Haberler
Kurumsal devralmalar podcasting’i temelden nasıl değiştiriyor?
Büyük Teknoloji şirketleri, podcasting’e yaptıkları girişle nasıl para kazanacağını çözemiyor gibi görünebilirler. Ancak platformlar, podcasting’i temel yollarla yeniden şekillendirdi ve gelecekte çok büyük rol oynayacaklar.
Yayınlanma tarihi
4 yıl önceon
Yazar :
Podcast Turkey
İlk bakışta, Büyük Teknoloji (Big Tech), podcasting’e yaptığı girişle nasıl para kazanacağını çözemiyor gibi görünebilir.
Meta, Mayıs 2022’nin başlarında, Facebook’un podcast entegrasyonunu, lansmanından bir yıl sonra aniden sonlandırdığını duyurdu. Facebook, podcast yayıncılarına programlarını sosyal medya sitesine yükleme olanağı sunmuştu. Bu arada, Spotify’ın müzik akışı hizmetindeki podcast entegrasyonu konusundaki kendi pahalı kumarı, umduğu yeni dinleyicilerin artmasıyla sonuçlanmadı.
Ve podcasting’i ünlüler ve tanınmış kişiler tarafından barındırılan canlı sesli sohbet odaları olarak yeniden hayal etmeyi vaat eden Clubhouse gibi sosyal ses platformlarının ortaya çıkışına ne dersiniz?
Küresel pandeminin zirvesi sırasında 2021’deki hızlı yükselişinin ardından, kısmen Twitter Spaces ve Spotify Live gibi rakip hizmetlerdeki artış nedeniyle Clubhouse uygulama yüklemelerinde büyük düşüşler gördü.
Tüm bu kurumsal kargaşanın ortasında, çevrimiçi teknoloji şirketlerinin başka yerlerde daha yüksek kar marjları aramak için podcasting’den ayrıldığı sonucuna varmak cezbedici.
Ancak bu yeniden düzenlemeler daha büyük bir gerçeği yalanlıyor: Platformlar, podcasting’i temel yollarla yeniden şekillendirdi ve gelecekte çok büyük bir rol oynayacaklar.
Açık bir ortam, Big Tech ile çarpışıyor
Sadece yirmi yıldır var olan podcasting, benzersiz, merkezi olmayan bir altyapıya sahip.
Podcasting’in ses dosyalarına, RSS olarak bilinen ve “ Really Simple Syndication ”ın kısaltması olan 2000 dönemindeki basit bir teknoloji aracılığıyla erişilebilir. RSS’in açıklığı sayesinde – kimse tarafından kontrol edilemeyen tescilli olmayan bir dağıtım mekanizmasıdır – podcasting gelişen bir yaratıcı ekosistem olarak kalmıştır. Bir ses dosyası yükledikten ve bir RSS beslemesine bağladığınızda, herhangi bir pod yakalama yazılımı veya uygulaması onu bulabilir ve indirebilir.
Podcasting’in varlığının ilk on yılı, özlü olsa da istikrarlı bir büyüme ile karakterize edildi. Örneğin 2006’da ABD’li dinleyicilerin yalnızca yüzde 22’si podcasting’i duymuştu. Bu oran bugün yüzde 79’da.
Bununla birlikte, 2014’ten sonra, bu yavaş ve istikrarlı yükseliş, şaşırtıcı bir kurumsal devralma dalgasına dönüştü.
2019’da Social Media & Society adlı akademik dergide, Spotify, Google ve Amazon gibi dijital platformların medyanın gelişiminde giderek artan merkezi rolü sayesinde podcasting’in “platformlaşma” sürecinden geçtiğini savundum. Spotify tek başına podcast satın alma işlemlerine 1 milyar dolardan fazla harcadı. Diğer büyük radyo ve teknoloji şirketleri de son üç yılda sektörü yeniden şekillendirerek önemli satın almalar gerçekleştirdi.
