Bizimle iletişime geçin

Haberler

Bu 5 podcast yayıncısı video ekledi: İşte Olanlar

“Podcast’imi video olarak da yayınlamalı mıyım?”… Yükselen video podcast trendinin etkisinde kaldıysanız muhtemelen son dönemde bu soru zihninizi epey kurcalıyordur. “Video podcast yayınlarını öldürüyor! Video podcast yayıncılığını kurtarıyor! Eğer video yapmıyorsanız, ne anlamı var?” Bazı podcast yayıncılarıyla iş akışlarına video ekleme konusundaki gerçek yaşam deneyimleri ve bunun getirebileceği sonuçlar (ve zorluklar) hakkında konuşan The Podcast Host’tan Katie Paterson, bu sorulara yanıtlar bulmaya çalışıyor.

Yayınlanma tarihi

on

Şu anda podcast yayıncılığında video hakkında hararetli bir tartışma veya şaşırtıcı bir istatistik bulmak için uzağa bakmanıza gerek yok.

Video podcast yayınlarını öldürüyor! Video podcast yayıncılığını kurtarıyor! Eğer video yapmıyorsanız, ne anlamı var? Çok şey var.

Hangi tarafta olursanız olun, hepimizin hemfikir olduğundan emin olduğum bir şey var: Her program farklıdır ve gereksiz yere video eklemek podcast’inizi öldürebilir.

Bu yüzden sürekli olarak çelişkili verileri incelemek veya hangi tepede öleceğimi seçmek yerine, bazı podcast yayıncılarıyla iş akışlarına video ekleme konusundaki gerçek yaşam deneyimleri ve bunun getirebileceği sonuçlar (ve zorluklar) hakkında konuştum.

5 Video Podcaster Örnek Çalışması

1. Darren Lake/ DLake

1% Better Runner podcast’inin sunucusu

“Video üç kat daha zordur, ancak çabaya değer”

Darren Lake, diğer adıyla DLake, aslında bir podcaster olmayı hiç düşünmemişti. Sadece koşu hakkında “tuhaf içerikler” keşfedebileceği bir platform yaratmak istiyordu.

İlk üç yıl içinde, yalnızca sesli yaklaşık 40 bölüm üretti. Ancak sesli podcast’ini büyütmek için “kitaptaki her numarayı” denemesine rağmen, ivme kazanmakta zorlandı: “Nedense [koşu] nişini kıramadım. Belki de çok geçti .”

Bir video bileşeni eklemek kaçınılmaz hale geldi. Öncelikle, görseller eklendiğinde koşu çok daha fazla etki yaratan bir konu. Dinleyicileri ona sürekli olarak “YouTube’da olmalısın” ve “YouTube için mükemmel bir stilin var” dedi. Ayrıca Darren’ın müzik sanatçısı olarak geçirdiği günlerden beri kameranın önünde çok fazla deneyime sahip olması da yardımcı oldu. Onun için “çok doğal bir geçiş” gibi hissettirdi.

2021’de videoyla denemeler yapmaya başladı ancak hemen herhangi bir içerik yayınlamadı. Bunun yerine, 25 videodan oluşan bir birikim oluşturdu ve bunları 2023’te aynı anda yayınladı. Bu stratejinin etkisi hızlı ve dönüştürücü oldu.

“YouTube algoritması güzel.”

Video ekledikten sonraki 18 ay içinde, yalnızca sesli içerikle 6 yılda oluşturduğu kitlenin 3,5 katını kazandı. İçeriğinin düzenli olarak yalnızca sesli içerikten 10-100 kat daha iyi performans gösterdiğini ve tek bir videonun kendisine 1.000 YouTube abonesi kazandırdığını söyledi.

Haftada iki kez düzenli olarak kısa videolar yayınlamaya başladığından beri, Spotify’da ayda yaklaşık 100 yeni dinlenme elde ediyor. Darren, “İnsanlar bir YouTube’unuz olduğunu bildiklerinde, podcast’inize giderler, Spotify’a giderler, Instagram’ınıza giderler” diyor; ancak bunun tersi nadiren geçerli oluyor.

Lake, YouTube’un muazzam bir kaldıraç sağladığını keşfetti: “Video için biraz daha fazla çalışıyorum ve karşılığında 10, 20 kat, yüz [görüntüleme] alıyorum.”

Darren’ın video içeriğinin yalnızca sesli olanından oldukça farklı olduğunu belirtmekte fayda var; görsel kitleler için optimize edebilmek adına bunu YouTube’a yoğun bir şekilde uyarlıyor. Bu yüzden uzun biçimli podcast oturumlarını basitçe filme almak yerine, içeriğini tamamen YouTube kitlesi için yeniden düzenliyor .

Bunu nasıl yaptığını anlatalım:

  • Bölümleri 10-15 dakikaya kısaltıyor
  • Doğrudan kameraya konuşarak “açıklayıcı stil” formatını benimsiyor
  • İçeriği daha odaklı hale getirmek için komut dosyası uyguluyor
  • YouTube arama trendlerine göre konuları optimize ediyor – “insanların aradığı temel içerik “

“Videonun sesten üç kat daha zor” olduğunu kabul etse de, ona göre yatırımın getirisi çabayı haklı çıkarıyor.

Lake’in YouTube’a yaptığı finansal yatırım nispeten mütevazıydı; toplamda yaklaşık 500 dolar.

