Bizimle iletişime geçin

Haberler

Bu 5 podcast yayıncısı video ekledi: İşte Olanlar

“Podcast’imi video olarak da yayınlamalı mıyım?”… Yükselen video podcast trendinin etkisinde kaldıysanız muhtemelen son dönemde bu soru zihninizi epey kurcalıyordur. “Video podcast yayınlarını öldürüyor! Video podcast yayıncılığını kurtarıyor! Eğer video yapmıyorsanız, ne anlamı var?” Bazı podcast yayıncılarıyla iş akışlarına video ekleme konusundaki gerçek yaşam deneyimleri ve bunun getirebileceği sonuçlar (ve zorluklar) hakkında konuşan The Podcast Host’tan Katie Paterson, bu sorulara yanıtlar bulmaya çalışıyor.

Yayınlanma tarihi

on

Şu anda podcast yayıncılığında video hakkında hararetli bir tartışma veya şaşırtıcı bir istatistik bulmak için uzağa bakmanıza gerek yok.

Video podcast yayınlarını öldürüyor! Video podcast yayıncılığını kurtarıyor! Eğer video yapmıyorsanız, ne anlamı var? Çok şey var.

Hangi tarafta olursanız olun, hepimizin hemfikir olduğundan emin olduğum bir şey var: Her program farklıdır ve gereksiz yere video eklemek podcast’inizi öldürebilir.

Bu yüzden sürekli olarak çelişkili verileri incelemek veya hangi tepede öleceğimi seçmek yerine, bazı podcast yayıncılarıyla iş akışlarına video ekleme konusundaki gerçek yaşam deneyimleri ve bunun getirebileceği sonuçlar (ve zorluklar) hakkında konuştum.

5 Video Podcaster Örnek Çalışması

1. Darren Lake/ DLake

1% Better Runner podcast’inin sunucusu

“Video üç kat daha zordur, ancak çabaya değer”

Darren Lake, diğer adıyla DLake, aslında bir podcaster olmayı hiç düşünmemişti. Sadece koşu hakkında “tuhaf içerikler” keşfedebileceği bir platform yaratmak istiyordu.

İlk üç yıl içinde, yalnızca sesli yaklaşık 40 bölüm üretti. Ancak sesli podcast’ini büyütmek için “kitaptaki her numarayı” denemesine rağmen, ivme kazanmakta zorlandı: “Nedense [koşu] nişini kıramadım. Belki de çok geçti .”

Bir video bileşeni eklemek kaçınılmaz hale geldi. Öncelikle, görseller eklendiğinde koşu çok daha fazla etki yaratan bir konu. Dinleyicileri ona sürekli olarak “YouTube’da olmalısın” ve “YouTube için mükemmel bir stilin var” dedi. Ayrıca Darren’ın müzik sanatçısı olarak geçirdiği günlerden beri kameranın önünde çok fazla deneyime sahip olması da yardımcı oldu. Onun için “çok doğal bir geçiş” gibi hissettirdi.

2021’de videoyla denemeler yapmaya başladı ancak hemen herhangi bir içerik yayınlamadı. Bunun yerine, 25 videodan oluşan bir birikim oluşturdu ve bunları 2023’te aynı anda yayınladı. Bu stratejinin etkisi hızlı ve dönüştürücü oldu.

“YouTube algoritması güzel.”

Video ekledikten sonraki 18 ay içinde, yalnızca sesli içerikle 6 yılda oluşturduğu kitlenin 3,5 katını kazandı. İçeriğinin düzenli olarak yalnızca sesli içerikten 10-100 kat daha iyi performans gösterdiğini ve tek bir videonun kendisine 1.000 YouTube abonesi kazandırdığını söyledi.

Haftada iki kez düzenli olarak kısa videolar yayınlamaya başladığından beri, Spotify’da ayda yaklaşık 100 yeni dinlenme elde ediyor. Darren, “İnsanlar bir YouTube’unuz olduğunu bildiklerinde, podcast’inize giderler, Spotify’a giderler, Instagram’ınıza giderler” diyor; ancak bunun tersi nadiren geçerli oluyor.

Lake, YouTube’un muazzam bir kaldıraç sağladığını keşfetti: “Video için biraz daha fazla çalışıyorum ve karşılığında 10, 20 kat, yüz [görüntüleme] alıyorum.”

Darren’ın video içeriğinin yalnızca sesli olanından oldukça farklı olduğunu belirtmekte fayda var; görsel kitleler için optimize edebilmek adına bunu YouTube’a yoğun bir şekilde uyarlıyor. Bu yüzden uzun biçimli podcast oturumlarını basitçe filme almak yerine, içeriğini tamamen YouTube kitlesi için yeniden düzenliyor .

Bunu nasıl yaptığını anlatalım:

  • Bölümleri 10-15 dakikaya kısaltıyor
  • Doğrudan kameraya konuşarak “açıklayıcı stil” formatını benimsiyor
  • İçeriği daha odaklı hale getirmek için komut dosyası uyguluyor
  • YouTube arama trendlerine göre konuları optimize ediyor – “insanların aradığı temel içerik “

“Videonun sesten üç kat daha zor” olduğunu kabul etse de, ona göre yatırımın getirisi çabayı haklı çıkarıyor.

Lake’in YouTube’a yaptığı finansal yatırım nispeten mütevazıydı; toplamda yaklaşık 500 dolar.

2. John Kundtz

The Disruptor podcast’inin sunucusu

“Başarılı bir video podcast üretmek için, ya post prodüksiyonu dışarıdan yaptırmanız ya da videoları etkili bir şekilde nasıl düzenleyeceğinizi öğrenmek için zaman ayırmanız gerekir.”