Ancak açıklık, kasıtlı olarak erişimi kısıtlayan duvarlarla çevrili bahçeler olarak yapılandırılmış dijital platformlara karşı bir lanettir. Kullanıcılar içeriğe ve hizmetlere erişim için ödeme yaptıklarında para kazanırlar ve bu elbette yalnızca içerik başka bir yerde bulunmadığında işe yarar.
Podcasting’deki son değişikliklerden biri, ödeme duvarlarının ve özel içeriğin tanıtılması oldu. O zamandan beri, ortamın standart bir özelliği haline geldi.
En önemlisi, Mayıs 2020’de Spotify, en popüler podcast yayıncısı Joe Rogan ile 200 milyon dolar değerinde olduğu bildirilen özel bir anlaşma imzaladı. Rogan’ın tüm yeni bölümleri ve hatta tüm arka kataloğu artık yalnızca Spotify’da mevcut ve RSS ile podcast’in öncüsü Dave Winer’ın şovunun aslında artık bir podcast olmadığını iddia etmesine yol açtı.
Diğer göz kamaştırıcı münhasırlık anlaşmaları arasında Spotify’ın 2018’de Alexandra Cooper ve Sofia Franklyn tarafından yaratılan popüler tavsiye ve komedi podcast’i “Call Her Daddy ” için 2021’de 60 milyon dolarlık bir anlaşması yer aldı. uzun zamandır radyo devi SiriusXM’e “% 99 Görünmez” gösteriyor , ancak podcast şu an için tüm platformlarda ücretsiz olarak erişilebilir olmaya devam edecek.
Diğer göz kamaştırıcı münhasırlık anlaşmaları arasında Spotify’ın 2018’de Alexandra Cooper ve Sofia Franklyn tarafından oluşturulan popüler tavsiye ve komedi podcast’i “Call Her Daddy” için 2021’de 60 milyon dolarlık anlaşma bulunuyor.
Podcast öncüsü Roman Mars bile, uzun süredir devam eden şovu “99% Invisible”ı üretmek ve dağıtmak için münhasır haklarını radyo devi SiriusXM’e sattı, ancak podcast şu an için tüm platformlarda ücretsiz olarak erişilebilir olmaya devam edecek.
2018’den beri şirketler podcast ile ilgili satın almalara 2 milyar doların üzerinde harcama yaptı
Podcast IP’sinin önemi
Spotify için, popüler podcast’leri özel dağıtım anlaşmalarıyla güvence altına almak, platformundaki kullanıcı sayısını artırmakla ilgili. Ancak özel takipçilere sahip podcast’ler de fikri mülkiyetin gıpta edilen biçimleri olarak ortaya çıkıyor.
Örneğin, podcast prodüksiyon stüdyosu Wondery, “ Dr. Death ”, “ Dirty John ” ve “ Gladiator ” gibi orijinal sesli dramaları için agresif bir şekilde çapraz lisans anlaşmaları yaptı . Hepsi televizyon dizisi olarak görünecek.
Bu yaratıcı mülklerin değeri, Wondery’yi 2020’nin sonlarında 300 milyon dolar ödeyen Amazon için çekici bir satın alma hedefi haline getirdi.

Popüler tavsiye podcast’i ‘Call Her Daddy’nin arkasındaki ikiliden biri olan Alexandra Cooper, 2021’de Spotify ile özel bir anlaşma imzaladı.
Podcasting’den televizyona ve uzun metrajlı filmlere uzanan içerik hattı, büyük ölçüde geleneksel eğlence yetenek ajanslarının podcasting’de ortaya çıkan merkeziliği sayesinde artık iyi kurulmuş durumda.
Güvenilir Hollywood yeteneklerine sahip yeni podcast’ler artık kitaplar, TV için hazırlanmış dramalar veya belgeseller içeren multimedya anlaşmalarının bir parçası olarak piyasaya çıkıyor. Bu arada, podcast ağları, özel içerik lisanslama anlaşmaları için yerleşik izleyicilerle ünlüleri toplamayı hedefleyerek üretim stratejilerini değiştiriyor.