2. John Kundtz

The Disruptor podcast’inin sunucusu

“Başarılı bir video podcast üretmek için, ya post prodüksiyonu dışarıdan yaptırmanız ya da videoları etkili bir şekilde nasıl düzenleyeceğinizi öğrenmek için zaman ayırmanız gerekir.”

John Kudtz The Disruptor podcast’ini başlattığında, ilk günden itibaren hem video hem de ses kaydı yaptı. Bana, “Programları video ve ses olarak kaydettim. Daha sonra, post prodüksiyon sırasında, yalnızca ses veya video podcast’ini yayınlardım” dedi.

Bunu, YouTube’un büyüme ve para kazanma açısından faydaları hakkında çok şey duyduğu için yaptı: “YouTube’un para kazanmanın daha kolay bir platform olduğunu ve YouTube’un arama yapısı ve algoritmaları nedeniyle erişimin potansiyel olarak daha büyük olabileceğini duydum.”

Video yatırım zorlukları

Ancak podcast’ine bir video bileşeni yayınlamak umduğu kadar basit olmadı. John, video podcast’inin gizli karmaşıklıklarını hızla keşfetti, bunlar arasında şunlar yer alıyor:

  • Zaman yatırımı:Ön prodüksiyona harcadığım zamanın ne kadarını post prodüksiyona harcadığıma kıyasla inceledim . [Video düzenleme] zaman açısından önemli bir maliyete yol açtı.”
  • Teknik engeller:Ben bir video mühendisi değilim ve video düzenlemeyi oldukça zaman alıcı ve keyifli bulmuyorum.”
  • Maliyet: Sonunda John, post prodüksiyon video düzenleme ve küçük resimler oluşturma işini üstlenecek birini işe aldı ve bir saatlik bölüm için program başına yaklaşık 300 ila 400 dolara mal oldu.

Sekiz video podcast’i yayınladıktan sonra John iş akışını yeniden değerlendirdi ve yalnızca ses yayınlamaya geri döndü, şovunu Buzzsprout’a yeniden platformlandırdı. John, “Video podcast’lerim pek ilgi görmüyordu. Bu yüzden post prodüksiyon ve düzenlemeye zaman ve para yatırımına devam etmeyi haklı çıkaramazdım diyor.

Yalnızca sesli yayına geçtiğinden beri, prodüksiyon çıktısı önemli ölçüde arttı. Şu anda 33 bölümde oturuyor.

Sesli podcast prodüksiyonunun çoğunu modern araçlara, özellikle de yapay zekaya borçlu olduğunu söylüyor ve şunları ekliyor:

Descript gibi araçlarla, bir sesli podcast’i son derece hızlı bir şekilde düzenleyebiliyor, Buzzsprout’a yükleyebiliyor, gösteri notları oluşturmak için hem Descript hem de Buzzsprout’taki yapay zeka araçlarını kullanabiliyor ve ardından gösteriyi sahneleyip yayınlayabiliyorum; genellikle kayıttan birkaç saat sonra.”

Bu tür bir iş akışı, video söz konusu olduğunda mümkün değil.

Podcast’iniz için mantıklı olanı yapmak

John, videoyla suyu test ettiği için mutlu olduğunu söylüyor, ancak videonun mantıklı olmaması nedeniyle sese geri dönme yönündeki pragmatik iş kararını verdi. Ayrıca, bir iş podcast’i olarak John’un birincil hedefinin büyüme olmadığını belirtmekte fayda var: ” Stratejim görüntülemeleri, indirmeleri veya etkileşimi artırmak değil. Bu bir pazarlama ve markalama çalışması. Bunu öncelikle işimi bire bir tanıtmak için kullanıyorum.”

John Kudtz’un yolculuğu, uyarlanabilirlik konusunda bir ustalık sınıfı. En önemli içgörüsü?

Öğrendiğim en büyük ders, yüksek kaliteli bir video podcast üretmek için, ya post prodüksiyon işini dışarıdan yaptırmanız ya da videoları etkili bir şekilde nasıl düzenleyeceğinizi öğrenmek için zaman ayırmanız gerektiğidir.”

3. dCarrie

Travel n Sh!t podcast’inin sunucusu

“Kesinlikle değdi.”

dCarrie, Travel n Sh!t podcast’inin sunucusudur. Video podcast’ine olan yolculuğu ‘neden olmasın?’ yaklaşımından doğmuştur.

53 bölümlük yalnızca sesli içerikten sonra D, videoyu podcasting iş akışının doğal bir uzantısı olarak gördü. dCarrie, “Eklemek kolay geldi! Tek yapmam gereken bir kamera eklemek ve görüntüleri yüklemekti” diyor.

Ancak önemli bir avantajı vardı: Zaten ücretsiz bir video editörü vardı.  dCrrie, “Genellikle bir editör ‘işe alırım’ [elverişli bir şekilde, nişanlısı!] ve sesimde olduğu gibi fazla düzenleme yapmam, bu yüzden ekstra içerik elde etmek için çok fazla ekstra adım atmam gerekmedi” diyor. Bu nedenle, podcaster’ların videoya geçiş yaparken deneyimlediği tüm yaygın teknik engeller asgari düzeydeydi.

Ancak video eklemek sadece ‘kayıt’ tuşuna basıp gerisini nişanlısının yapmasına izin vermekle ilgili değildi. D kaliteli bir kayıt alanı yaratmak için zaman ve kaynak harcadı. “Kurulum çaba gerektirir” diye itiraf eden dCrrie, “Işıklandırmayı düzenlemek ve ara sıra kayıt setimi güncellemek zaman ve para harcadığım şeyler. Yine de kayıt alanımı seviyorum, bu yüzden kesinlikle değdi” diyor.

