Haberler
Podcasting yaşlanan medya dünyasında genç kitleleri yakalıyor
Steven Goldstein, podcast dinleyicilerinin dergi okuyucularından ya da TV izleyicilerinden çok daha genç olduğunu ve bunun mecra için bir fırsat olduğunu söylüyor.
Yayınlanma tarihi
2 yıl önceon
Yazar :
Podcast Turkey
Son zamanlarda, medya gruplarıyla birkaç konuşma yaptım ve kalabalıktan anında bir nefes almanın kesin bir yolu var; onlara büyük medya platformlarının medyan yaşlarını gösterin.
Bu verilerin podcasting için ne anlama geldiğini inceleyelim. TV ve yazılı basın, görmezden gelinmesi imkansız bir demografik değişim yaşıyor. ABD’de lineer primetime TV izleyicilerinin medyan yaşı şu anda 64,6’dır. Bu da izleyicilerin yarısının 64,6’dan daha yaşlı olduğu anlamına geliyor. Bu, TV’nin uzun zamandır en iyi noktası olan 18-49 yaş arası yetişkinlerden çok uzak.
Bazı kablolu kanallar biraz daha genç. Örneğin, çok sayıda spor programı sunan TNT’nin yaş ortalaması 56. Beni şaşırtan bir şey oldu: HGTV 66 yaşında. Bir zamanların genç MTV’sinin bile ortalama izleyici yaşı artık 51. Yaşlanan tüketici eğilimi, gazete okuyucularının ortanca yaşının 60, dergi okuyucularının 52 olduğu yazılı medyayı yansıtıyor. Tabii ki bunlar hala abone olanlar arasında.
Kablolu haberler bu demografik değişimden özellikle etkileniyor. MSNBC izleyicilerinin ortanca yaşı 70, FOX News 69 ve CNN 67. The Wall Street Journal‘ın da belirttiği gibi, “Yıllar boyunca medya yöneticileri reklamverenlere yönelik sunumlarını daha genç izleyicilere ulaşabilecekleri fikri üzerine kurdular… Ancak bugünlerde acı bir gerçek var: Televizyon izleyenlerin çoğu bu gruplardan daha yaşlı.”
Daha genç dinleyiciler için podcasting yeni bir talk radyo.
Geçtiğimiz yıl lineer kanallar arasında en genç program 49.5 ile FOX’ta yayınlanan Bob’s Burgers oldu. Aslında FOX 58 ile dört büyük kanal arasında en genci. CBS ise 68 ile en yaşlısı. Bu rakamlara, ortalamaları biraz aşağı çekecek olan yayın akışı dahil değil. Örneğin, Abbott Elementary ABC’de 61 izlenirken, lineer TV’ye darbe vurulurken izleyici kitlesini artıran yayın hizmetlerinde 36 izleniyor.
Peki ya ticari radyo?
Talk Radio yaşlanıyor. Nielsen’e göre ortanca yaş 58’dir. Edison/NPR araştırmasına göre, Sözlü Söz kategorisi son 10 yılda önemli ölçüde büyümüş olsa da, dinlemenin çoğu yayından podcast’e geçti. Bu durum özellikle podcast yayıncılığının AM/FM’yi aştığı genç demografik gruplar için geçerli. Genç dinleyiciler için podcasting yeni talk radyo.
Podcasting: Gençlik Pınarı
Bu rakamlar medya sektöründekiler için bile sürpriz niteliğinde.
Tarihsel olarak satış dolarları daha genç kitleleri tercih etti.
Podcasting, büyümekte olan (birkaç duraklama ve başlangıçla birlikte) ve diğer tüm büyük medya platformlarından önemli ölçüde daha genç olan bir mecra. Podcast dinleyicilerinin medyan yaşı 34, yani TV ve gazete izleyicilerinin medyan yaşından neredeyse otuz yıl daha genç. Üç … on yıl … daha genç. Basitçe söylemek gerekirse, buna benzer başka bir medya platformu yok.
Podcasting’in yükselişi, genç kuşakların yaşam tarzları ve tercihleriyle uyumlu olan talep üzerine içerik tüketimine doğru bir kaymaya işaret ediyor. İsteğe bağlı bir dünyada yaşıyoruz ve diğer medyalar buna uyum sağlarken (akış uygulamaları ve YouTube’u düşünün), podcasting geleneksel medyanın eşleştirmekte zorlandığı çok da gizli olmayan üç bileşene sahip: Samimiyet, esneklik ve sadakat, bu da podcasting’i ilgi çekici hikaye anlatımı, niş konular ve yeni yaklaşımlar için ideal bir platform haline getiriyor.