Bu, podcasting’in ayırt edici özelliği olan DIY taban içeriğinden belirgin bir kaymadır.
Podcasting için reklam teknolojisi geliyor
Platformlar ayrıca podcast izleyicilerinin ölçülme şeklini de değiştiriyor. RSS, ses dosyalarını verimli ve anonim olarak dağıtmak için tasarlandı, ancak bu dosyaları kimin indirdiğini veya gerçekten dinlenip dinlenmediğini izlemek için değil.
Dijital platformlar ise karmaşık gözetim makineleri olarak işlev görür. Belirli bir demografik ve psikografik hedeflemeye izin veren bir podcast’i kimin dinlediğini ve bu podcast’in ne kadarının tüketildiğini bilirler. Şirketler ayrıca platformdaki diğer medya tüketimlerini de takip edebilir. Reklamcılar, podcast reklam satın alımlarının hesap verebilirliğe ve ilişkilendirmeye izin vermesini giderek daha fazla beklemeye başlıyor.
Medyanın bu kadar ilgisini çekmese de, Spotify’ın iki önemli podcast analiz firması olan Chartable ve PodSights’ı yakın zamanda satın alması, kullanıcı verileri için bu silahlanma yarışının göstergesi.
Burada söz konusu olan daha geniş sorunlar var ve yalnızca reklam gelirlerinin büyük platformların elinde toplanması değil. Podcast dinleyici verilerinin metalaştırılmasının gizlilikle ilgili sonuçları da var ve bu, endüstrinin kendisinin de kabul etmeye başladığı bir şey.
İki medyanın hikayesi
Bu değişimler podcasting’in üçüncü on yılı için ne anlama geliyor?
Podcasting hikayesi gerçekten iki farklı medyanın hikayesi haline geldi.
Bir yandan, RSS’nin açık mimarisi sayesinde podcasting’in geleneksel, dağınık, yeni başlayan versiyonu hayatta kalacak. Podcasting, diğer medyaya kıyasla hala nispeten düşük giriş engellerine sahip ve bu, bağımsız yapımcıları ve amatörleri, genellikle hiper niş içerikli yeni şovlar yaratmaya teşvik etmeye devam edecektir. Patreon ve Buy Me a Coffee gibi kitle fonlaması siteleri , içerik oluşturucuların içeriklerinden kendi şartlarına göre para kazanmalarına olanak tanıyor.
Ancak podcastingin tabanı, kendisini çapraz medya bağlantıları ve büyük bütçeler ile hit odaklı ve ustaca üretilen medyanın profesyonelleştirilmiş, platforma hakim versiyonuyla rekabet halinde olacak.
Spotify, Amazon, NPR, SiriusXM ve iHeartMedia gibi şirketler, platformlarında özel podcast içeriğinden agresif bir şekilde para kazanıp pazarlarken, kendilerini sürekli genişleyen bir küresel kitlenin anahtarlarına sahip yeni kapı bekçileri olarak konumlandırdılar.
Bağımsız podcasting ortadan kalkmıyor. Ancak büyük teknoloji firmalarının elinde yoğunlaşan tanıtım gücüyle, bu küçük oyuncuların dinleyici bulması giderek daha zor olacak.
Beğenebilirsin
Haberler
Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!
Amplifi Media’dan Steven Goldstein, 2026’nın podcast yayıncılığında yeni bir çağ olacağını, “sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin nasıl davrandığıyla tanımlanan” akışkan içerik yılı olacağını öne sürüyor.
Yayınlanma tarihi
3 gün önce=>
27 Aralık 2025
İşte bu kadar. Sözümü kesiyorum. “Podcast nedir?” dönemi sona erdi.