Videonun beklenmedik faydaları

D için podcast’ine video eklemenin en iyi yanı, analizlerinde büyüme görmek değil, daha temel bir şeydi: Dinleyicileriyle etkileşim.

Maalesef hayır“, izleme verileri hakkında sorduğumda gülüyor, “Aslında bunların hiçbirini takip etmiyorum. Yine de, video bölümlerimin yorum gördüğüm tek yerler olduğunu söyleyebilirim.”

YouTube içeriklerinde aslında beğeni ve yorum alıyorum, ancak ses için değil.”

Konuştuğum birçok podcaster gibi D de röportaj bölümlerine video eklemenin tüm deneyimi daha ilgi çekici ve keyifli hale getirdiğini düşünüyor: “Konuştuğum insanların yüzlerini görebilmek hoşuma gidiyor. Bana sohbetin nasıl gittiği ve tartışmayı nasıl veya ne zaman değiştireceğim konusunda bir fikir veriyor.”

4. Matty Lansdown

How to Get Sick and Die podcast’inin sunucusu

“Sesi günün herhangi bir saatinde kullanabilirim… ama videoda, bunun üzerine çok daha fazla düşünmeniz gerektiğini düşünüyorum .”

Matty Lansdown’ın podcast’i indirmede bir durağanlığa ulaştığında, bir şeylerin değişmesi gerektiğini biliyordu. Yıllar içinde sadık bir takipçi kitlesi edinmişti ancak büyüme durgunlaşmıştı. ” Bir tavana çarptım. Sadece sesle her ay 19.000 ile 24.000 arasında bir yere sıçradım” dedi.

230. bölümde Matty, podcast’ine bir video bileşeni ekleme konusunda cesur bir karar aldı. Birincil itici güç, pandemi sonrası podcast dinlemedeki düşüştü: “Daha fazla insana ulaşmak için videoya geçtim, çünkü COVID’in birçok insanın işe gitmek için araba kullanmasını, arabalarda ve trenlerde eskisi kadar düzenli olarak podcast dinlemesini engellediğini fark ettim.

İki yıl ve 200 video bölümü sonrasında Matty sonuçlardan pek de etkilenmediğini itiraf ediyor: “Dürüst olmak gerekirse, verilere bakıldığında pek ilham verici değil .”

YouTube kanalının 800 abonesi var ve ayda 5.000 ila 7.000 YouTube görüntülemesi alıyor. Fena değil ama umduğu kadar dönüştürücü değil.

En büyük öğrenme? Video ve ses çok farklıdır

Video podcasting, Matty’nin başlangıçta tahmin ettiğinden çok daha fazla kaynak gerektiren bir iş olduğunu kanıtladı. ” En çok zaman ve para harcadığım yer video editörleri ,” diye açıklıyor. Bir sesli podcast’in prodüksiyonu onun için yaklaşık 4 saat sürerken, video düzenleme (özellikle kısa filmler oluşturma) çok daha karmaşık bir süreç haline geldi.

Matty’nin öğrendiği en önemli şey, video ve sesin çok farklı olduğu ve eğer video yapıyorsanız onu ilgi çekici hale getirmek için çok zaman ve çaba harcamanız gerektiği oldu.

Matty, “Sesli podcast’te yaptığınız gibi ilgi çekici içerikler yaratmalısınız, aksi takdirde kimse izlemez. Sesli podcast’i günün herhangi bir saatinde yapabilirim… ancak videoda görsel yönüne daha fazla düşünmeniz gerektiğini düşünüyorum” diyor.

Işıklandırmadan gardıroba kadar, video daha fazlasını talep ediyor.

Ancak şu ana kadar elde edilen yetersiz getirilere rağmen Matty, video içeriğinin geleceği konusunda iyimser: “İş dünyasındaki deneyimime göre, bir noktada verilerde üstel bir artış oluyor ve sonra, oh, tüm bu çalışmaların karşılığını almış oluyorsunuz.”

5. Joe Casabona

Streamlined Solopreneur podcast’inin sunucusu

Podcast yayıncıları olarak bizler içerik yaratıcılarıyız ve içerik oluşturmak sürekli bir deneydir.”

Joe Casabona, dokuz yıldan uzun süredir kendi programını yürüten bir podcast koçudur. Joe, 2024 yazında uzun süredir devam eden sesli podcast’ine bir video bileşeni eklemeyi denedi ve indirme sayılarında bir düşüş fark etti: “Son bir yıldır indirmelerim düştü. Anekdotlara göre, birçok podcast yayıncısının indirmeleri düşmüş gibi görünüyor.”

Hem podcast koçu hem de uzun süredir içerik yaratıcısı olan Joe, uyum sağlama konusunda kendini sorumlu hissetti: “Podcast dünyası değişiyor ve bir podcast koçu ve uzun süredir podcast yapan biri olarak, farklı şeyler denemenin benim üzerime düşen bir görev olduğunu düşünüyorum.

Joe, “İçerik yaratmak sürekli bir deneydir. Aracınızı muayene ettirmeniz, yağınızı değiştirmeniz ve lastiklerinizi döndürmeniz gerektiği gibi. Sadece bir podcast başlatıp, bunu tek bir şekilde yapıp sonra bir daha asla düşünmezsiniz” diyor.