John Kudtz The Disruptor podcast’ini başlattığında, ilk günden itibaren hem video hem de ses kaydı yaptı. Bana, “Programları video ve ses olarak kaydettim. Daha sonra, post prodüksiyon sırasında, yalnızca ses veya video podcast’ini yayınlardım” dedi.

Bunu, YouTube’un büyüme ve para kazanma açısından faydaları hakkında çok şey duyduğu için yaptı: “YouTube’un para kazanmanın daha kolay bir platform olduğunu ve YouTube’un arama yapısı ve algoritmaları nedeniyle erişimin potansiyel olarak daha büyük olabileceğini duydum.”

Video yatırım zorlukları

Ancak podcast’ine bir video bileşeni yayınlamak umduğu kadar basit olmadı. John, video podcast’inin gizli karmaşıklıklarını hızla keşfetti, bunlar arasında şunlar yer alıyor:

  • Zaman yatırımı:Ön prodüksiyona harcadığım zamanın ne kadarını post prodüksiyona harcadığıma kıyasla inceledim . [Video düzenleme] zaman açısından önemli bir maliyete yol açtı.”
  • Teknik engeller:Ben bir video mühendisi değilim ve video düzenlemeyi oldukça zaman alıcı ve keyifli bulmuyorum.”
  • Maliyet: Sonunda John, post prodüksiyon video düzenleme ve küçük resimler oluşturma işini üstlenecek birini işe aldı ve bir saatlik bölüm için program başına yaklaşık 300 ila 400 dolara mal oldu.

Sekiz video podcast’i yayınladıktan sonra John iş akışını yeniden değerlendirdi ve yalnızca ses yayınlamaya geri döndü, şovunu Buzzsprout’a yeniden platformlandırdı. John, “Video podcast’lerim pek ilgi görmüyordu. Bu yüzden post prodüksiyon ve düzenlemeye zaman ve para yatırımına devam etmeyi haklı çıkaramazdım diyor.

Yalnızca sesli yayına geçtiğinden beri, prodüksiyon çıktısı önemli ölçüde arttı. Şu anda 33 bölümde oturuyor.

Sesli podcast prodüksiyonunun çoğunu modern araçlara, özellikle de yapay zekaya borçlu olduğunu söylüyor ve şunları ekliyor:

Descript gibi araçlarla, bir sesli podcast’i son derece hızlı bir şekilde düzenleyebiliyor, Buzzsprout’a yükleyebiliyor, gösteri notları oluşturmak için hem Descript hem de Buzzsprout’taki yapay zeka araçlarını kullanabiliyor ve ardından gösteriyi sahneleyip yayınlayabiliyorum; genellikle kayıttan birkaç saat sonra.”

Bu tür bir iş akışı, video söz konusu olduğunda mümkün değil.

Podcast’iniz için mantıklı olanı yapmak

John, videoyla suyu test ettiği için mutlu olduğunu söylüyor, ancak videonun mantıklı olmaması nedeniyle sese geri dönme yönündeki pragmatik iş kararını verdi. Ayrıca, bir iş podcast’i olarak John’un birincil hedefinin büyüme olmadığını belirtmekte fayda var: ” Stratejim görüntülemeleri, indirmeleri veya etkileşimi artırmak değil. Bu bir pazarlama ve markalama çalışması. Bunu öncelikle işimi bire bir tanıtmak için kullanıyorum.”

John Kudtz’un yolculuğu, uyarlanabilirlik konusunda bir ustalık sınıfı. En önemli içgörüsü?

Öğrendiğim en büyük ders, yüksek kaliteli bir video podcast üretmek için, ya post prodüksiyon işini dışarıdan yaptırmanız ya da videoları etkili bir şekilde nasıl düzenleyeceğinizi öğrenmek için zaman ayırmanız gerektiğidir.”

3. dCarrie

Travel n Sh!t podcast’inin sunucusu

“Kesinlikle değdi.”

dCarrie, Travel n Sh!t podcast’inin sunucusudur. Video podcast’ine olan yolculuğu ‘neden olmasın?’ yaklaşımından doğmuştur.

53 bölümlük yalnızca sesli içerikten sonra D, videoyu podcasting iş akışının doğal bir uzantısı olarak gördü. dCarrie, “Eklemek kolay geldi! Tek yapmam gereken bir kamera eklemek ve görüntüleri yüklemekti” diyor.

Ancak önemli bir avantajı vardı: Zaten ücretsiz bir video editörü vardı.  dCrrie, “Genellikle bir editör ‘işe alırım’ [elverişli bir şekilde, nişanlısı!] ve sesimde olduğu gibi fazla düzenleme yapmam, bu yüzden ekstra içerik elde etmek için çok fazla ekstra adım atmam gerekmedi” diyor. Bu nedenle, podcaster’ların videoya geçiş yaparken deneyimlediği tüm yaygın teknik engeller asgari düzeydeydi.

Ancak video eklemek sadece ‘kayıt’ tuşuna basıp gerisini nişanlısının yapmasına izin vermekle ilgili değildi. D kaliteli bir kayıt alanı yaratmak için zaman ve kaynak harcadı. “Kurulum çaba gerektirir” diye itiraf eden dCrrie, “Işıklandırmayı düzenlemek ve ara sıra kayıt setimi güncellemek zaman ve para harcadığım şeyler. Yine de kayıt alanımı seviyorum, bu yüzden kesinlikle değdi” diyor.

Videonun beklenmedik faydaları

D için podcast’ine video eklemenin en iyi yanı, analizlerinde büyüme görmek değil, daha temel bir şeydi: Dinleyicileriyle etkileşim.

Maalesef hayır“, izleme verileri hakkında sorduğumda gülüyor, “Aslında bunların hiçbirini takip etmiyorum. Yine de, video bölümlerimin yorum gördüğüm tek yerler olduğunu söyleyebilirim.”