2025, podcast dünyasının sesli içerik ortamının kalıcı olarak değiştiğini nihayet kabul ettiği yıl oldu. Sektör tanımlar ve formatlar üzerinde tartışırken, dinleyiciler yeni platformlara, yeni ekranlara ve yeni davranışlara doğru ilerlemeye devam etti.
Podcast sektörü sürekli değişiyor. Amplifi Thought Letter’da ve NYU’daki Podcast İşletmeciliği dersimde yıllar boyunca bu yolculuğu üç farklı dönem boyunca takip ettik. Ve şimdi, 2026’da, dördüncü döneme giriyoruz.
Dönem 1: “MeUndies” Dönemi
Bu dönem, yeni başlangıç günlerini temsil ediyor. Podcast yayıncılığı küçük, samimi bir mecra olarak başladı. Kamu radyosu listelerde zirvedeydi ve MeUndies gibi ilk markalar, sunucu tarafından okunan reklamlarla şanslarını denedi. Serial’da meşhur bir Mailchimp reklamı vardı. Tüm sektör yılda yaklaşık 750.000 dolar gelir elde ediyordu. Basit. Doğrudan. Sadece ses ve bazı muhteşem, çığır açan programlar.
2. Dönem: Duvara Spagetti Atma Dönemi
Sonra hız başladı. Büyük şirketler podcasting’i keşfetti. Genişleme ve denemeler takip etti. Amazon’dan SiriusXM’e, Spotify’dan Sony’ye kadar herkes ağları ve IP’leri elde etmek için yarıştı. Para akmaya başladı. Hırslar yükseldi. Denemeler çoğaldı. Bazı programlar büyük başarı elde etti, çoğu ise başarısız oldu. Karmaşık bir dönemdi ve bazı şeyler tutarken, çoğu başarısızlıkla sonuçlandı. Yine de, bu dönem sektörü profesyonelleştirdi ve yaratıcılığın sınırlarını genişletti.
3. Dönem: “Podcast Nedir?” Dönemi
Son birkaç yıldır, tam da bu noktadayız: kimlik krizi aşaması. Konferanslar grup terapisi seanslarına dönüştü. Makaleler ve ajanslar podcast’in tanımını tartıştı. Çok fazla endişe vardı. Podcast video olabilir mi? (Joe Rogan’a bakın).
Bu arada, izleyiciler YouTube’da içeriklerimizi izliyor ve neden daha fazla podcast’in video içermediğini merak ediyorlardı. İzleyiciler sektörü yönlendirdi. Ancak bugün, Coleman Insights ile yaptığımız araştırmadan, podcast’in ses veya video olmadığını, her ikisi de olduğunu biliyoruz.
Dönem 4: Sıvı İçerik Dönemi
İçeriğin yeni çağı ortaya çıkmıyor; çoktan geldi bile.
Sıvı (akışkan) içerik çağındayız ve bu çağ, sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin davranışlarıyla tanımlanıyor.
Ve evet, tartışma hala çok canlı. Podcast bir format mı? Bir platform mu? Bir program mı? İsteğe bağlı bir konteyner mi? Birçok yönden, bu tartışma asıl noktayı kaçırıyor. Podcast artık bir format değil, bir biçim. Bir hikaye anlatma tarzı.
İçerik artık tek bir formata ait değil. Hareket ediyor. Uyum sağlıyor. Sıvı gibi akıyor.
Podcasting artık herkese uyan tek bir ortam değil. Bir ekosistem haline geldi. Bir podcast, YouTube programı, dikey klipler, haber bültenleri, kısa bölümler, canlı yayınlar ve hatta canlı bir etkinlik olabilir. Bir hikaye birçok şekil alabilir ve içerik izleyiciye göre şekillenir, tersi değil. Rob Greenlee’nin dediği gibi: “Programın kendisi artık nihai ürün değil, motor.”
