerini iddia ediyor.

Techdirt’in de güzelce belirttiği gibi, “İnsan taklidi içeriklerin sonsuz bir geçit töreniyle bölgeyi doldurmak, internetin zaten son derece sorunlu olan sinyal-gürültü oranına veya halkın doğruyu yanlıştan ayırt etme yeteneğine pek fayda sağlamayacak.” Yapay zeka tarafından üretilen içerik sadece insan içerik üreticileriyle rekabet etmekle kalmıyor; büyük ölçekte, keşfin kendisini de altüst ederek, insan tarafından oluşturulan içeriği saf hacimle boğuyor.

Küratörler İçerik Oluşturucuları Kurtaracak

Algoritma, bizi bu ezici medya selinden kurtarmak için tasarlanmıştı. Ancak kaliteli içerik ortaya çıkarmak yerine, özgünlükten ziyade etkileşim ve kalıcılık için optimize edilmiş her şeyi tekrarladı. Kalite veya özgünlüğü değerlendirmek için değil, yalnızca etkileşimi değerlendirmek için tasarlandı. İçerik, algoritmanın ödüllendirdiği şeye tam olarak uyacak şekilde, neredeyse sınırsız ölçekte üretiliyor. Eğer bir insan asla başka insan yapımı içerikle karşılaşmazsa, keşif de asla gerçekleşmez.

Bu nedenle insan küratörlüğü geçmişe nostaljik bir dönüş değil; keşfin geleceği için kritik öneme sahip. Algoritmalar gürültüyü artırdığında, güven gerekli bir filtre haline gelir; bu filtre büyük ölçekte üretilemez ve zamanla kazanılmalıdır. Bu güven zaten mevcut. Acast’in Nielsen ile yaptığı araştırmaya göre, “Podcast sunucuları, arama ve (ağızdan ağıza) tavsiyelerden daha fazla keşfe yardımcı oluyor” ve podcast sunucularına “podcast önerileri söz konusu olduğunda neredeyse arkadaşlar/aile kadar güveniliyor.”

Okyanuslar yükseliyor; bir zamanlar güvenli olan yerler artık risk altında. İnsan tarafından üretilen içeriğin varlığını sürdürmesi için insan odaklı içerik seçimi öncelik kazanmalı.

Kaynak:  Stephen Hallgren / Teev.io

Podcast sektörü değişimle birlikte sürekli olarak hareket halinde.

O kadar çok hareketlilik var ki, kısa bir an için “2026’da İzlenecek 26 Şey” yazmayı düşündüm. Sonra aklım başıma geldi ve temel sorulara odaklandım.

İşte 2026’da takip edeceğim şeyler:

Netflix – Yayın platformlarının kralı, Bill Simmons gibi spor yorumcularıyla başlayarak video podcast’ler yayınlayarak yıla giriş yapıyor. iHeartMedia, Barstool Sports ve Spotify ile anlaşmaları var. Hollywood standartlarına göre video podcast’lerin üretimi ucuz. Bu nedenle Netflix, ünlü isimlerle çok sayıda yorumcu içeriği elde ediyor. Sorular:

• Netflix bu alana uzun vadeli yatırım mı yapıyor?
• Netflix’in Warner Brothers Discovery’i satın alma girişimi podcast yayıncılığı açısından nasıl bir önem taşıyor?
• Netflix, içerik üreticilerini destekleyen teknolojileri satın alarak bir satın alma stratejisine girecek mi?
• Netflix podcast platformu olarak nasıl bir performans sergileyecek?
• Netflix bunu inşa ederse, izleyiciler gerçekten gelir mi?

Birleşmeler, Devralmalar ve Çıkışlar – Kendi fikri mülkiyetine sahip olmayan podcast ağları yoğun baskı altında kalabilir. Günümüzde söz sahibi olanlar içerik üreticileridir; bu nedenle, marka anlaşmaları, ürün lansmanları, canlı etkinlikler, hayran kitlesi etkileşimi, daha derin izleyici analizi ve yenilikçi platform uygulamaları için yeni bir hizmet paketi sunan ve uyum sağlayan şirketler başarılı olacaktır. Sorular:

• Hangi podcast şirketleri satışta?
• Hangi büyük şirket oyuncuları satın almalar yoluyla büyümeyi hedefliyor?
• Bazı podcast ağlarının birleştiğini görebilir miyiz?
• Podcast şirketlerinden herhangi biri faaliyetlerini küçültüyor mu, hatta iflas ediyor mu?
• Kimse iflas başvurusunda bulunur mu?