Reklamverenler not alıyor: Podcast hikayesi oldukça ilgi çekici. Markaların hedefe yönelik, ilgi çekici içeriklerle, bulunması zor genç dinleyicilere ulaşması için eşsiz bir fırsat sunuyor. Yakın zamanda yapılan bazı araştırmalar, podcast reklamlarının ve sponsorlu içeriklerin, çoğu reklama doymuş geleneksel medyaya kıyasla daha kişisel ve daha az müdahaleci olduğunu gösteriyor.
Podcasting Fırsatını Kucaklayın
Ortamın hızla değişmekte olduğu açık. Kulağa klişe gelebilir ama çeşitli medya platformlarındaki ortanca yaş, sismik bir değişimin ve inanılmaz bir fırsatın altını çiziyor.
Tabaklar yer değiştiriyor. Geleneksel medya kanalları grileşiyor.
Podcast yayıncıları, oraya çıkın ve grileşen yerleşiklerden 30 yıl daha genç yükselen bir platformun inanılmaz hikayesini anlatın.
Medyadaki pek çok kişi için bu korkutucu bir zaman. Podcast yayıncıları içinse heyecan verici bir dönem. Bu podcasting çağı…
Kaynak: Steven Goldstein / Amplifi Media
Beğenebilirsin
Haberler
Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!
Amplifi Media’dan Steven Goldstein, 2026’nın podcast yayıncılığında yeni bir çağ olacağını, “sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin nasıl davrandığıyla tanımlanan” akışkan içerik yılı olacağını öne sürüyor.
Yayınlanma tarihi
4 gün önce=>
27 Aralık 2025
İşte bu kadar. Sözümü kesiyorum. “Podcast nedir?” dönemi sona erdi.
2025, podcast dünyasının sesli içerik ortamının kalıcı olarak değiştiğini nihayet kabul ettiği yıl oldu. Sektör tanımlar ve formatlar üzerinde tartışırken, dinleyiciler yeni platformlara, yeni ekranlara ve yeni davranışlara doğru ilerlemeye devam etti.
Podcast sektörü sürekli değişiyor. Amplifi Thought Letter’da ve NYU’daki Podcast İşletmeciliği dersimde yıllar boyunca bu yolculuğu üç farklı dönem boyunca takip ettik. Ve şimdi, 2026’da, dördüncü döneme giriyoruz.
Dönem 1: “MeUndies” Dönemi
Bu dönem, yeni başlangıç günlerini temsil ediyor. Podcast yayıncılığı küçük, samimi bir mecra olarak başladı. Kamu radyosu listelerde zirvedeydi ve MeUndies gibi ilk markalar, sunucu tarafından okunan reklamlarla şanslarını denedi. Serial’da meşhur bir Mailchimp reklamı vardı. Tüm sektör yılda yaklaşık 750.000 dolar gelir elde ediyordu. Basit. Doğrudan. Sadece ses ve bazı muhteşem, çığır açan programlar.
2. Dönem: Duvara Spagetti Atma Dönemi
Sonra hız başladı. Büyük şirketler podcasting’i keşfetti. Genişleme ve denemeler takip etti. Amazon’dan SiriusXM’e, Spotify’dan Sony’ye kadar herkes ağları ve IP’leri elde etmek için yarıştı. Para akmaya başladı. Hırslar yükseldi. Denemeler çoğaldı. Bazı programlar büyük başarı elde etti, çoğu ise başarısız oldu. Karmaşık bir dönemdi ve bazı şeyler tutarken, çoğu başarısızlıkla sonuçlandı. Yine de, bu dönem sektörü profesyonelleştirdi ve yaratıcılığın sınırlarını genişletti.
3. Dönem: “Podcast Nedir?” Dönemi
Son birkaç yıldır, tam da bu noktadayız: kimlik krizi aşaması. Konferanslar grup terapisi seanslarına dönüştü. Makaleler ve ajanslar podcast’in tanımını tartıştı. Çok fazla endişe vardı. Podcast video olabilir mi? (Joe Rogan’a bakın).