Açıkçası, bu her program için uygun olmayacaktır ve bu sorun değil. Bazı podcast’ler odaklanmış, tek formatlı bir yaklaşımla başarılı olmaya devam edecek. Ancak dikkatin parçalanması ve rekabetin artmasıyla, insanların bulunduğu yerde, o anlarına uygun biçimde onlarla buluşmak, göz ardı edilmesi zor bir hale geliyor.
Sıvı (akışkan) içerik, anlamını korurken bağlama uyum sağlamak üzere tasarlandı. İçerik sıvılaşması kavramı, Google’da uzun süredir yaratıcılık ve inovasyon lideri olarak görev yapan Matthieu Lorrain ile ilişkilendirildi. Lorrain’in çalışmaları, formatlar ve yüzeyler arasında uyarlanabilir, bağlam farkında hikaye anlatımının yaygınlaşmasına yardımcı oldu.
Bu çağda, izleyici ekosistemin merkezinde yer alıyor; feed, platform veya format değil.
Podcast’in dördüncü çağı, podcast’in ne olduğunu yeniden tanımlamakla ilgili değil. İnsanların podcast’leri şu anda nasıl kullandığını kabul etmekle ilgili.
İnsanlarla bulundukları yerde buluşun.
Format değil, akış yoluyla ivme kazanın.
İçeriğinizi sıvı (akışkan) hale getirin.
Kaynak: Steven Golstein / Amplifi Media
Haberler
‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi
The Verge yazarı Andru Marino, “podcast” kelimesinin artık “anlamsız hale geldiğini” savunarak, bu kelimeyi nihayet emekliye ayırmanın zamanının geldiğini savundu.
Yayınlanma tarihi
3 gün önce=>
27 Aralık 2025
YouTube’un 2025 Özeti özelliğine göre, platformda en çok dinlediğim podcast, Seth Meyers’ın Late Night programındaki düzenli olarak yayınlanan “A Closer Look” bölümü oldu.
Geçen yıl, bunun bir podcast olmadığını, aslında bir televizyon programından bir kesit olduğunu savunurdum. Ancak 2025’te, neredeyse her büyük podcast’in artık bir video bileşenine sahip olmasıyla, “podcast” kelimesinin tanımı oldukça anlamsız hale geldi. On yıllardır süregelen bir televizyon programı formatı, artık Amy Poehler’ın sunduğu Good Hang , Dax Shepard’ın sunduğu Armchair Expert, Shannon Sharpe’ın sunduğu Club Shay Shay ve Spotify’ın podcast listelerinin zirvesindeki diğer programlar gibi podcast’lerden neredeyse ayırt edilemez hale geldi. Aslında, artık aynı zeminde yarışıyorlar.
YouTube akışımda gezinirken, Podcast sekmesindeki önerilerin çoğu gece geç saatlerde yayınlanan talk show röportajları, sunucu odaklı video denemeleri, yemek incelemeleri ve kablolu haber bölümlerinden oluşuyor; bu da eskiden bu terimi kullandığımız anlamdan, yani anlatısal sesli gazetecilik ve yuvarlak masa tartışmalarından çok uzak.
Yani 2026’da, podcast’in ne olduğunu tanımlamaya çalışmak yerine, bence bu kelimeyi tamamen kullanmayı bırakmalıyız. “Podcast”, tıpkı “web dizisi” ifadesinin çevrimiçi kullanımdan kalkması gibi, modası geçmiş veya hatta potansiyel olarak utanç verici bir internet kalıntısı haline geliyor.
Yeni bir terminolojiye duyulan ihtiyaç
Peki bu formatlara bunun yerine ne diyeceğiz? Yeni bir kelime icat edeceğimizi sanmıyorum, bunun yerine eski bir kelimeyi yeniden kullanacağız.