TikTok – Popüler uygulama, iHeartMedia ile birlikte bir podcast ağı kuruyor. TikTok, 2023 yılında podcast dünyasına adım atmıştı. Ben de onlarla arka planda dinleme üzerine bir beta projesinde çalıştım. İki şirketin nasıl birlikte çalışacağını ve 2026’da 25 farklı içerik üreticisini nasıl öne çıkaracağını görmek için sabırsızlanıyorum. Sorular:

• ABD’de TikTok’un Trump yönetimiyle bağlantılı yeni bir sahipliğe geçmesi, podcast yayıncıları için ne anlama geliyor?
• TikTok algoritması nasıl değişecek?
• TikTok, 2026 seçimlerinde önemli bir rol oynayacak mı?

OG Over and Out – Marc Maron’un WTF podcast’ini sonlandırması 2025’te sektörde şok etkisi yarattı. Yeni yılda daha fazla ayrılık için uygun bir ortam var. 2006’da başlayan birçok podcast, 2026’da 20 yıllık dönüm noktalarına ulaşıyor; bunlar arasında Dan Savage’ın sunduğu Savage Lovecast , Dan Carlin’in sunduğu Hardcore History ve Jimmy Pardo’nun sunduğu Never Not Funny yer alıyor. Sorular:

• 2026, daha fazla eski üyenin veda etmeye başlayacağı yıl mı olacak?
• Maron’un ardından kim pes edip kapıdan çıkacak?
• Eski üyelerden herhangi biri, ayrılışlarının nedenini video içeriklerinin yükselişine bağlayacak mı?

Yapay Zeka – Yapay zeka 2026’da podcast yayıncılığını etkileyecek. Büyük soru şu: Nasıl? Yapay zeka o kadar hızlı ilerliyor ki, raylarda hızla ilerleyen bir yük treni gibi. Yapay zeka podcast’lerinin yükselişinin sektörün güvenilirliğini zayıflatacağından korkuyorum. Ayrıca sentetik seslerin yükselişinin, sunucu tarafından okunan reklamların gerçek özgünlüğünü baltalayacağından da korkuyorum. Sorular:

• Prodüksiyon ekiplerine sahip podcast şirketleri yapay zekayı nasıl benimseyecek?
• Reklam ajansları yapay zekayı nasıl kullanacak?
• İş yaratma zaten çok zayıf. Peki 2026, yapay zekanın podcast işlerini ortadan kaldırmaya başladığı yıl mı olacak?
• Büyük şirketler maliyetleri düşürmek için yapay zekaya yönelecek mi?

Dünyanın Google’dan sonraki en büyük ikinci arama motoru olan YouTube , canlı yayınlar için, yalnızca ses içeren podcast’leri iyileştirmek için, eski bölümlerden para kazanmak için ve ilgi çekici video klipleri YouTube Shorts’a dönüştürmek için birçok yeni özellik sunuyor. Sorular:

• Podcast yayıncıları bu çağrıya kulak verip YouTube’un yeni araçlarını benimseyecekler mi?
• Daha fazla podcast yayıncısının YouTube’da canlı yayın yaptığını görecek miyiz?
• YouTube yapay zekaya aşırı derecede bağımlı hale gelip içerik üreticilerinden tepki çekecek mi?
• YouTube yeni yılda Netflix’e karşı rekabet gücünü nasıl artıracak?
• Bu platform kapışması, podcast yayıncılığında Akıllı TV Çağını başlatacak mı?
• 2026 yılının sonuna kadar kim daha çok ilgi çekecek – Netflix mi yoksa YouTube mu?