Bu arada, izleyiciler YouTube’da içeriklerimizi izliyor ve neden daha fazla podcast’in video içermediğini merak ediyorlardı. İzleyiciler sektörü yönlendirdi. Ancak bugün, Coleman Insights ile yaptığımız araştırmadan, podcast’in ses veya video olmadığını, her ikisi de olduğunu biliyoruz.
Dönem 4: Sıvı İçerik Dönemi
İçeriğin yeni çağı ortaya çıkmıyor; çoktan geldi bile.
Sıvı (akışkan) içerik çağındayız ve bu çağ, sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin davranışlarıyla tanımlanıyor.
Ve evet, tartışma hala çok canlı. Podcast bir format mı? Bir platform mu? Bir program mı? İsteğe bağlı bir konteyner mi? Birçok yönden, bu tartışma asıl noktayı kaçırıyor. Podcast artık bir format değil, bir biçim. Bir hikaye anlatma tarzı.
İçerik artık tek bir formata ait değil. Hareket ediyor. Uyum sağlıyor. Sıvı gibi akıyor.
Podcasting artık herkese uyan tek bir ortam değil. Bir ekosistem haline geldi. Bir podcast, YouTube programı, dikey klipler, haber bültenleri, kısa bölümler, canlı yayınlar ve hatta canlı bir etkinlik olabilir. Bir hikaye birçok şekil alabilir ve içerik izleyiciye göre şekillenir, tersi değil. Rob Greenlee’nin dediği gibi: “Programın kendisi artık nihai ürün değil, motor.”
Açıkçası, bu her program için uygun olmayacaktır ve bu sorun değil. Bazı podcast’ler odaklanmış, tek formatlı bir yaklaşımla başarılı olmaya devam edecek. Ancak dikkatin parçalanması ve rekabetin artmasıyla, insanların bulunduğu yerde, o anlarına uygun biçimde onlarla buluşmak, göz ardı edilmesi zor bir hale geliyor.
Sıvı (akışkan) içerik, anlamını korurken bağlama uyum sağlamak üzere tasarlandı. İçerik sıvılaşması kavramı, Google’da uzun süredir yaratıcılık ve inovasyon lideri olarak görev yapan Matthieu Lorrain ile ilişkilendirildi. Lorrain’in çalışmaları, formatlar ve yüzeyler arasında uyarlanabilir, bağlam farkında hikaye anlatımının yaygınlaşmasına yardımcı oldu.
Bu çağda, izleyici ekosistemin merkezinde yer alıyor; feed, platform veya format değil.
Podcast’in dördüncü çağı, podcast’in ne olduğunu yeniden tanımlamakla ilgili değil. İnsanların podcast’leri şu anda nasıl kullandığını kabul etmekle ilgili.
İnsanlarla bulundukları yerde buluşun.
Format değil, akış yoluyla ivme kazanın.
İçeriğinizi sıvı (akışkan) hale getirin.
Kaynak: Steven Golstein / Amplifi Media
Haberler
‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi
The Verge yazarı Andru Marino, “podcast” kelimesinin artık “anlamsız hale geldiğini” savunarak, bu kelimeyi nihayet emekliye ayırmanın zamanının geldiğini savundu.
Yayınlanma tarihi
5 gün önce=>
27 Aralık 2025
YouTube’un 2025 Özeti özelliğine göre, platformda en çok dinlediğim podcast, Seth Meyers’ın Late Night programındaki düzenli olarak yayınlanan “A Closer Look” bölümü oldu.
Geçen yıl, bunun bir podcast olmadığını, aslında bir televizyon programından bir kesit olduğunu savunurdum. Ancak 2025’te, neredeyse her büyük podcast’in artık bir video bileşenine sahip olmasıyla, “podcast” kelimesinin tanımı oldukça anlamsız hale geldi. On yıllardır süregelen bir televizyon programı formatı, artık Amy Poehler’ın sunduğu Good Hang , Dax Shepard’ın sunduğu Armchair Expert, Shannon Sharpe’ın sunduğu Club Shay Shay ve Spotify’ın podcast listelerinin zirvesindeki diğer programlar gibi podcast’lerden neredeyse ayırt edilemez hale geldi. Aslında, artık aynı zeminde yarışıyorlar.