Yaklaşık 430 adet yalnızca sesli bölüm ürettikten sonra Joe geçen yıl video eklemeye başladı. Video eklemek lojistik olarak zor değildi çünkü zaten video destekleyen şovunu kaydetmek için araçlar kullanıyordu. Editörü de hizmetlerine video düzenlemeyi eklemişti, bu yüzden prodüksiyon aramasına gerek kalmadı.

Video eklemenin “toplumsal etkisi”

Altı ay geçmesine rağmen Joe henüz izleyici sayısında önemli bir büyüme görmedi: ” Diğer platformlarla karşılaştırıldığında, gözle görülür bir artış görmüyorum .” Ancak, hala erken günler ve ivme kazanmak zaman alır: “Deneyler zaman alır ve sadece bir video yayınlayıp başarısız olunca, ‘video işe yaramıyor ‘ diyemezsiniz.”

Ayrıca yavaş ivmenin çoğunlukla yerleşik dinleyici alışkanlıklarından kaynaklandığına inanıyor: ” Uzun zamandır piyasada olduğum için dinleyicilerimin çoğu Apple Podcasts’te .”

Konuştuğum diğer podcaster’lar gibi Joe’nun gördüğü değişim izleyici güveni, etkileşim ve geri bildirimlerde. ” İnsanlar beni görüyor ve bana güvenme olasılıkları daha yüksek,” diyor ve bu da geri bildirimlerin artması anlamına geliyor: “Bu video platformlarında daha fazla etkileşim görüyorum çünkü daha kolay. Spotify’da anketlerim var ve bu anketlere yanıtlar alıyorum… [bu] sesle aldığımdan çok daha fazla… Bence video bileşeninin olması daha toplumsal bir etki yaratıyor. ”

Video eklemenin maliyeti

Video eklemek onun için zaman açısından şaşırtıcı derecede yönetilebilir oldu. Joe zaten video yeteneğine sahip araçlarla kayıt yaptığı için, ” Zaman açısından, ekstra zaman yok” diye bildiriyor.

Finansal yönü biraz yatırım gerektiriyor. Editörünün faturasına video düzenlemeyi eklemek ona %30 daha fazla maliyet çıkardı, ancak Joe, “Bu deney ve YouTube ve Spotify’da yer almak için buna değer” diyor.

Video eklemenin bir diğer büyük avantajı da Joe’nun kendisini bir röportajcı olarak daha fazla dahil etmesi: “Muhtemelen beni daha fazla dahil ettiğini söyleyebilirim… çünkü dahil olmuş gibi görünmek istiyorum ve bu yüzden konuğum konuşurken e-postamı kontrol etmiyorum veya bir şeyler yazmıyorum. Konuğuma ve kameraya bakıyorum.”

Video Podcast Yayıncılarından Önemli Dersler

Bu makale için araştırma yaparken, şovlarına video bileşeni eklemeyi deneyen bir sürü başka podcaster ile konuştum.

İşte diğer içerik üreticilere verdikleri harika tavsiyelerden birkaçı:

Ses yayınlamayı bırakmayın

YouTube’un çok fazla viral potansiyeli olmasına rağmen, bir platform olarak inanılmaz derecede kararsız olabileceğini unutmayın. Cal Newport yakın zamanda Deep Questions podcast’inin bir bölümünde YouTube’dan “Vahşi Batı” olarak bahsetti: “Bir kelimeyi değiştirin ve 10.000 daha az kişi izleyecek. Bu çılgınlık .”

Yapımcısı ve yardımcı sunucusu Jesse de tek bir platforma aşırı odaklanmanın tehlikelerine dikkat çekti: “Eğer tam zamanlı bir YouTuber’sanız ve kanalınız kapatılırsa, o zaman ne yapacaksınız?”

Konuştuğum tüm podcaster’lar, video podcast’lerinin yanı sıra sesli podcast’lerini de canlı tutmak konusunda istekliydi. The Mindful Marketing Podcast’ten Andrea Jones, videodaki başarısına rağmen, yarın başka bir podcast başlatacak olsa, “diğer platformlara genişletebileceğim bir dinleyici kitlesi oluşana kadar yalnızca sesli podcast ile başlayacağını” söyledi.

Güçlü yönlerinizi öne çıkaran şeyleri tercih edin

Abartıya bakmaksızın, becerileriniz, kaynaklarınız ve hedeflerinizle uyumlu formata bağlı kalmak önemlidir. Podcast yayıncıları hiçbir zaman büyük trend takipçileri olmadılar ve bunu değiştirmenin zamanı şimdi değil.

Video çok fazla ekstra zaman, para ve çaba gerektirebilir, bu yüzden yapabileceğiniz en kötü şey, eğer istemiyorsanız veya gerçekçi olarak işe yarayacak kaynaklara sahip değilseniz, bunu yapmaya atılmaktır. Ve tabii ki, videoyla başarılı olan podcaster’lar, kameranın önünde olmaktan gerçekten hoşlananlardır; bu herkese göre değildir ve bu sorun değil! Kamerayı açmak istemiyorsanız bu sizi kötü bir podcaster yapmaz.

Bazı formatların videoya diğerlerinden daha iyi çevrildiğini unutmayın

Solo bir gösteriyi video podcaste dönüştürmek, röportaj formatındaki bir gösteriden potansiyel olarak daha zor olacaktır.

Watch Me See podcast’inden Kathi Kamleitner, solo bir şov olması nedeniyle çok fazla iş gerektirdiği için 12 bölümlük bir görev süresinin ardından video yapmayı bırakmaya karar verdi: “Öncelikle senaryolu, anlatımlı, solo bir şov olan podcast’im için ilgi çekici görsel içerik oluşturmayı zor buldum. Videoların oluşturulmasına yardımcı olması için VA’ma ödeme yapmak zaman ve para gerektirdi, ancak genel olarak trafik açısından katılım gerçekten çok azdı.

