Bizimle iletişime geçin

Haberler

Açık podcast oynatıcı AntennaPod v2.6.1 Android’de yayınlandı

Açık podcast oynatıcı AntennaPod v2.6.1, Podcasting 2.0 bölümleri desteği ve bir dizi iyileştirme ile Android’de yayınland.

Yayınlanma tarihi

on

Açık podcast oynatıcı AntennaPod v2.6.1, Podcasting 2.0 bölümleri desteği ve bir dizi iyileştirme ile Android’de yayınlandı.

Ticari çıkarları olmayan gönüllüler tarafından oluşturulan AntennaPod tamamen açık bir podcast oynatıcısı. Uygulama açık kaynaklı ve herhangi bir RSS beslemesine abone olunabiliyor. AntennaPod, kullanıcıya tam kontrol verirken gizliliğe saygı duyuyor.

AntennaPod uygulamasının kendisi reklam içermiyor. Bir yayıncı medya dosyalarına reklam eklemeyi seçerse, gelirin yüzde 100’ünü alıyor.

AntennaPod ile bölümleri indirebilir ve her yerde dinleyebilirsiniz. Otomatik olarak indirilmesi gereken podcast’leri bile seçebilirsiniz.

AntennaPod’u BURADAN inceleyebilir ve hemen idrirerek kullanmaya başlayabilirsiniz.

Okumaya devam et
Yorum yapmak için tıklayın

Yanıt Ver

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Haberler

Podcasting nörogenezi: Podcasting’i tanımlamak için belki de iki kelimeye ihtiyacımız var

Eric Nuzum son bülteninde podcast yayıncılığının son birkaç yılda temelden değiştiğini ve “sohbet yayınları” ile “hikaye yayınları” olarak ikiye ayrıldığını öne sürdü.

Yayınlanma tarihi

=>

Bu yazı bir vahiyle başladı ve ardından bir kelime arayışına girdi. Bu vahyi tanımlamak için, bir hücrenin iki hücreye bölündüğü, ancak iki yeni hücrenin birbirinden ve orijinal hücreden farklı olduğu durum için bilimsel bir terim bulma arayışına girdim. Birbirlerine biraz benzeyebilirler ama farklıdırlar. Bu beni hücre modifikasyonu, asimetrik hücre bölünmesi, mitoz, mayoz ve hatta partenogenez (gençliğimin en sevdiğim gruplarından biri olan Shriekback, aslında bu kelimeyi bir şarkı sözünde kullandı) hakkında bilimsel jargondan oluşan bir tavşan deliğine götürdü. Şimdi inanılmaz sıkıcı bir akşam yemeği sohbeti için yemim var. En çok işe yaradığını düşündüğüm terim nörogenez. Nörogenez, kök hücrelerin bölünerek çeşitli nöron ve glial hücre türlerine farklılaşması sürecidir. Bir kök hücre, diğerlerinden ve orijinalinden çok farklı olabilen, ancak bazı ortak özellikler taşıyan başka hücrelere bölünür. Embriyonik gelişim sırasında, sinir sistemi ilk şekillenirken başlar, ancak beynin belirli bölgelerinde yetişkinlikte de devam eder.

“Büyüleyici. Ama bunun podcasting ile ne ilgisi var?” dediğinizi duyar gibiyim.

Bence nörojenez, podcast yayıncılığında son birkaç yılda meydana gelen değişiklikleri anlamak için harika bir yol. Podcasting gerçekten değişmedi – podcasting nörojenezinden geçti.

Tamam, o zaman bölelim.

[BUGÜNÜN KISA İLK ŞEYİ: THE NATURE OF] Bu gönderinin etine geçmeden önce, gerçekten gurur duyduğumuz, heyecanlandığımız ve dünyanın şimdiden benimsediğini görmekten mutlu olduğumuz yeni bir Magnificent Noise projesine seslenmek istedim. Bu proje, insanları doğa ve ortak insanlığımızla yeniden büyülemeye çalışan, iklim ve kültür odaklı bir New York medya şirketi olan Atmos ile ortaklığımızdan geliyor.