Bloomberg’den Ashley Carman, geçtiğimiz Mayıs ayında Londra’da düzenlenen Podcast Show etkinliğiyle ilgili haberlerinde bu değişikliği fark etti:
…iki ayrı panelist, podcast’lerine “podcast” demediklerini açıkça belirtti. Steven Bartlett’in “Diary of a CEO” programının yapımcısı FlightStory’nin CEO’su Georgie Holt, ekibin programlarına “şov” dediğini söyledi. Sahne üzerinde benimle yaptığı bir sohbette, Pave Studios’un kurucusu Max Cutler da aynı şeyi söyledi.
Söylentilere göre, Vox Media’da da “podcast” yerine “program” denildiğini duydum ve diğer medya şirketlerindeki meslektaşlarımdan da aynı şeyi duydum.
“Gösteri” kelimesini kullanmak, özellikle projeye ünlü isimleri eklediğinizde, reklamcılık için daha pazarlanabilir bir terim gibi görünüyor. Reklamverenlere podcast’leri pazarlamak sınırlayıcı ve niş bir yaklaşım gibi geliyor, ancak bir “gösteri” pazarlamak; işte bu, dinleyicilere ve izleyicilere ulaşabilecekleri ve gösterilerin yayınlanacağı kesin bir platform anlamına geliyor. Podcast yaratıcıları Seth Meyers’ın parasını istiyor.
Bu nedenle, hayranlar da muhtemelen onlara “dizi” demeye başlayacaklar; tıpkı tüketicilerin “influencer” ve “yaratıcı” gibi şirket içi pazarlama terimlerini sahiplenmeye başlaması gibi.

Adam Friedland şovunda “podcast” terimi yasak.
Sunucuların da bu kelimeyi kullanmamaya başladığını görüyoruz. Adam Friedland Show’da artık sürekli tekrarlanan bir durum var ; konuklar programı podcast olarak adlandırıyor ve sunucu anında bunun bir talk show olduğunu söyleyerek onları düzeltiyor. “Podcast’leri dinlediğiniz her yerde bizi bulabilirsiniz” klişe kapanış cümlesi yerine, birçok sunucunun artık YouTube kültürünün “beğen ve abone ol” ifadesine yöneldiğini fark ettim.
Bu podcast programları , Hot Ones, Chicken Shop Date, Criterion Closet serisi, Tonight Show klipleri vb. gibi podcast olmayan programlarla birlikte var olmaya başlıyor; öyleyse neden onları eskiden iPod’larla özdeşleştirilen bir terimle sınırlayalım?
Dağıtım
Ne yazık ki, tüm bunlar aynı zamanda podcast yayıncılığının açıklığının yavaş yavaş ortadan kalktığı ve YouTube ve Netflix gibi platformlarda daha merkezi hale geldiği anlamına geliyor. YouTube, platformunda her ay bir milyardan fazla kişinin podcast izlediğini söylüyor. Bloomberg’in haberine göre Netflix , kendi programlarını geliştirerek ve Spotify, iHeartMedia ve Sirius gibi büyük ağlarla çalışarak podcast’leri yayın platformuna ekleyecek.
Aslında YouTube, Netflix’e daha çok benzemeye başlıyor. YouTube’daki “talk show tarzı podcast’ler”, özellikle CBS’nin 2026’da Stephen Colbert’in sunduğu The Late Show’u iptal ederek bu türe yatırım yapmayı bırakacağının sinyalini vermesiyle (CBS’nin gece geç saatlerdeki yayın akışına daha ucuz bir podcast’in gireceğini hayal edebiliyorum) ve ünlülerin basın turlarında geleneksel televizyon kanalları yerine YouTube’a öncelik vermesiyle , gece geç saatlerde yayınlanan televizyon programlarının yeni nesli olarak kabul ediliyor.
Gelecek yıl, muhtemelen arkadaşınıza en sevdiğiniz yeni podcast’i önermeyeceksiniz, bunun yerine “televizyonda izlediğiniz” bir şeyi önereceksiniz.
Peki ya sadece ses içeren programlar?