YouTube içeriklerinde aslında beğeni ve yorum alıyorum, ancak ses için değil.”

Konuştuğum birçok podcaster gibi D de röportaj bölümlerine video eklemenin tüm deneyimi daha ilgi çekici ve keyifli hale getirdiğini düşünüyor: “Konuştuğum insanların yüzlerini görebilmek hoşuma gidiyor. Bana sohbetin nasıl gittiği ve tartışmayı nasıl veya ne zaman değiştireceğim konusunda bir fikir veriyor.”

4. Matty Lansdown

How to Get Sick and Die podcast’inin sunucusu

“Sesi günün herhangi bir saatinde kullanabilirim… ama videoda, bunun üzerine çok daha fazla düşünmeniz gerektiğini düşünüyorum .”

Matty Lansdown’ın podcast’i indirmede bir durağanlığa ulaştığında, bir şeylerin değişmesi gerektiğini biliyordu. Yıllar içinde sadık bir takipçi kitlesi edinmişti ancak büyüme durgunlaşmıştı. ” Bir tavana çarptım. Sadece sesle her ay 19.000 ile 24.000 arasında bir yere sıçradım” dedi.

230. bölümde Matty, podcast’ine bir video bileşeni ekleme konusunda cesur bir karar aldı. Birincil itici güç, pandemi sonrası podcast dinlemedeki düşüştü: “Daha fazla insana ulaşmak için videoya geçtim, çünkü COVID’in birçok insanın işe gitmek için araba kullanmasını, arabalarda ve trenlerde eskisi kadar düzenli olarak podcast dinlemesini engellediğini fark ettim.

İki yıl ve 200 video bölümü sonrasında Matty sonuçlardan pek de etkilenmediğini itiraf ediyor: “Dürüst olmak gerekirse, verilere bakıldığında pek ilham verici değil .”

YouTube kanalının 800 abonesi var ve ayda 5.000 ila 7.000 YouTube görüntülemesi alıyor. Fena değil ama umduğu kadar dönüştürücü değil.

En büyük öğrenme? Video ve ses çok farklıdır

Video podcasting, Matty’nin başlangıçta tahmin ettiğinden çok daha fazla kaynak gerektiren bir iş olduğunu kanıtladı. ” En çok zaman ve para harcadığım yer video editörleri ,” diye açıklıyor. Bir sesli podcast’in prodüksiyonu onun için yaklaşık 4 saat sürerken, video düzenleme (özellikle kısa filmler oluşturma) çok daha karmaşık bir süreç haline geldi.

Matty’nin öğrendiği en önemli şey, video ve sesin çok farklı olduğu ve eğer video yapıyorsanız onu ilgi çekici hale getirmek için çok zaman ve çaba harcamanız gerektiği oldu.

Matty, “Sesli podcast’te yaptığınız gibi ilgi çekici içerikler yaratmalısınız, aksi takdirde kimse izlemez. Sesli podcast’i günün herhangi bir saatinde yapabilirim… ancak videoda görsel yönüne daha fazla düşünmeniz gerektiğini düşünüyorum” diyor.

Işıklandırmadan gardıroba kadar, video daha fazlasını talep ediyor.

Ancak şu ana kadar elde edilen yetersiz getirilere rağmen Matty, video içeriğinin geleceği konusunda iyimser: “İş dünyasındaki deneyimime göre, bir noktada verilerde üstel bir artış oluyor ve sonra, oh, tüm bu çalışmaların karşılığını almış oluyorsunuz.”

5. Joe Casabona

Streamlined Solopreneur podcast’inin sunucusu

Podcast yayıncıları olarak bizler içerik yaratıcılarıyız ve içerik oluşturmak sürekli bir deneydir.”

Joe Casabona, dokuz yıldan uzun süredir kendi programını yürüten bir podcast koçudur. Joe, 2024 yazında uzun süredir devam eden sesli podcast’ine bir video bileşeni eklemeyi denedi ve indirme sayılarında bir düşüş fark etti: “Son bir yıldır indirmelerim düştü. Anekdotlara göre, birçok podcast yayıncısının indirmeleri düşmüş gibi görünüyor.”

Hem podcast koçu hem de uzun süredir içerik yaratıcısı olan Joe, uyum sağlama konusunda kendini sorumlu hissetti: “Podcast dünyası değişiyor ve bir podcast koçu ve uzun süredir podcast yapan biri olarak, farklı şeyler denemenin benim üzerime düşen bir görev olduğunu düşünüyorum.

Joe, “İçerik yaratmak sürekli bir deneydir. Aracınızı muayene ettirmeniz, yağınızı değiştirmeniz ve lastiklerinizi döndürmeniz gerektiği gibi. Sadece bir podcast başlatıp, bunu tek bir şekilde yapıp sonra bir daha asla düşünmezsiniz” diyor.

Yaklaşık 430 adet yalnızca sesli bölüm ürettikten sonra Joe geçen yıl video eklemeye başladı. Video eklemek lojistik olarak zor değildi çünkü zaten video destekleyen şovunu kaydetmek için araçlar kullanıyordu. Editörü de hizmetlerine video düzenlemeyi eklemişti, bu yüzden prodüksiyon aramasına gerek kalmadı.

Video eklemenin “toplumsal etkisi”

Altı ay geçmesine rağmen Joe henüz izleyici sayısında önemli bir büyüme görmedi: ” Diğer platformlarla karşılaştırıldığında, gözle görülür bir artış görmüyorum .” Ancak, hala erken günler ve ivme kazanmak zaman alır: “Deneyler zaman alır ve sadece bir video yayınlayıp başarısız olunca, ‘video işe yaramıyor ‘ diyemezsiniz.”

Ayrıca yavaş ivmenin çoğunlukla yerleşik dinleyici alışkanlıklarından kaynaklandığına inanıyor: ” Uzun zamandır piyasada olduğum için dinleyicilerimin çoğu Apple Podcasts’te .”