YouTube akışımda gezinirken, Podcast sekmesindeki önerilerin çoğu gece geç saatlerde yayınlanan talk show röportajları, sunucu odaklı video denemeleri, yemek incelemeleri ve kablolu haber bölümlerinden oluşuyor; bu da eskiden bu terimi kullandığımız anlamdan, yani anlatısal sesli gazetecilik ve yuvarlak masa tartışmalarından çok uzak.
Yani 2026’da, podcast’in ne olduğunu tanımlamaya çalışmak yerine, bence bu kelimeyi tamamen kullanmayı bırakmalıyız. “Podcast”, tıpkı “web dizisi” ifadesinin çevrimiçi kullanımdan kalkması gibi, modası geçmiş veya hatta potansiyel olarak utanç verici bir internet kalıntısı haline geliyor.
Yeni bir terminolojiye duyulan ihtiyaç
Peki bu formatlara bunun yerine ne diyeceğiz? Yeni bir kelime icat edeceğimizi sanmıyorum, bunun yerine eski bir kelimeyi yeniden kullanacağız.
Bloomberg’den Ashley Carman, geçtiğimiz Mayıs ayında Londra’da düzenlenen Podcast Show etkinliğiyle ilgili haberlerinde bu değişikliği fark etti:
…iki ayrı panelist, podcast’lerine “podcast” demediklerini açıkça belirtti. Steven Bartlett’in “Diary of a CEO” programının yapımcısı FlightStory’nin CEO’su Georgie Holt, ekibin programlarına “şov” dediğini söyledi. Sahne üzerinde benimle yaptığı bir sohbette, Pave Studios’un kurucusu Max Cutler da aynı şeyi söyledi.
Söylentilere göre, Vox Media’da da “podcast” yerine “program” denildiğini duydum ve diğer medya şirketlerindeki meslektaşlarımdan da aynı şeyi duydum.
“Gösteri” kelimesini kullanmak, özellikle projeye ünlü isimleri eklediğinizde, reklamcılık için daha pazarlanabilir bir terim gibi görünüyor. Reklamverenlere podcast’leri pazarlamak sınırlayıcı ve niş bir yaklaşım gibi geliyor, ancak bir “gösteri” pazarlamak; işte bu, dinleyicilere ve izleyicilere ulaşabilecekleri ve gösterilerin yayınlanacağı kesin bir platform anlamına geliyor. Podcast yaratıcıları Seth Meyers’ın parasını istiyor.
Bu nedenle, hayranlar da muhtemelen onlara “dizi” demeye başlayacaklar; tıpkı tüketicilerin “influencer” ve “yaratıcı” gibi şirket içi pazarlama terimlerini sahiplenmeye başlaması gibi.

Adam Friedland şovunda “podcast” terimi yasak.
Sunucuların da bu kelimeyi kullanmamaya başladığını görüyoruz. Adam Friedland Show’da artık sürekli tekrarlanan bir durum var ; konuklar programı podcast olarak adlandırıyor ve sunucu anında bunun bir talk show olduğunu söyleyerek onları düzeltiyor. “Podcast’leri dinlediğiniz her yerde bizi bulabilirsiniz” klişe kapanış cümlesi yerine, birçok sunucunun artık YouTube kültürünün “beğen ve abone ol” ifadesine yöneldiğini fark ettim.
Bu podcast programları , Hot Ones, Chicken Shop Date, Criterion Closet serisi, Tonight Show klipleri vb. gibi podcast olmayan programlarla birlikte var olmaya başlıyor; öyleyse neden onları eskiden iPod’larla özdeşleştirilen bir terimle sınırlayalım?
Dağıtım
Ne yazık ki, tüm bunlar aynı zamanda podcast yayıncılığının açıklığının yavaş yavaş ortadan kalktığı ve YouTube ve Netflix gibi platformlarda daha merkezi hale geldiği anlamına geliyor. YouTube, platformunda her ay bir milyardan fazla kişinin podcast izlediğini söylüyor. Bloomberg’in haberine göre Netflix , kendi programlarını geliştirerek ve Spotify, iHeartMedia ve Sirius gibi büyük ağlarla çalışarak podcast’leri yayın platformuna ekleyecek.