Tüm bunlara rağmen, yalnızca ses formatının kalıcı olacağını düşünüyorum. Sonuçta, insanlar hala araba kullanıyor ve genellikle üç saatlik bir podcast boyunca ekrana bakmıyorlar. Aslında, Edison Research’e göre, podcast dinlemenin çoğu evde yapılıyor. Bununla birlikte, büyük olasılıkla yalnızca ses formatındaki podcast’lerin çoğu daha bağımsız yapımlardan gelecek. Medya şirketleri, podcast uygulamaları için video programlarının sesli versiyonlarını yayınlamaya devam edecek, ancak artık öncelik bu değil.
Sonuç olarak (ve iPod döneminden beri çoktan olması gereken bir şey olarak), “podcast” teriminin devrinin sona erdiğini düşünüyorum. Belki de gelecekte, “Podcast nedir?” sorusu yerini “Podcast neydi?” sorusuna bırakacaktır.
Kaynak: Andru Marino / The Verge
Haberler
Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
The Audio Insurgent’in yazarı ve Magnificent Noise’un kurucu ortağı Eric Nuzum, 2026’da ” podcast dünyasının HBO’su “nun nihayet ortaya çıkacağını öngörüyor ve bunu “şu anki podcast versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz bir versiyonda ısrar eden biri” olarak tanımlıyor.
Yayınlanma tarihi
3 gün önce=>
27 Aralık 2025
Son birkaç yıldır podcast yayıncılığı (en azından perde arkasında) bir tür durgunluk içinde. Dinleyici kitlesi sürekli büyüyor, insanlar daha uzun süre dinliyor ve birçok içerik üreticisi harika işler yapıyor. Ancak işin ticari tarafı durgunlaşmış gibi görünüyor. Sektör, alıcıları, satıcıları ve içerik üreticilerini eşit derecede hayal kırıklığına uğratan, reklam ağırlıklı bir modele bağlı kalmaya devam ediyor.
Önümüzdeki yıl, bir şeyler değişecek. 2026, uzun zamandır beklenen “podcast’lerin HBO’su”nun nihayet şekillenmeye başladığı yıl olacak.
On yılı aşkın bir süredir, “podcast dünyasının HBO’su” podcast endüstrisinin en sevdiği yanılsama oldu: kısmen ilham, kısmen özlem, kısmen pazarlama kısaltması, kısmen gazetecilik dayanağı. Alex Blumberg, Gimlet’in ilk günlerinde bunu yüksek sesle dile getirdi; prestij ve bütçe yaratmak için kullanılan, son derece samimi bir kurucu büyüsüydü. Ben de aynı dönemde Audible Originals’ı kurarken bunun bir versiyonunu kullandım, çoğunlukla basının ve yatırımcıların zaten anladığı bir dilde hırsı işaret etmenin bir yolu olarak. Bundan sonra, bu ifade kendi başına bir hayat kazandı: Wondery’den Hernan Lopez bunu benimsedi, Dax Shepard daha sonra tekrarladı ve Luminary lansman sunumunu neredeyse bu vaat üzerine kurdu. Ancak HBO’yu doğrudan kullanan her kurucu için, bir şirket cilalı, amaçlı ve genellikle abonelik fiyatı veya farklı bir iş modeliyle bir şey inşa etmeye çalıştığında, bu etiketi dışarıdan (bazen hayranlıkla, bazen şüpheyle) uygulayan bir düzine yazar vardı. Sonuç olarak, bu ifade bir kehanetten çok kültürel bir refleks haline geldi; podcast yayıncılığı kendini olgunlaşmış haliyle tanımlamaya çalıştığında herkesin başvurduğu bir şey oldu.
Ama tüm bu abartılı söylemlere rağmen, bahsettiğim girişimlerin hiçbiri gerçekten başarılı olamadı. İniş çıkışlar oldu ve birkaçı bir iki yıl iyi performans gösterdi. Ancak hiç kimse bunu sürekli (ve sürdürülebilir) bir şekilde başaramadı.