Öte yandan, röportaj podcast’leri videoya daha kolay çevrilir. Birçok podcast yayıncısı zaten uzaktan konuklarla röportaj yaparken video platformlarını kullanmayı tercih eder, bu da video dosyasını yeni bir platforma yükleme meselesi olduğu anlamına gelir. Bunu DLake’in her bölümü ses veya videoya uyacak şekilde tamamen yeniden düzenleme stratejisiyle karşılaştırdığınızda, şovunuzun formatının video oluşturmak için ne kadar iş yapılması gerektiği açısından büyük bir fark yaratabileceği açıktır.

Moving To Oneness podcast’inden Mielien, başka bir kıtada yaşayan bir yardımcı sunucusu olduğu için ilk günden itibaren videoyla başladı: “İlk 4 veya 5 bölümün ABD’de yaşayan bir yardımcı sunucusu vardı. Ben Almanya’dayım, bu yüzden bu şekilde başladık. O zamanlar Zoom’u kullanmanın diğer sesli podcast yazılımlarından çok daha kolay olduğunu öğrendim.”

Konuştuğum diğer sunucular, uzaktan görüşme formatlarının videoya mükemmel şekilde uyarlanabildiği ve hatta görüşmeleri herkes için daha iyi bir deneyim haline getirebildiği konusunda hemfikirdi: “Diğer kişiyi görebilmek ve söylediklerine daha doğal ve organik bir yanıt verebilmek için videoya sahip olmayı seviyorum” dedi Andrea Jones.

Video platformlarını kullanmak için tüm bölümleri yayınlamanız gerekmez

Bir süre önce yaptığımız bir anket, podcast yayıncılarının büyük çoğunluğunun podcast’lerinin tam video bölümlerini yayınlamadan YouTube, TikTok ve Instagram gibi video platformlarını kullandığını gösterdi. %61’i ses dosyalarını YouTube’da yayınlamak için statik resimler veya odyogramlar yayınlıyor ve %16’sı şovlarını sosyal medyada tanıtmak için kısa video klipler yayınlıyordu.

Andrea Jones’un video podcast’leri yapmaya ilk motive olma şekli böyleydi. Sadece şovunun odyogramlarını yayınlamaya başladı ve yeni dinleyicilerden keşfedildiği yerin burası olduğunu duydu: “YouTube’a sadece ses akışlarını koymaya başladığımda, insanlar bunu YouTube aracılığıyla bulduklarını söylediler, ancak daha sonra tercih ettikleri uygulamada dinlemeye gittiler, bu yüzden bir şeyler bulduğumu biliyordum.

Konuştuğum birçok podcaster, podcast’lerini (ister video ister sadece ses olsun) tanıtmada video kliplerin ne kadar etkili olduğunu anlattı.

She Well Read’den Alana şunları söyledi: “Video kesinlikle sosyal medyada çapraz tanıtıma yardımcı oldu. Bir bölümün indirmelerinde artış olduğunda kliplerinden birinin ilgi çekmesiyle doğrudan bir korelasyon görebiliyorduk.”

Ne işe yaradığını bulana kadar denemeler yapın

Son olarak Dlake’in şu harika tavsiyesini verelim:

İnsanlar dinlemiyor veya izlemiyor diye… kötü olduğu anlamına gelmez. Sadece doğru stilin, doğru kitlenin ve doğru platformun bir kombinasyonunu bulamadığınız anlamına gelir . Bir bulmaca parçası gibi… bir sürü yayınla, yinele, yinele, yinele.”

Ve izleyici kitlesinde yankı uyandıran o kıvılcımı bulduğunuzda, “ona benzin dökün. Üç katına çıkarın.”

Podcast’inize video bileşeni ekleyip eklememe konusunda hala kararsızsanız, Colin ve Matthew bu kılavuzda tüm önemli video sorularını yanıtlıyor.

Ve bu makaleyi hazırlarken konuştuğum tüm podcaster’lara çok teşekkür ederim!

Kaynak: Katie Paterson / Podcast Host

Okumaya devam et
Yorum yapmak için tıklayın

Yanıt Ver

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Haberler

‘Markalar podcast’lerin kültürel hakimiyetinin farkında’

Markaların, podcast’lerin kültürel hakimiyetinin farkında olduğunu söyleyen küresel podcast yayıncısı Mel Robbins, yapay zeka, reklam bütçeleri ve dinleyici kitlesinin sahipliği konuları hakkında görüşlerini paylaştı.

Yayınlanma tarihi

=>

Mel Robbins, dünyanın en çok dinlenen podcast yayıncılarından biri ve “Bırakın Yapsınlar” teorisinin yaratıcısıdır. Bu basit fikir, başkaları üzerindeki kontrolü bırakmayı içerir ve bu fikir, listelerde zirveye çıkan kendi adını taşıyan podcast’ine, New York Times’ın en çok satanlar listesinde bir numaraya yükselen kitabına ve sosyal medyada kendi başına bir yaşam kazanan bir ifadeye yol açmıştır.

Robbins, geçen ay ilk kez Cannes Lions Yaratıcılık Festivali’ne katıldı; bu, kurduğu imparatorluğun dışına attığı nadir adımlardan biriydi. “İşimi yürütmeye o kadar odaklanmış durumdayım ki, büyük etkinliklere katılmak için kendimi nadiren ondan ayırıyorum.”