Aslında YouTube, Netflix’e daha çok benzemeye başlıyor. YouTube’daki “talk show tarzı podcast’ler”, özellikle CBS’nin 2026’da Stephen Colbert’in sunduğu The Late Show’u iptal ederek bu türe yatırım yapmayı bırakacağının sinyalini vermesiyle (CBS’nin gece geç saatlerdeki yayın akışına daha ucuz bir podcast’in gireceğini hayal edebiliyorum) ve ünlülerin basın turlarında geleneksel televizyon kanalları yerine YouTube’a öncelik vermesiyle , gece geç saatlerde yayınlanan televizyon programlarının yeni nesli olarak kabul ediliyor.
Gelecek yıl, muhtemelen arkadaşınıza en sevdiğiniz yeni podcast’i önermeyeceksiniz, bunun yerine “televizyonda izlediğiniz” bir şeyi önereceksiniz.
Peki ya sadece ses içeren programlar?
Tüm bunlara rağmen, yalnızca ses formatının kalıcı olacağını düşünüyorum. Sonuçta, insanlar hala araba kullanıyor ve genellikle üç saatlik bir podcast boyunca ekrana bakmıyorlar. Aslında, Edison Research’e göre, podcast dinlemenin çoğu evde yapılıyor. Bununla birlikte, büyük olasılıkla yalnızca ses formatındaki podcast’lerin çoğu daha bağımsız yapımlardan gelecek. Medya şirketleri, podcast uygulamaları için video programlarının sesli versiyonlarını yayınlamaya devam edecek, ancak artık öncelik bu değil.
Sonuç olarak (ve iPod döneminden beri çoktan olması gereken bir şey olarak), “podcast” teriminin devrinin sona erdiğini düşünüyorum. Belki de gelecekte, “Podcast nedir?” sorusu yerini “Podcast neydi?” sorusuna bırakacaktır.
Kaynak: Andru Marino / The Verge
Haberler
Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
The Audio Insurgent’in yazarı ve Magnificent Noise’un kurucu ortağı Eric Nuzum, 2026’da ” podcast dünyasının HBO’su “nun nihayet ortaya çıkacağını öngörüyor ve bunu “şu anki podcast versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz bir versiyonda ısrar eden biri” olarak tanımlıyor.
Yayınlanma tarihi
5 gün önce=>
27 Aralık 2025
Son birkaç yıldır podcast yayıncılığı (en azından perde arkasında) bir tür durgunluk içinde. Dinleyici kitlesi sürekli büyüyor, insanlar daha uzun süre dinliyor ve birçok içerik üreticisi harika işler yapıyor. Ancak işin ticari tarafı durgunlaşmış gibi görünüyor. Sektör, alıcıları, satıcıları ve içerik üreticilerini eşit derecede hayal kırıklığına uğratan, reklam ağırlıklı bir modele bağlı kalmaya devam ediyor.
Önümüzdeki yıl, bir şeyler değişecek. 2026, uzun zamandır beklenen “podcast’lerin HBO’su”nun nihayet şekillenmeye başladığı yıl olacak.
On yılı aşkın bir süredir, “podcast dünyasının HBO’su” podcast endüstrisinin en sevdiği yanılsama oldu: kısmen ilham, kısmen özlem, kısmen pazarlama kısaltması, kısmen gazetecilik dayanağı. Alex Blumberg, Gimlet’in ilk günlerinde bunu yüksek sesle dile getirdi; prestij ve bütçe yaratmak için kullanılan, son derece samimi bir kurucu büyüsüydü. Ben de aynı dönemde Audible Originals’ı kurarken bunun bir versiyonunu kullandım, çoğunlukla basının ve yatırımcıların zaten anladığı bir dilde hırsı işaret etmenin bir yolu olarak. Bundan sonra, bu ifade kendi başına bir hayat kazandı: Wondery’den Hernan Lopez bunu benimsedi, Dax Shepard daha sonra tekrarladı ve Luminary lansman sunumunu neredeyse bu vaat üzerine kurdu. Ancak HBO’yu doğrudan kullanan her kurucu için, bir şirket cilalı, amaçlı ve genellikle abonelik fiyatı veya farklı bir iş modeliyle bir şey inşa etmeye çalıştığında, bu etiketi dışarıdan (bazen hayranlıkla, bazen şüpheyle) uygulayan bir düzine yazar vardı. Sonuç olarak, bu ifade bir kehanetten çok kültürel bir refleks haline geldi; podcast yayıncılığı kendini olgunlaşmış haliyle tanımlamaya çalıştığında herkesin başvurduğu bir şey oldu.