HBO, ne inşa ettiğinin farkında bile değildi, ta ki inşa sürecinin ortasına gelene kadar. Felix Gillette ve John Koblin’in harika kitabı “It’s Not TV” yi okursanız , HBO’nun “prestij” mirasının tesadüfi doğası netleşir. “Zirve TV”nin mabedi haline gelmeden önce, HBO on yıllarca her şeyi denedi: Filmler, boks, aile programları, stand-up gösterileri, erotik gece belgeselleri, Def Comedy Jam, G-String Divas ve 1980’ler ve 1990’ların ürettiği her şey. Bir marka peşinde değillerdi. Hayatta kalmanın peşindeydiler. Bir yerlerde karlı bir nişin var olduğuna inanıyorlardı (ve onu bulana kadar denemeye devam edecek kadar kararlıydılar).
Podcast dünyasının dışındaki birçok kişi, podcast yayıncılığının büyüme sancılarına hala şaşırmış durumda. Bu kadar büyüyen, bu kadar sevilen, bu kadar istikrarlı bir şeyin hâlâ öngörülebilir kar üreten bir iş modeline sahip olmaması nasıl mümkün olabilir? Öte yandan, diğer medya sektörlerindeki insanlar podcast yayıncılığının sorunlarıyla seve seve takas yapmaya hazırlar.
2026, podcast dünyasının nihayet kendi sorunlarından bıkacağı yıl olacak. Tıpkı kırk yıl önce HBO gibi (yıpranmış, hayal kırıklığına uğramış ama yine de tuhaf bir şekilde iyimser) bir şirket, ağ veya dağıtımcı, yavaş ve temkinli bir şekilde sıradanlığa doğru ilerlemenin artık kabul edilemez olduğuna karar verecek. Birileri gerçekten farklı bir şey deneyecek. Başka bir ünlü odaklı pazar payı kapma girişimi değil, yarım yamalak bir ödeme duvarı değil, içerik lisanslarının deposu değil. Net bir amacı olan bir şey. Bir bakış açısı olan bir şey.
Son birkaç yıldır yapımcılara, sunuculara, yöneticilere (yani dinlemeye istekli herkese) bu hayal kırıklığı döneminin bir amacı olduğunu söylüyorum. Bu dönem, podcast yayıncılığına nasıl yaşamak istemediğini öğretiyor. Bazıları yoluna devam edecek, ancak bu yıl nüfuz ve kaynaklara sahip birileri kalıpları kıracak ve farklı ve değerli bir şey inşa etmek için gerçek bir girişimde bulunacak.
Ve işte daha acı gerçek: Başarı, HBO’nun geçmişteki haline duyulan nostaljiden veya aynı eski metaforları tekrarlamaktan gelmeyecek. Başarı, şu anki podcast yayıncılığı versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz versiyonda ısrar eden birinden gelecek.
“Podcast dünyasının HBO’su” birileri ilan ettiği için değil, birileri sonunda onu kurmaya karar verdiği için ortaya çıkacak.
Kaynak: Eric Nuzum / NiemanLab

Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!

‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi

Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
En son
- Araştırma1 yıl önce
Popüler podcast yayıncıları sektördeki en büyük zorlukları yorumluyor
- Haberler4 yıl önce
Podcast’ten para kazanmanın 12 yolu
- Etkinlik2 yıl önce
‘Podcast Dinliyorum’ etkinliğinin ikincisi 25 Ekim’de
- Haberler3 yıl önce
Spotify’dan ‘Şişedeki Çalma Listesi’
- Haberler4 yıl önce
Video podcast nedir?
- Araştırma4 yıl önce
Mart ayına Anchor, Buzzsprout ve Spreaker damgası
- Haberler3 yıl önce
Podcast’leri nasıl daha hızlı dinleyebilirsiniz?
- Haberler3 yıl önce
Daniel Ek Spotify’ın büyük vizyonunu anlattı




