Ancak reklam satış ortağı SiriusXM ile birlikte katılmaya davet edilmesiyle, 2026 festivali programına uyan ilk fırsat oldu.

Digiday, Robbins ile yapay zekanın medya ekosistemi üzerindeki etkisini, podcast yayıncılığının pazarlamacılar tarafından neden yanlış sınıflandırıldığını ve yeni trendlerin peşinden koşmadan nasıl zirvede kalmayı planladığını konuşmak üzere bir araya geldi. 

İşte söyledikleri.

Robbins gibi bir isim için Cannes’ın önemi

Cannes’a katılmadan önce Robbins, bunun sadece büyük bir etkinlikten ibaret olduğunu düşünüyordu. Ve işini büyütmeye bu kadar odaklanmış biri için, Fransız Rivierası’nda gösterişli bir hafta gibi görünen bir şey için zaman ayırmanın değerini görmek, hatta bunu haklı çıkarmak zor olabilir.

“Şimdi anlıyorum ki, bu etkinlikte birçok pazarlama müdürü, marka müdürü ve medya müdürü bir araya geliyor, anlaşmalar burada yapılıyor. 2027 bütçeleri burada kesinleşiyor ve kampanyalar burada planlanıyor. Dolayısıyla burası gerçekten bağlantı kurabileceğiniz ve insanlarla tanışabileceğiniz bir yer.” 

Değer, planlanmamış karşılaşmalarda gizlidir. Tıpkı Cannes UTA ​​etkinliğinden sonra oteline döndüğü gece gibi. 

Robbins, “Lobiye girdiğimde, daha önce Ulta Beauty’de CMO olarak görev yapmış ve iş ilişkilerim olan SharkNinja’nın marka ve deneyimden sorumlu başkanı Michelle [Crossan-Matos] ile karşılaştım. Sonra asansörde Adobe’nin CMO’suyla karşılaştım; üç yıl önce büyük bir etkinlik için kurumsal bir konuşma yapmam için beni işe almışlardı. Bu kadar üst düzey insanın arasında kendinizi nerede bulabilir, bu tür tesadüfi karşılaşmalar yaşayabilir ve aynı zamanda iş toplantıları düzenleyebilirsiniz ki?” dedi.

Podcast’i 194 ülkede haftalık 11 milyon dinleyiciye ulaşan ve “The Let Them Theory” adlı kitabı ilk yılında 10 milyon kopya satan Robbins’in bu kadar iddialı olması garip gelebilir.

Bu etkileşimlerde hâlâ gerçek bir değer bulurdu. Belirttiği gibi, podcast’i sıradan insanların hayatlarında bir etki yaratmaya odaklanmış durumda. Ancak bunun da kendi zorlukları var. Podcast’te sürekli ünlü konuklar yok, son dakika haberleri veya popüler kültür konuları ele alınmıyor. 

Robbins, “Biz, bu tür programların her zaman aldığı medya ve tanıtım desteğinden faydalanamıyoruz. Ben Los Angeles, New York veya büyük medya şehirlerinde yaşamıyorum. Podcast’imiz Boston’da üretiliyor. Kendinizi çok sayıda insanın ve olayın olduğu bir etkinliğin içine koyarsanız, ortaya çıkan basın ilgisi inanılmaz. Altın Küre Ödülleri’ndeki ve Time Yılın Kadınları ödül törenindeki görünümümün, podcast indirmelerine ve ertesi hafta kitap satışlarına doğrudan etkisini gördük” dedi.

Yapay zekanın olası sonuçlarını şimdiden nasıl değerlendirdiğini anlatıyor.

Robbins, yapay zekanın, yıllarca çalışmayı öğrendiği medya ortamının temelini yeniden şekillendirdiğinin farkında. Ve bu sürecin hızı dikkat gerektiriyor.

“Yapay zekadaki değişim hızını ve yapay zekanın şu anda basında nasıl yankı uyandırdığını anlamak herkes için çok önemli; yaşananlar büyüleyici” diyen Robbins, şunları söyledi:

“Nice’te uçaktan indim ve Today Show’dan arkadaşım Huda ile karşılaştım. Uzun uzun sohbet ettik. İkimizin karşılaşmasını gösteren bir Instagram gönderisi paylaştı ve ben de ona cevap verdim. Parade dergisi bununla ilgili bir makale yazdı. Bu, bana göre, içinde bulunduğunuz ekosistemi düşünmeniz ve kendinize, suyun çalkalandığı büyük olayların neler olduğunu sormanız gerektiğinin bir göstergesi; çünkü eğer bunlara dahil olursanız, bunlardan kaynaklanan basın ilgisinden faydalanırsınız.”

Onun vurgulamak istediği nokta, bu döngünün bu kadar hızlı ilerlemesini sağlayan şeyin yapay zeka olduğuydı; günümüzde sıradan bir karşılaşma neredeyse anında basında yer alan bir olaya dönüşüyor. Bu nedenle, faaliyetlerin Croisette boyunca yoğunlaştığı Cannes’da görünmek artık çok daha büyük getiriler sağlıyor.

Pazarlama yöneticilerinin gözünde podcast’lerin algısı nasıl değişti?

Robbins, podcast’lerin medya bütçelerindeki yerini ve bu konumun son zamanlarda nasıl değiştiğini oldukça açık bir şekilde ortaya koyuyor. Yıllarca bu formatın sesli içeriğin bir uzantısı gibi ele alındığını ve sektörün ancak şimdi sunduğu gerçek potansiyeli anlamaya başladığını savunuyor. 