Kaynak: John Wordock – Podcast Insights & Insiders

Podcast’lerin evriminde nerede olduğumuzu anlamak için, Joe Marler Will See You Now’ın açılış bölümü beklenmedik bir şekilde öğretici. Podcast’te, eski ragbi oyuncusu ve The Celebrity Traitors’ın yıldızı Marler , bir psikoterapist kılığına girerek konuklarını “tamamen denetimsiz psikolojik testlere” tabi tutuyor. Sahte terapi fikri yeni bir şey değil, ancak kağıt üzerinde hala başarılı bir podcast’in özelliklerine sahip. Reyting rekorları kıran bir TV zaferinden yeni çıkmış ünlü sunucu? Tamam. İzleyici kitlesi için şık stüdyo düzeni? Tamam. Sesli dinleyicileri şaşkına çevirecek tuhaf görsel numaralar? Eee… tamam?

Son 18 ayın podcast dünyasındaki en büyük gelişmesi, bu mecranın videoya doğru hızlı ve durdurulamaz bir şekilde yönelmesi oldu. Daha önce podcast, çevrimiçi olarak yayınlanabilen bir ses kaydı olarak tanımlanırken, o zamandan beri görsel ve işitsel içeriği kapsayan genel bir terim haline geldi. En azından teoride, dinleyicilerin izlemeyi mi yoksa dinlemeyi mi seçeceklerine karar verebilmeleri fikri hakim. Ancak video içeriğinin öncelik kazandığına ve sesin ikinci planda kaldığına dair işaretler giderek artıyor.

Bu da bizi Marler’ın podcast’ine getiriyor; açılış bölümünde sunucu, Celebrity Traitors yarışmasındaki arkadaşı Nick Mohammed ile sohbet ediyor. Oyuncu olmadan önce sihirbazlık yapan Mohammed’in bir kart numarası yapması için Marler’ı görevlendirmesinin sebebi muhtemelen bu. Görsel olarak çok etkileyici bir gösteri değil, ama dinliyorsanız neler olup bittiğini anlamanız imkansız. Mohammed numaranın mekaniğini açıklamaya çalışsa da, dinleyici için hiçbir gerilim ve el çabukluğu hissi yok.

Daha da saçma olanı ise Marler’in Muhammed’in gözlerini bağlayıp, bir arbaletle kafasının üstündeki kağıt bardağı vuruyormuş gibi yaptığı sözde güven egzersizidir (aslında bir çocuk tabancası kullanıyor – ki bunu sadece dinleyerek anlamak mümkün değil). Yine, her iki ortamda da iyi değil, ancak dinlemek, bir yabancının komik bir hikaye anlatmasını gizlice dinlemek ama önemli olay örgüsünü kaçırmak gibidir.

Bu, görselleştirilmiş bir podcast’in dinleyicilerini unutmuş gibi görünmesinin tek örneği değil. Steven Bartlett’in sunduğu ve büyük beğeni toplayan “Diary of a CEO With Steven Bartlett” podcast’inin son bölümünde, uykusuzluk uzmanı Matthew Walker’a, stresli dönemlerden önce uyku biriktirme kavramını açıklamak için bir kavanoz altın para verildi. Programın dinleyicilerine bu görsel yardımcı unsur hiçbir şekilde açıklanmadı; bunun yerine, sadece uzun duraklamalar ve anlaşılmaz hışırtı sesleri duyuldu.

‘Uzun duraklamalar ve anlaşılmaz hışırtı sesleri’… Steven Bartlett, son zamanlarda CEO Günlüğü adlı podcast’inde dinleyicileri şaşkına çevirdi.

Bazen sorun görsel açıklamalar veya espriler değil, basitçe kötü ses kalitesidir. Sunucular Gary Lineker, Micah Richards ve Alan Shearer’ın küçük klipsli mikrofonlar takarak bir sehpa etrafında oturdukları The Rest Is Football podcast’inin ilk bölümleri, sanki bir mağaranın derinliklerinden yayın yapıyorlarmış gibi geliyordu. Sorun daha sonra düzeltildi, ancak dizinin gelecek yılki Dünya Kupası için Netflix’te günlük olarak yayınlanacak olması, değerlerinin nerede yattığı konusunda çok şey söylüyor.