Atmos ile yaptığımız yeni podcast’in adı The Nature Of. Program özünde “ruhani ekoloji” hakkında, kulağa çok woo woo gibi geliyor ama kesinlikle öyle değil. Ruhsal ekoloji aslında her şeyin birbirine bağlı olmasıyla, insanlar ve doğa, hayvanlar ve gezegenin kendisiyle ilgilidir. Ruhani ekoloji perspektifinden bakıldığında dünyanın hasta olmasının bir nedeni de bizim de hasta olmamızdır.

Dizi bilime dayanıyor ve doğanın biz insanların karşılaştığı ikilemlerin çoğunu zaten çözmüş olduğu ve bizim de bu çözümlere bir göz atıp onlardan ders almamız gerektiği fikrini ortaya koyuyor.

Bölümler gür, etli, erişilebilir ve şaşırtıcı derecede duygusal. Her şey çok iyi. Konuklar arasında Janine Benyus Biyomimikrinin Doğası ve Hayatı Tasarlamak, müzisyen Maggie Rogers Ritmin Doğası ve Sürdürülebilir Bir Hızda Yaratmak ve bizim Esther Perel Bağlantının Doğası ve Modern Yalnızlık konularında yer alıyor.

Umarım dinlersiniz.

[BUGÜNÜN ANA KONUSU: PODCASTING NEUROGENESIS] Sektörümüzün yarattığı her şeyi net bir şekilde tanımlamak için “podcast” kelimesini aştığına inanmaya başlıyorum. O kadar ki, muhtemelen birden fazla isme sahip olmalıyız.

Son zamanlarda podcast yayıncılığında hissettiğim bir kopuklukla mücadele ediyorum ve bu kopukluk bu alandaki diğer profesyonellerle konuşurken iyice alevleniyor. Neredeyse her konuşmada değişim konusu gündeme geliyor: podcasting’in son üç yılda ne kadar değiştiği. Podcast yayıncılığında videonun yükselişi, “podcast seçimleri”, podcast yayıncılığında fenomenlerin ve ünlülerin ortaya çıkışı (ve hakimiyeti) ve bu alandaki gelişen ekonomi gibi kanıtlar gösterildi.

Ancak tüm bunlar podcast yayıncılığının ne kadar değiştiğinin değil, bir tür podcast yayıncılığının ne kadar değiştiğinin ve tüm sektörün dikkatini bu yöne ne kadar çevirdiğinin kanıtıdır.

Bence podcast yayıncılığının son üç yıldaki en büyük hikayesi, burnumuzun dibinde bir podcast nörojenezinin gerçekleşmiş olması ve bizim bunu fark etmemiş olmamız. Podcasting’in iki farklı medya formuna ayrıldığına ve yapılarının, işlerinin ve izleyicilerle ilişkilerinin neredeyse her yönünün artık farklı olduğuna inanıyorum.

Podcasting ikiye ayrıldı: Sohbet yayınları ve hikaye yayınları.

Bunlar oldukça açıklayıcıdır, ancak daha spesifik olmama izin verin. “Sohbet yayını” bir sunucu ile konuklar veya bir sunucu ile izleyiciler arasında kaydedilen bir sohbettir. Hikaye yayını ise bir hikayenin (ya da hikayelerin) anlatılmasıdır.

Bu özellikle yeni bir şey değil, ancak yeni olan şey birbirlerinden ne kadar uzaklaştıkları. Make Noise kitabımı yazdığımda sadece iki tür podcast olduğunu söylemiştim: sohbet eden insanlar ve hikaye anlatan insanlar (aslında bunu alt kategorilere de ayırmıştım: Rant, Sorular ve Cevaplar, Sohbet, Mevsimsel Anlatılar, Epizodik Anlatılar ve Çoklu Anlatılar – bunlar bugün de geçerli). Peki ne değişti? Bu ikisinin birbirinden farklılaştığı dikkat çekici yollar. Ya da daha spesifik olarak, son üç yıl sohbet yayınlarının yükselişinin ve hakimiyetinin hikayesi oldu.