Robbins, “Dünyanın en büyük şovlarından birine sahibim ve küresel çapta yarattığımız etki çok iyi biliniyor ve çok saygı görüyor. Özellikle markaların bu formatın kültürel hakimiyetini ve etkisini fark etmesinden dolayı heyecanlıyım” dedi.

Yıllarca, paranın yanlış kasada olduğunu savundu.

Robbins, “Pazarlama müdürlerinin, marka yöneticilerinin ve medya yöneticilerinin %90’ına podcast harcamaları için ayırdıkları bütçeyi sorsanız, bizi radyo ve sesli içerikle aynı kategoriye koyarlardı. Gerçek şu ki, YouTube podcast’lerinde video içeriğiyle de yer aldık. Akıllıca davranırsanız, öncelikle ses formatında yayın yapabilirsiniz, ancak kendinizi etkili bir şekilde pazarlamak için videoya da ihtiyacınız var” dedi.

Ancak değişen şey, podcast’in bir kategori olarak kendisiyle ilgili değil, daha çok neyle daha çok örtüştüğüyle ilgili.

Robbins, “İnsanların zihninde bir açma kapama düğmesi gibi bir şey oldu; Netflix, Spotify, Apple’ın video içerik sunması, hatta Hulu’nun bile dahil olmasıyla birlikte, birçok oyuncu video içeriklerine yöneldi. İnsanlar artık birçok farklı yayın hizmetini televizyon olarak düşünüyor, ses olarak değil; işte bu değişti. Podcast’ler her zaman son derece baskın olmuştur. Bence dünya artık bu mecranın ve markaların sunduğu fırsatların farkına varıyor” dedi.

Sahip olduğu tek şey izleyicileriyken, kontrolü elinde tutmak…

Platformlardan geniş bir erişim elde etse de, Robbins’in platformlardan sadece alan kiraladığının farkında olduğu bir gerçek.

Robbins, “Aslında sahip olduğunuz tek şey bülten listeniz, kontrol edebildiğiniz tek şey bu. Bir içerik üreticisi olarak işinizi düşündüğünüzde, yaptığım her şeyin sahibi benim. Dolayısıyla platformlarla ilgili bir sorun yaşanırsa, çok fazla ilgi çekici teknoloji var, farklı teknolojiler kullanarak kendiniz yeniden başlatabilirsiniz” dedi.

Bu sahiplik, altyapının kendisiyle ilgili olmaktan ziyade, onun benzersiz satış noktasını (nedenini) net bir şekilde ortaya koymakla ilgili.

“Ne yaptığınız, neden yaptığınız, kimin ve ne için yaptığınız konusunda net olursanız, platformlar gelip geçecek, teknoloji gelişmeye devam edecek ve bu içsel rehberlik sistemini, bir sonraki adımda ne yapacağınıza dair kararlar almanıza yardımcı olmak için kullanabilirsiniz.”

Ticari modelini de şekillendiren bu felsefe olmuştur. 

Robbins, “Bir numaralı hedefim: Yaptığım şeyin ücretsiz olmasını istiyorum, bu yüzden reklamları ve markaları destekleyen içerikleri seviyorum. Bu, küresel ölçekte tek bir kişiye hizmet eden bir şey yaratmama ve bunu dünya çapındaki insanlara ücretsiz olarak sunmama olanak tanıyor. Bu, kazanan bir formül” dedi.

Parçalanmış bir dikkat ortamında alçakgönüllü kalmak

Robbins, kariyerinin zirvesindeyken bile, kendi performans ölçütlerinden bilinçli olarak uzak durarak rehavete kapılmaktan kaçınıyor.

Robbins, “Her hafta yönetici yapımcımız Tracy’ye dönüp ‘İşler hâlâ iyi gidiyor mu?’ diye sorduğumda, ‘Evet, işler hâlâ iyi gidiyor’ diyor ve gerçekten şaşırıyorum” dedi. 

Bu şaşkınlık, podcast yayıncılığı alanının ne kadar rekabetçi olduğunu bilmekten kaynaklanıyor.

Robbins, “Ne kadar çok çalıştığımı biliyorum, ama aynı zamanda ne kadar çok harika gösteri olduğunu da biliyorum. İnsanların şu anda ne kadar bunalmış hissettiklerini biliyorum. Birinin dikkatini çekmenin ve kazanmanın ne kadar zor olduğunu biliyorum ve bunu hafife almıyorum. Aslında 2025’te bizi başarılı kılan şeyin 2026’da aynı sonuçları yaratmayacağına inanıyorum” dedi.

Bu aynı zamanda ona sık sık sorulan “Bundan sonra ne olacak?” sorusuna direnmesinin de nedeni.

“Ben ‘Bırakın Onlar’ teorisi gibi olağanüstü bir şey yaratmışken, neden ikinci bir şey yaratıp insanların dikkatini dağıtayım ki?”

Bu nedenle Robbins, kendisinin ve ekibinin nerede olduklarını ve dikkati daha da dağıtmadan nasıl daha da ileriye gidebileceklerini değerlendirmek istiyor.

“Önümüzdeki altı ay ila bir yıl içinde şirketimizdeki her bir pozisyonu incelemeyi hedefliyorum” diyen Robbins, şunları söyledi:

“Operasyonlarımızın, üretim döngümüzün her bir parçasını inceleyip kendimize şu soruyu sormak istiyorum: Bunu nasıl kolaylaştırabiliriz? İnsanlara nasıl daha fazla zaman kazandırabiliriz? Market kuyruğunda önümde duran o tek kişiye hizmet etmek için nasıl daha fazla insan yaratıcılığı ve zekâsı katabiliriz? Bunu başarabilirsek, bu inanılmaz bir şey olur.”