Podcast sunucusu ve ses eleştirmeni Miranda Sawyer için sorun açık. “Televizyon, YouTube veya Instagram geçmişinden gelen kişiler tarafından yapılan podcast’ler, sesten ziyade videoya öncelik veriyor ve sonuç dinlemesi acı verici olabiliyor. Katılımcılardan birinin veya tamamının Zoom’da olduğu ve birinin bağlantısının kesildiği, dinlemeyi daha iyi hale getirmek için hiçbir düzenleme yapılmadığı programlar duydum.” Video içeriğine odaklanmanın ses kalitesinin pahasına olup olmadığı sorulduğunda, şöyle diyor: “Bence her ikisinin de pahasına oluyor. Sesi tercih eden kişiler tarafından yapılan bir podcast, görseller söz konusu olduğunda özensiz bir çaba anlamına geliyor: sunucular stüdyo kitaplığının önünde, onları kamburlaştıran bir kanepede oturuyor, mikrofonlar garip bir konumda.”

Video içeriğinin arkasındaki itici gücün büyük bir kısmı, gösteri için bir pazarlama aracı olarak potansiyelinden kaynaklanıyor. Görüntüler kolayca kırpılıp sosyal medyada paylaşılarak izleyici etkileşimini artırmaya ve mümkünse haber değeri yaratmaya yardımcı olabilir. Half Life ve Short Cuts gibi dizilerin yapımcılığını üstlenen Falling Tree şirketinin sesli belgesel yapımcısı ve yönetmeni Eleanor McDowall, “Sosyal medyanın aşırı görsel ortamında, ses içeriğini dikkat çekici bir şekilde paylaşmak her zaman zor olmuştur” diyor. Ünlülerin sindirilebilir klipler halinde konuşmalarının ağlar için cazip gelmesini anlayabildiğini ekliyor, ancak “Finansörün bir şeyin değerinden ziyade reklamının kolaylığıyla daha çok ilgilenmesi beni üzüyor” diyor.

Bütün bunlar, güzelce hazırlanmış sesli podcast’lerin geçmişte kaldığı anlamına gelmiyor. Bu Ekim ayında, 1970’lerin başlarında Pasifik’te gemi kazası geçiren Robertson ailesinin gerçek hikayesini anlatan Apple Original podcast’i Adrift yayınlandı. Çok katmanlı ses tasarımı kullanarak dinleyiciyi Robertson’larla birlikte küçük teknede hissettirmeyi amaçlayan, yalnızca sesli bir seri. Audible’ın yıldızlarla dolu Harry Potter ve Felsefe Taşı yeniden yapımı da, Hogwarts koridorlarındaki yankılanan ayak seslerini ve bir baykuşun iniş sesini taklit eden zengin ve ayrıntılı bir ses paletiyle geliyor.

‘Sanki bir mağaranın derinliklerinden yayın yapıyorlarmış gibiydi’… Micah Richards, Gary Lineker ve Alan Shearer, The Rest is Football podcast’inde.

Ancak, stüdyo mobilyalarına, loş ışıklandırmaya ve aralarında ünlü bir ismin bulunmasına hayran olan ve kulaklıkla dinleyen dinleyiciyi pek umursamayan belirli bir podcast türü de var. McDowall, ses ve görüntünün tekrar ayrılıp farklı mecralar haline geldiği bir zamanı görebiliyor mu? “Umarım öyledir” diye yanıtlıyor ve devam ediyor:

“Radyo ve podcast’lerde görüntülerin olmaması, teknolojinin bir başarısızlığı değil. Bu ses mecraları, sese ve onun hayal gücü olanaklarına duyulan derin bir sevgiden doğdu. İnsanların sesin geleceğinin esasen televizyon olduğunu söylediğini duyduğumda, bana sesin ilk başta neyin heyecan verici olduğunu hiç bilmediklerini hissettiriyor.”

Görselleştirilmiş podcast’lerin ne kadar hızlı yaygınlaştığına bakılırsa, kalıcı oldukları açık. Yine de, büyük ağların kulaklardan çok gözlere odaklanması, sesin hayal gücünü harekete geçirme kapasitesini ve aynı zamanda doğasında var olan kolaylığı göz ardı ediyor. Sesli podcast’leri sevmemin nedenlerinden biri de, dinlerken başka şeyler yapmama olanak sağlamalarıdır; örneğin köpeği gezdirmek veya yemek pişirmek gibi. Ses kalitesine önem verenler için, düşük ses kalitesi veya öncelikle izleyicilere yönelik içerik, onları oturup görsel versiyonu izlemeye yönlendirme olasılığı düşük. Bunun yerine tamamen kapatacaklardır.

Kaynak: Fiona Sturges / The Guardian