Konuştuğum diğer podcaster’lar gibi Joe’nun gördüğü değişim izleyici güveni, etkileşim ve geri bildirimlerde. ” İnsanlar beni görüyor ve bana güvenme olasılıkları daha yüksek,” diyor ve bu da geri bildirimlerin artması anlamına geliyor: “Bu video platformlarında daha fazla etkileşim görüyorum çünkü daha kolay. Spotify’da anketlerim var ve bu anketlere yanıtlar alıyorum… [bu] sesle aldığımdan çok daha fazla… Bence video bileşeninin olması daha toplumsal bir etki yaratıyor. ”

Video eklemenin maliyeti

Video eklemek onun için zaman açısından şaşırtıcı derecede yönetilebilir oldu. Joe zaten video yeteneğine sahip araçlarla kayıt yaptığı için, ” Zaman açısından, ekstra zaman yok” diye bildiriyor.

Finansal yönü biraz yatırım gerektiriyor. Editörünün faturasına video düzenlemeyi eklemek ona %30 daha fazla maliyet çıkardı, ancak Joe, “Bu deney ve YouTube ve Spotify’da yer almak için buna değer” diyor.

Video eklemenin bir diğer büyük avantajı da Joe’nun kendisini bir röportajcı olarak daha fazla dahil etmesi: “Muhtemelen beni daha fazla dahil ettiğini söyleyebilirim… çünkü dahil olmuş gibi görünmek istiyorum ve bu yüzden konuğum konuşurken e-postamı kontrol etmiyorum veya bir şeyler yazmıyorum. Konuğuma ve kameraya bakıyorum.”

Video Podcast Yayıncılarından Önemli Dersler

Bu makale için araştırma yaparken, şovlarına video bileşeni eklemeyi deneyen bir sürü başka podcaster ile konuştum.

İşte diğer içerik üreticilere verdikleri harika tavsiyelerden birkaçı:

Ses yayınlamayı bırakmayın

YouTube’un çok fazla viral potansiyeli olmasına rağmen, bir platform olarak inanılmaz derecede kararsız olabileceğini unutmayın. Cal Newport yakın zamanda Deep Questions podcast’inin bir bölümünde YouTube’dan “Vahşi Batı” olarak bahsetti: “Bir kelimeyi değiştirin ve 10.000 daha az kişi izleyecek. Bu çılgınlık .”

Yapımcısı ve yardımcı sunucusu Jesse de tek bir platforma aşırı odaklanmanın tehlikelerine dikkat çekti: “Eğer tam zamanlı bir YouTuber’sanız ve kanalınız kapatılırsa, o zaman ne yapacaksınız?”

Konuştuğum tüm podcaster’lar, video podcast’lerinin yanı sıra sesli podcast’lerini de canlı tutmak konusunda istekliydi. The Mindful Marketing Podcast’ten Andrea Jones, videodaki başarısına rağmen, yarın başka bir podcast başlatacak olsa, “diğer platformlara genişletebileceğim bir dinleyici kitlesi oluşana kadar yalnızca sesli podcast ile başlayacağını” söyledi.

Güçlü yönlerinizi öne çıkaran şeyleri tercih edin

Abartıya bakmaksızın, becerileriniz, kaynaklarınız ve hedeflerinizle uyumlu formata bağlı kalmak önemlidir. Podcast yayıncıları hiçbir zaman büyük trend takipçileri olmadılar ve bunu değiştirmenin zamanı şimdi değil.

Video çok fazla ekstra zaman, para ve çaba gerektirebilir, bu yüzden yapabileceğiniz en kötü şey, eğer istemiyorsanız veya gerçekçi olarak işe yarayacak kaynaklara sahip değilseniz, bunu yapmaya atılmaktır. Ve tabii ki, videoyla başarılı olan podcaster’lar, kameranın önünde olmaktan gerçekten hoşlananlardır; bu herkese göre değildir ve bu sorun değil! Kamerayı açmak istemiyorsanız bu sizi kötü bir podcaster yapmaz.

Bazı formatların videoya diğerlerinden daha iyi çevrildiğini unutmayın

Solo bir gösteriyi video podcaste dönüştürmek, röportaj formatındaki bir gösteriden potansiyel olarak daha zor olacaktır.

Watch Me See podcast’inden Kathi Kamleitner, solo bir şov olması nedeniyle çok fazla iş gerektirdiği için 12 bölümlük bir görev süresinin ardından video yapmayı bırakmaya karar verdi: “Öncelikle senaryolu, anlatımlı, solo bir şov olan podcast’im için ilgi çekici görsel içerik oluşturmayı zor buldum. Videoların oluşturulmasına yardımcı olması için VA’ma ödeme yapmak zaman ve para gerektirdi, ancak genel olarak trafik açısından katılım gerçekten çok azdı.

Öte yandan, röportaj podcast’leri videoya daha kolay çevrilir. Birçok podcast yayıncısı zaten uzaktan konuklarla röportaj yaparken video platformlarını kullanmayı tercih eder, bu da video dosyasını yeni bir platforma yükleme meselesi olduğu anlamına gelir. Bunu DLake’in her bölümü ses veya videoya uyacak şekilde tamamen yeniden düzenleme stratejisiyle karşılaştırdığınızda, şovunuzun formatının video oluşturmak için ne kadar iş yapılması gerektiği açısından büyük bir fark yaratabileceği açıktır.

Moving To Oneness podcast’inden Mielien, başka bir kıtada yaşayan bir yardımcı sunucusu olduğu için ilk günden itibaren videoyla başladı: “İlk 4 veya 5 bölümün ABD’de yaşayan bir yardımcı sunucusu vardı. Ben Almanya’dayım, bu yüzden bu şekilde başladık. O zamanlar Zoom’u kullanmanın diğer sesli podcast yazılımlarından çok daha kolay olduğunu öğrendim.”