Ama tüm bu abartılı söylemlere rağmen, bahsettiğim girişimlerin hiçbiri gerçekten başarılı olamadı. İniş çıkışlar oldu ve birkaçı bir iki yıl iyi performans gösterdi. Ancak hiç kimse bunu sürekli (ve sürdürülebilir) bir şekilde başaramadı.
HBO, ne inşa ettiğinin farkında bile değildi, ta ki inşa sürecinin ortasına gelene kadar. Felix Gillette ve John Koblin’in harika kitabı “It’s Not TV” yi okursanız , HBO’nun “prestij” mirasının tesadüfi doğası netleşir. “Zirve TV”nin mabedi haline gelmeden önce, HBO on yıllarca her şeyi denedi: Filmler, boks, aile programları, stand-up gösterileri, erotik gece belgeselleri, Def Comedy Jam, G-String Divas ve 1980’ler ve 1990’ların ürettiği her şey. Bir marka peşinde değillerdi. Hayatta kalmanın peşindeydiler. Bir yerlerde karlı bir nişin var olduğuna inanıyorlardı (ve onu bulana kadar denemeye devam edecek kadar kararlıydılar).
Podcast dünyasının dışındaki birçok kişi, podcast yayıncılığının büyüme sancılarına hala şaşırmış durumda. Bu kadar büyüyen, bu kadar sevilen, bu kadar istikrarlı bir şeyin hâlâ öngörülebilir kar üreten bir iş modeline sahip olmaması nasıl mümkün olabilir? Öte yandan, diğer medya sektörlerindeki insanlar podcast yayıncılığının sorunlarıyla seve seve takas yapmaya hazırlar.
2026, podcast dünyasının nihayet kendi sorunlarından bıkacağı yıl olacak. Tıpkı kırk yıl önce HBO gibi (yıpranmış, hayal kırıklığına uğramış ama yine de tuhaf bir şekilde iyimser) bir şirket, ağ veya dağıtımcı, yavaş ve temkinli bir şekilde sıradanlığa doğru ilerlemenin artık kabul edilemez olduğuna karar verecek. Birileri gerçekten farklı bir şey deneyecek. Başka bir ünlü odaklı pazar payı kapma girişimi değil, yarım yamalak bir ödeme duvarı değil, içerik lisanslarının deposu değil. Net bir amacı olan bir şey. Bir bakış açısı olan bir şey.
Son birkaç yıldır yapımcılara, sunuculara, yöneticilere (yani dinlemeye istekli herkese) bu hayal kırıklığı döneminin bir amacı olduğunu söylüyorum. Bu dönem, podcast yayıncılığına nasıl yaşamak istemediğini öğretiyor. Bazıları yoluna devam edecek, ancak bu yıl nüfuz ve kaynaklara sahip birileri kalıpları kıracak ve farklı ve değerli bir şey inşa etmek için gerçek bir girişimde bulunacak.
Ve işte daha acı gerçek: Başarı, HBO’nun geçmişteki haline duyulan nostaljiden veya aynı eski metaforları tekrarlamaktan gelmeyecek. Başarı, şu anki podcast yayıncılığı versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz versiyonda ısrar eden birinden gelecek.
“Podcast dünyasının HBO’su” birileri ilan ettiği için değil, birileri sonunda onu kurmaya karar verdiği için ortaya çıkacak.
Kaynak: Eric Nuzum / NiemanLab

Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!

‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi

Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
En son
- Araştırma1 yıl önce
Popüler podcast yayıncıları sektördeki en büyük zorlukları yorumluyor
- Haberler4 yıl önce
Podcast’ten para kazanmanın 12 yolu
- Etkinlik2 yıl önce
‘Podcast Dinliyorum’ etkinliğinin ikincisi 25 Ekim’de
- Haberler3 yıl önce
Spotify’dan ‘Şişedeki Çalma Listesi’
- Haberler4 yıl önce
Video podcast nedir?
- Araştırma4 yıl önce
Mart ayına Anchor, Buzzsprout ve Spreaker damgası
- Haberler3 yıl önce
Podcast’leri nasıl daha hızlı dinleyebilirsiniz?
- Haberler4 yıl önce
Daniel Ek Spotify’ın büyük vizyonunu anlattı

