Kaynak: Mel Robbins / Digiday

Okumaya devam et

Haberler

Spotify, podcast dinleme deneyimini yeniden tanımlıyor

Spotify, podcast “dinleme” kavramına yeni bir tanım getirerek, zamana dayalı bir ölçüt belirledi. Spotify, podcast “dinleme” kavramına yeni bir tanım getirerek, zamana dayalı bir ölçüt belirledi.

Yayınlanma tarihi

=>

Spotify, podcast “dinleme” kavramına yeni bir tanım getirerek, zamana dayalı bir ölçüt belirledi. Bu değişiklik, Spotify’ın bakış açısına göre toplam dinleme sayılarını düşürürken, potansiyel reklamverenlere tüketim konusunda daha doğru raporlar sunacak.

Bundan böyle, Spotify’ın podcast dinleme tanımı en az 30 saniye olacak. Bu standart, hem sesli hem de görüntülü içeriklerin dinlenmeleri için geçerli olacak.

Buradaki amaç, podcast oynatmanın yanlışlıkla başlatılması veya kullanıcının hızlıca ileri sarması gibi kazaları önleyerek netlik sağlamak. Amaç, podcast yayıncıları ve ağlar için temel bir başarı ölçütü oluşturmak.

Şimdi podcast yayıncıları için zorluk, dinleyicilerin ilgisini canlı tutmak ve her tıklamanın atfedilebilir bir oynatma haline gelmesi için bölüm başlangıçlarını optimize etmek olacak. Bu, zaten podcast yayıncılarının oynatma metriklerini ifşa ettiği için şikayetlerine maruz kalan Spotify için zorlu bir halkla ilişkiler durumu.

Okumaya devam et

Haberler

4 Temmuz, Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü ilan edildi

4 Temmuz, Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü olarak ilan edildi. Bu günde bağımsız podcast yayıncılığının en iyi örneklerini ve neden sektörümüzün temeli olmaya devam ettiğini gösteren vaka çalışmaları ve içerik oluşturucu hikayeleri sergilenecek. Orbit ve Mercury tarafından organize edilen etkinliğe, web sitesi üzerinden destek verebilirsiniz.

Yayınlanma tarihi

=>

Mercury ve Orbit, 4 Temmuz’u bağımsız podcast yaratıcıları için yeni bir yıllık kutlama günü haline getiriyor.

İki şirket, büyük yayın ağlarının dışında dinleyici kitlesi oluşturan podcast’leri ve kişileri tanımak amacıyla düzenlenen küresel bir etkinlik olan Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü’nü bu tarih olarak ilan etti.

IndependentPodcastersDay.com adlı yeni bir web sitesi, bağımsız podcast yayıncılarının sektördeki rolünü vurgulayan içerik oluşturucu öyküleri ve örnek olay incelemelerine yer verecek.

Mercury ve Orbit 4 Temmuz’u, Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü olarak ilan etti ve tüm bağımsız podcast yayıncılarını bu günü desteklemeye çağırdı.

Yapılan açıklamada şunlar kaydedildi:

4 Temmuz, Mercury ve Orbit’ten, sizin gücünüzle, kendi tarzlarında podcast yapanların ve podcast’lerin küresel bir kutlamasıdır.

IndependentPodcastersDay.com, bağımsız podcast yayıncılığının sunduğu en iyi örnekleri ve sektörümüzün temeli olmaya devam etmesinin nedenlerini sergileyen vaka çalışmaları ve içerik üretici öykülerine yer verecek.

Bugünden itibaren Mercury, herkesi (içerik oluşturucuları, ajansları, yöneticileri ve takipçi ağlarını) web sitesi aracılığıyla Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü’ne bağlılıklarını bildirmeye davet ediyor. Bu, bağımsız içeriği sevdiğinizi ve desteklediğinizi ilan etme şansınız. Katılımcı listesi yakında yayınlanacak.

Mercury ve Orbit CEO’su Liam Heffernan, “Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü, Mercury ve Orbit’in temsil ettiği her şeyi yansıtıyor. Bağımsız içerik üreticilerini desteklemek, temsil etmek ve güçlendirmek için varız, bu yüzden #IndiePodDay’i başlatmamız mantıklı. Bağımsız yayıncıları yeterince kutlayamıyoruz, bu yüzden takvimde başka bir gün istemeyenlere ‘hatırlamayalım!’ diyoruz! Ve tüm çalışkan, çığır açan içerik üreticilerine, arkanızdayız!” dedi.

Bağımsız Podcast Yayıncıları Günü, her yıl bir önceki yıla dayanarak gelişen, organik ve kullanıcı tarafından oluşturulan yıllık bir etkinlik olarak tasarlanmıştır; bu etkinlikte küresel içerik üretici ekosistemini bir kutlama ve takdir günü için harekete geçiriyoruz. Bu, rekabet etmek veya karşılaştırmakla ilgili değil, bağımsız podcast yayıncılığının benzersiz zorluklarını tanımlayan iyi, kötü ve kaotik durumları paylaşmakla ilgilidir.

Öyleyse hep birlikte bir araya gelelim, çünkü 4 Temmuz artık sonsuza dek Bağımsızlar Günü olarak bilinecek!

Kaynak: PodNews

Okumaya devam et

En son