Konuştuğum diğer sunucular, uzaktan görüşme formatlarının videoya mükemmel şekilde uyarlanabildiği ve hatta görüşmeleri herkes için daha iyi bir deneyim haline getirebildiği konusunda hemfikirdi: “Diğer kişiyi görebilmek ve söylediklerine daha doğal ve organik bir yanıt verebilmek için videoya sahip olmayı seviyorum” dedi Andrea Jones.

Video platformlarını kullanmak için tüm bölümleri yayınlamanız gerekmez

Bir süre önce yaptığımız bir anket, podcast yayıncılarının büyük çoğunluğunun podcast’lerinin tam video bölümlerini yayınlamadan YouTube, TikTok ve Instagram gibi video platformlarını kullandığını gösterdi. %61’i ses dosyalarını YouTube’da yayınlamak için statik resimler veya odyogramlar yayınlıyor ve %16’sı şovlarını sosyal medyada tanıtmak için kısa video klipler yayınlıyordu.

Andrea Jones’un video podcast’leri yapmaya ilk motive olma şekli böyleydi. Sadece şovunun odyogramlarını yayınlamaya başladı ve yeni dinleyicilerden keşfedildiği yerin burası olduğunu duydu: “YouTube’a sadece ses akışlarını koymaya başladığımda, insanlar bunu YouTube aracılığıyla bulduklarını söylediler, ancak daha sonra tercih ettikleri uygulamada dinlemeye gittiler, bu yüzden bir şeyler bulduğumu biliyordum.

Konuştuğum birçok podcaster, podcast’lerini (ister video ister sadece ses olsun) tanıtmada video kliplerin ne kadar etkili olduğunu anlattı.

She Well Read’den Alana şunları söyledi: “Video kesinlikle sosyal medyada çapraz tanıtıma yardımcı oldu. Bir bölümün indirmelerinde artış olduğunda kliplerinden birinin ilgi çekmesiyle doğrudan bir korelasyon görebiliyorduk.”

Ne işe yaradığını bulana kadar denemeler yapın

Son olarak Dlake’in şu harika tavsiyesini verelim:

İnsanlar dinlemiyor veya izlemiyor diye… kötü olduğu anlamına gelmez. Sadece doğru stilin, doğru kitlenin ve doğru platformun bir kombinasyonunu bulamadığınız anlamına gelir . Bir bulmaca parçası gibi… bir sürü yayınla, yinele, yinele, yinele.”

Ve izleyici kitlesinde yankı uyandıran o kıvılcımı bulduğunuzda, “ona benzin dökün. Üç katına çıkarın.”

Podcast’inize video bileşeni ekleyip eklememe konusunda hala kararsızsanız, Colin ve Matthew bu kılavuzda tüm önemli video sorularını yanıtlıyor.

Ve bu makaleyi hazırlarken konuştuğum tüm podcaster’lara çok teşekkür ederim!

Kaynak: Katie Paterson / Podcast Host

Okumaya devam et
Yorum yapmak için tıklayın

Yanıt Ver

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Haberler

OpenAI, Ses Yapay Zeka Çalışmalarını Hızlandırıyor

OpenAI, yapay zeka destekli kişisel cihazının nihai piyasaya sürülmesine hazırlık olarak sesli yapay zeka modellerini iyileştirmek için adımlar atıyor. Cihazın büyük ölçüde ses tabanlı olması bekleniyor.

Yayınlanma tarihi

=>

OpenAI, yapay zeka destekli kişisel cihazının nihai piyasaya sürülmesine hazırlık olarak sesli yapay zeka modellerini iyileştirmek için adımlar atıyor. Cihazın büyük ölçüde ses tabanlı olması bekleniyor.

Kullanıcılar ChatGPT ile konuştuğunda, sohbet robotu cevap verebiliyor, ancak sesli sürümü destekleyen büyük dil modeli, ChatGPT’nin metin tabanlı yanıtlarını destekleyen modelden farklı. Eski ve mevcut çalışanlara göre, şirketin araştırmacıları mevcut sesli modellerin, yanıtlarının doğruluğu ve soruları cevaplama hızı açısından metin tabanlı modellerin gerisinde kaldığına inanıyor.

Sonuç olarak, son iki ay içinde OpenAI, gelecekteki cihazları için ses modellerini iyileştirme hedefi etrafında birkaç mühendislik, ürün ve araştırma ekibini bir araya getirdi.

Ses modellerinin doğruluğunu iyileştirmek, OpenAI’nin tüketicilerin sesli komutlar verebileceği bir cihaz piyasaya sürme hedefleri için önemli. The Information’ın daha önce bildirdiği gibi, bu cihazların ilki yaklaşık bir yıl sonra piyasaya çıkması bekleniyor.

OpenAI’nin ses modellerini iyileştirme çabaları meyvelerini vermeye başladı. Şirketin çalışmalarını takip eden kaynaklar, yeni ses modeli mimarisinin daha doğal ve duygusal yanıtlar ürettiğini ve daha doğru, derinlemesine cevaplar verdiğini kaydediyor. Bu kaynaklar, yeni ses modelinin aynı zamanda insan kullanıcılarla aynı anda konuşabileceğini ve bugünkü modellerin yapamadığı kesintileri daha iyi idare edebileceğini de belirtiyor.

Bu çalışmayı yakından takip eden bir kaynak, şirketin yeni ses modelini 2026’nın ilk çeyreğinde piyasaya sürmeyi hedeflediğini söyledi. OpenAI sözcüsü ise yorum yapmaktan kaçındı.
Google, Amazon, Meta Platforms ve Apple gibi OpenAI de giyilebilir cihazlar dahil olmak üzere yeni tür kişisel yapay zeka cihazları geliştirmek istiyor. Bu şirketlerden bazıları, iPhone gibi günümüzün en popüler cihazlarının gelecekteki yapay zeka teknolojisi için optimize edilmediğine inanıyor.

Cihaz üzerinde çalışan OpenAI araştırmacıları, kullanıcıların ekrana bakmak yerine sesli komutlarla cihazla etkileşime geçmesini istiyor. Eski OpenAI Teknoloji Direktörü Mira Murati’nin kurucu ortağı olduğu AI girişimi Thinking Machines Lab’daki araştırmacılar da dahil olmak üzere birçok AI araştırmacısı, insanların birbirleriyle öncelikle konuşarak etkileşime geçtiği için sesli komutların AI ile etkileşim kurmanın daha doğal bir yolu olduğuna inanıyor.

Bazıları ayrıca, ekranı olmayan bir tasarımın insanların cihaza bağımlı hale gelme olasılığını azaltacağına inanıyor. OpenAI ile donanım çalışmaları üzerinde çalışan eski Apple tasarım şefi Jony Ive, potansiyel yeni cihazları geçmişteki tüketici cihazlarının hatalarını düzeltmenin bir yolu olarak gördüğü için bunun kendisi için bir öncelik olduğunu söyledi.

Ive, Mayıs ayında Stripe CEO’su Patrick Collison ile yaptığı röportajda, “Niyetiniz masum olsa bile, kötü sonuçları olan bir şeye karışmışsanız, bunun sorumluluğunu üstlenmeniz gerekir. Kişisel olarak, bu sorumluluk duygusu, üzerinde çalıştığım birçok şeyi yönlendirdi” dedi.

Ancak eski bir çalışan “OpenAI’nin bugün karşılaştığı bir engel, birçok ChatGPT kullanıcısının, ses modellerinin düşük kalitesi veya bu özelliğin farkında olmamaları nedeniyle, chatbot ile yüksek sesle konuşarak etkileşime girmiyor olmasıdır” dedi. Ses öncelikli bir AI cihazı geliştirmek için OpenAI’nin önce tüketicileri ChatGPT gibi AI ürünleriyle yüksek sesle konuşmaya alıştırması gerekyor.

Sesli AI çalışmaları hakkında bilgi sahibi olan bir kaynak, OpenAI’nin sesli AI girişimlerinin arkasındaki kilit ismin, bu yaz Character.AI’dan bu çalışmayı yönetmesi için şirketin işe aldığı sesli AI araştırmacısı Kundan Kumar olduğunu söyledi. Diğer liderler arasında, OpenAI’nin büyük ölçüde metin odaklı AI için oluşturulmuş altyapısını sesli AI için yeniden yazılmasına yardımcı olan ürün araştırma lideri Ben Newhouse ve multimodal ChatGPT ürün müdürü Jackie Shannon da bulunuyor.

Bu çalışmayı yakından takip eden birçok kişiye göre, OpenAI tek bir cihaz yerine zaman içinde piyasaya sürmeyi planladığı bir cihaz ailesi geliştiriyor. Şirketin tartıştığı fikirler arasında gözlükler ve ekranı olmayan akıllı hoparlörler de var.

Sesli yapay zeka çalışmaları hakkında bilgi sahibi olan bir kişiye göre, cihaz üzerinde çalışan araştırmacılar bu yaz OpenAI çalışanlarına yaptıkları sunumda, cihazın kullanıcıya eşlik eden bir yardımcı gibi çalışacağını ve kullanıcıya hedeflerine ulaşması için proaktif olarak önerilerde bulunacağını, basit bir uygulama ve yazılım aracı olmaktan öteye geçeceğini söylediler. Bu kişi, cihazın, kullanıcı izin verdiğinde ses ve video yoluyla çevresi ve kullanıcısı hakkında bilgi toplayabileceğini belirtti.

OpenAI’da birçok çalışan, tedarik zinciri, endüstriyel tasarım ve model araştırması gibi cihazla ilgili çalışmalarda görev alıyor. 2025’in başlarında OpenAI, donanım cihazlarını tasarlamak için Ive’nin kurucu ortağı olduğu io şirketini yaklaşık 6,5 milyar dolara satın aldı.

Kaynak: Stephanie Palazzolo / The Information

Okumaya devam et

Haberler

Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!

Amplifi Media’dan Steven Goldstein, 2026’nın podcast yayıncılığında yeni bir çağ olacağını, “sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin nasıl davrandığıyla tanımlanan” akışkan içerik yılı olacağını öne sürüyor.

Yayınlanma tarihi

=>

İşte bu kadar. Sözümü kesiyorum. “Podcast nedir?” dönemi sona erdi.

2025, podcast dünyasının sesli içerik ortamının kalıcı olarak değiştiğini nihayet kabul ettiği yıl oldu. Sektör tanımlar ve formatlar üzerinde tartışırken, dinleyiciler yeni platformlara, yeni ekranlara ve yeni davranışlara doğru ilerlemeye devam etti.

Podcast sektörü sürekli değişiyor. Amplifi Thought Letter’da ve NYU’daki Podcast İşletmeciliği dersimde yıllar boyunca bu yolculuğu üç farklı dönem boyunca takip ettik. Ve şimdi, 2026’da, dördüncü döneme giriyoruz.

Dönem 1: “MeUndies” Dönemi

Bu dönem, yeni başlangıç ​​günlerini temsil ediyor. Podcast yayıncılığı küçük, samimi bir mecra olarak başladı. Kamu radyosu listelerde zirvedeydi ve MeUndies gibi ilk markalar, sunucu tarafından okunan reklamlarla şanslarını denedi. Serial’da meşhur bir Mailchimp reklamı vardı. Tüm sektör yılda yaklaşık 750.000 dolar gelir elde ediyordu. Basit. Doğrudan. Sadece ses ve bazı muhteşem, çığır açan programlar.

2. Dönem: Duvara Spagetti Atma Dönemi

Sonra hız başladı. Büyük şirketler podcasting’i keşfetti. Genişleme ve denemeler takip etti. Amazon’dan SiriusXM’e, Spotify’dan Sony’ye kadar herkes ağları ve IP’leri elde etmek için yarıştı. Para akmaya başladı. Hırslar yükseldi. Denemeler çoğaldı. Bazı programlar büyük başarı elde etti, çoğu ise başarısız oldu. Karmaşık bir dönemdi ve bazı şeyler tutarken, çoğu başarısızlıkla sonuçlandı. Yine de, bu dönem sektörü profesyonelleştirdi ve yaratıcılığın sınırlarını genişletti.

3. Dönem: “Podcast Nedir?” Dönemi

Son birkaç yıldır, tam da bu noktadayız: kimlik krizi aşaması. Konferanslar grup terapisi seanslarına dönüştü. Makaleler ve ajanslar podcast’in tanımını tartıştı. Çok fazla endişe vardı. Podcast video olabilir mi? (Joe Rogan’a bakın).

Bu arada, izleyiciler YouTube’da içeriklerimizi izliyor ve neden daha fazla podcast’in video içermediğini merak ediyorlardı. İzleyiciler sektörü yönlendirdi. Ancak bugün, Coleman Insights ile yaptığımız araştırmadan, podcast’in ses veya video olmadığını, her ikisi de olduğunu biliyoruz.

Dönem 4: Sıvı İçerik Dönemi

İçeriğin yeni çağı ortaya çıkmıyor; çoktan geldi bile.

Sıvı (akışkan) içerik çağındayız ve bu çağ, sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin davranışlarıyla tanımlanıyor.

Ve evet, tartışma hala çok canlı. Podcast bir format mı? Bir platform mu? Bir program mı? İsteğe bağlı bir konteyner mi? Birçok yönden, bu tartışma asıl noktayı kaçırıyor. Podcast artık bir format değil, bir biçim. Bir hikaye anlatma tarzı.

İçerik artık tek bir formata ait değil. Hareket ediyor. Uyum sağlıyor. Sıvı gibi akıyor.

Podcasting artık herkese uyan tek bir ortam değil. Bir ekosistem haline geldi. Bir podcast, YouTube programı, dikey klipler, haber bültenleri, kısa bölümler, canlı yayınlar ve hatta canlı bir etkinlik olabilir. Bir hikaye birçok şekil alabilir ve içerik izleyiciye göre şekillenir, tersi değil. Rob Greenlee’nin dediği gibi: “Programın kendisi artık nihai ürün değil, motor.”

Açıkçası, bu her program için uygun olmayacaktır ve bu sorun değil. Bazı podcast’ler odaklanmış, tek formatlı bir yaklaşımla başarılı olmaya devam edecek. Ancak dikkatin parçalanması ve rekabetin artmasıyla, insanların bulunduğu yerde, o anlarına uygun biçimde onlarla buluşmak, göz ardı edilmesi zor bir hale geliyor.

Sıvı (akışkan) içerik, anlamını korurken bağlama uyum sağlamak üzere tasarlandı. İçerik sıvılaşması kavramı, Google’da uzun süredir yaratıcılık ve inovasyon lideri olarak görev yapan Matthieu Lorrain ile ilişkilendirildi. Lorrain’in çalışmaları, formatlar ve yüzeyler arasında uyarlanabilir, bağlam farkında hikaye anlatımının yaygınlaşmasına yardımcı oldu.

Bu çağda, izleyici ekosistemin merkezinde yer alıyor; feed, platform veya format değil.

Podcast’in dördüncü çağı, podcast’in ne olduğunu yeniden tanımlamakla ilgili değil. İnsanların podcast’leri şu anda nasıl kullandığını kabul etmekle ilgili.

İnsanlarla bulundukları yerde buluşun.

Format değil, akış yoluyla ivme kazanın.

İçeriğinizi sıvı (akışkan) hale getirin.

Kaynak: Steven Golstein / Amplifi Media

Okumaya devam et

Haberler

‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi

The Verge yazarı Andru Marino, “podcast” kelimesinin artık “anlamsız hale geldiğini” savunarak, bu kelimeyi nihayet emekliye ayırmanın zamanının geldiğini savundu.

Yayınlanma tarihi

=>

YouTube’un 2025 Özeti özelliğine göre, platformda en çok dinlediğim podcast, Seth Meyers’ın Late Night programındaki düzenli olarak yayınlanan “A Closer Look” bölümü oldu.

Geçen yıl, bunun bir podcast olmadığını, aslında bir televizyon programından bir kesit olduğunu savunurdum. Ancak 2025’te, neredeyse her büyük podcast’in artık bir video bileşenine sahip olmasıyla, “podcast” kelimesinin tanımı oldukça anlamsız hale geldi. On yıllardır süregelen bir televizyon programı formatı, artık Amy Poehler’ın sunduğu Good Hang , Dax Shepard’ın sunduğu Armchair Expert, Shannon Sharpe’ın sunduğu Club Shay Shay ve Spotify’ın podcast listelerinin zirvesindeki diğer programlar gibi podcast’lerden neredeyse ayırt edilemez hale geldi. Aslında, artık aynı zeminde yarışıyorlar.

YouTube akışımda gezinirken, Podcast sekmesindeki önerilerin çoğu gece geç saatlerde yayınlanan talk show röportajları, sunucu odaklı video denemeleri, yemek incelemeleri ve kablolu haber bölümlerinden oluşuyor; bu da eskiden bu terimi kullandığımız anlamdan, yani anlatısal sesli gazetecilik ve yuvarlak masa tartışmalarından çok uzak.

Yani 2026’da, podcast’in ne olduğunu tanımlamaya çalışmak yerine, bence bu kelimeyi tamamen kullanmayı bırakmalıyız. “Podcast”, tıpkı “web dizisi” ifadesinin çevrimiçi kullanımdan kalkması gibi, modası geçmiş veya hatta potansiyel olarak utanç verici bir internet kalıntısı haline geliyor.

Yeni bir terminolojiye duyulan ihtiyaç

Peki bu formatlara bunun yerine ne diyeceğiz? Yeni bir kelime icat edeceğimizi sanmıyorum, bunun yerine eski bir kelimeyi yeniden kullanacağız.

Bloomberg’den Ashley Carman, geçtiğimiz Mayıs ayında Londra’da düzenlenen Podcast Show etkinliğiyle ilgili haberlerinde bu değişikliği fark etti:

…iki ayrı panelist, podcast’lerine “podcast” demediklerini açıkça belirtti. Steven Bartlett’in “Diary of a CEO” programının yapımcısı FlightStory’nin CEO’su Georgie Holt, ekibin programlarına “şov” dediğini söyledi. Sahne üzerinde benimle yaptığı bir sohbette, Pave Studios’un kurucusu Max Cutler da aynı şeyi söyledi.

Söylentilere göre, Vox Media’da da “podcast” yerine “program” denildiğini duydum ve diğer medya şirketlerindeki meslektaşlarımdan da aynı şeyi duydum.

“Gösteri” kelimesini kullanmak, özellikle projeye ünlü isimleri eklediğinizde, reklamcılık için daha pazarlanabilir bir terim gibi görünüyor. Reklamverenlere podcast’leri pazarlamak sınırlayıcı ve niş bir yaklaşım gibi geliyor, ancak bir “gösteri” pazarlamak; işte bu, dinleyicilere ve izleyicilere ulaşabilecekleri ve gösterilerin yayınlanacağı kesin bir platform anlamına geliyor. Podcast yaratıcıları Seth Meyers’ın parasını istiyor.

Bu nedenle, hayranlar da muhtemelen onlara “dizi” demeye başlayacaklar; tıpkı tüketicilerin “influencer” ve “yaratıcı” gibi şirket içi pazarlama terimlerini sahiplenmeye başlaması gibi.

Adam Friedland şovunda “podcast” terimi yasak.

Sunucuların da bu kelimeyi kullanmamaya başladığını görüyoruz. Adam Friedland Show’da artık sürekli tekrarlanan bir durum var ; konuklar programı podcast olarak adlandırıyor ve sunucu anında bunun bir talk show olduğunu söyleyerek onları düzeltiyor. “Podcast’leri dinlediğiniz her yerde bizi bulabilirsiniz” klişe kapanış cümlesi yerine, birçok sunucunun artık YouTube kültürünün “beğen ve abone ol” ifadesine yöneldiğini fark ettim.

Bu podcast programları , Hot Ones, Chicken Shop Date, Criterion Closet serisi, Tonight Show klipleri vb. gibi podcast olmayan programlarla birlikte var olmaya başlıyor; öyleyse neden onları eskiden iPod’larla özdeşleştirilen bir terimle sınırlayalım?

Dağıtım

Ne yazık ki, tüm bunlar aynı zamanda podcast yayıncılığının açıklığının yavaş yavaş ortadan kalktığı ve YouTube ve Netflix gibi platformlarda daha merkezi hale geldiği anlamına geliyor. YouTube, platformunda her ay bir milyardan fazla kişinin podcast izlediğini söylüyor. Bloomberg’in haberine göre Netflix , kendi programlarını geliştirerek ve Spotify, iHeartMedia ve Sirius gibi büyük ağlarla çalışarak podcast’leri yayın platformuna ekleyecek.

Aslında YouTube, Netflix’e daha çok benzemeye başlıyor. YouTube’daki “talk show tarzı podcast’ler”, özellikle CBS’nin 2026’da Stephen Colbert’in sunduğu The Late Show’u iptal ederek bu türe yatırım yapmayı bırakacağının sinyalini vermesiyle (CBS’nin gece geç saatlerdeki yayın akışına daha ucuz bir podcast’in gireceğini hayal edebiliyorum) ve ünlülerin basın turlarında geleneksel televizyon kanalları yerine YouTube’a öncelik vermesiyle , gece geç saatlerde yayınlanan televizyon programlarının yeni nesli olarak kabul ediliyor.

Gelecek yıl, muhtemelen arkadaşınıza en sevdiğiniz yeni podcast’i önermeyeceksiniz, bunun yerine “televizyonda izlediğiniz” bir şeyi önereceksiniz.

Peki ya sadece ses içeren programlar?

Tüm bunlara rağmen, yalnızca ses formatının kalıcı olacağını düşünüyorum. Sonuçta, insanlar hala araba kullanıyor ve genellikle üç saatlik bir podcast boyunca ekrana bakmıyorlar. Aslında, Edison Research’e göre, podcast dinlemenin çoğu evde yapılıyor. Bununla birlikte, büyük olasılıkla yalnızca ses formatındaki podcast’lerin çoğu daha bağımsız yapımlardan gelecek. Medya şirketleri, podcast uygulamaları için video programlarının sesli versiyonlarını yayınlamaya devam edecek, ancak artık öncelik bu değil.

Sonuç olarak (ve iPod döneminden beri çoktan olması gereken bir şey olarak), “podcast” teriminin devrinin sona erdiğini düşünüyorum. Belki de gelecekte, “Podcast nedir?” sorusu yerini “Podcast neydi?” sorusuna bırakacaktır.

Kaynak: Andru Marino / The Verge

Okumaya devam et

En son