Podcasting’in kökeni açıkça sohbet yayınlarına dayansa da, son 10-11 yıldaki meteorik yükselişinin çoğu hikaye yayınları tarafından körüklendi. Ancak son üç yılda bu güç dinamiği sohbet yayınlarına odaklanacak şekilde değişti. Bu sabah itibariyle Apple Podcast Top 100 programlarının sadece 13 tanesi hikaye yayını, diğer 87 tanesi ise sohbet yayını.

Bunların birbirinden çok farklı varlıklar olarak ortaya çıktığını söyleyerek zekice davranmaya çalıştığımı düşünüyorsanız, yanılıyorsunuz. Bugün sohbet yayınları ile hikaye yayınlarının ne kadar farklı olduğuna bir bakın:

Chatcast vs Storycast

ChatcastStorycast
Odak noktasıEv sahibi/yetenek odaklıHikaye odaklı
Üretme süresiÇok hızlı, bazen neredeyse gerçek zamanlı ve çok az düzenleme gerektiriyorÜretim ve düzenleme çok daha yoğun. Üretilmesi aylar sürebilir
ReklamBGBM tabanlı reklam yapısında iyi çalışırBGBM tabanlı reklamlarla para kazanmak zordur, diğer gelir türlerine dayanır
VideoVideo podcasting’e iyi uyum sağlarVideo podcast versiyonları oluşturmak zordur
Tempoİzleyici kitlesi oluşturmak ve para kazanmak için düzenli “her zaman açık” dağıtım temposu gerektirirHikaye akışına dayalı, sezonluk veya hatta tek sezonluk bir hikaye olabilir
Ev sahibinin varlığıKulağa konuşkan ve spontane gelmeliSenaryolu ve kasıtlı
MaliyetÜretimi ucuzÜretimi pahalı
Giriş noktasıHerhangi bir yere atlaHer zaman Bölüm 1’den başla

Eminim siz de başka ayrım alanları bulabilirsiniz.

Ve elbette, ayrımın o kadar net olmadığı ya da “kuralları” çiğneyen (ve elbette az önce uydurduğum kurallardan bahsediyorum) bazı yollar olacağını kabul etmeliyiz. Bazı başarılı insanlar bu ikisini melezleştirmiştir, örneğin sunucunun hazırlanmış bir hikayeyi okuduğu, ancak bir konuşma dinleme hissine sahip olduğu (harika örnekler Crime Junkie veya Mr Ballen olabilir). Ancak işin özü şu ki, her ikisi de birbirinden giderek daha fazla ayrışıyor, daha az değil. Ve fırsatlar ortaya çıktığında, bir biçimi diğerine tercih etme eğilimindedir.

Hepsini tek bir terim altında tutmak, televizyon programlarını ve filmleri “video” gibi bir şemsiye terim altında tanımlamaya benzer. Elbette bu doğru ama size fazla bir şey söylemiyor, her birini farklı kılan tüm özellikleri maskeliyor ve TV ve filmlerin yaratım, yapı ve dağıtımlarının neredeyse her bileşeninde çok az ortak noktaya sahip olduğu gerçeğini yeterince vurgulamıyor.

Peki… kimin umurunda? Podcast’ler için iki farklı terim kullanmak neden önemli olsun ki? Çünkü tek bir genel terim kullandığımızda, bu bizi genellikle yanlış sonuçlara götürebilir ve yanlış yöne yönlendirebilir. Video podcasting’in bir parçası olarak ortaya çıkmadı, video chatcasting’in bir parçası olarak ortaya çıktı. Film seçenekleri/hakları podcasting için potansiyel bir gelir kaynağı değil, hikaye yayıncılığı için bir gelir kaynağıdır. Bugün podcast yayıncılığında ortaya çıkan hemen her sorunu düşünün ve bunların bir podcast türünü diğerinden çok daha fazla etkilediğini fark edeceksiniz.

Beni uzun zamandır podcasting hakkında konuşurken dinleyenler için, hayır, bu sadece “podcasting” kelimesini (kökeninden beri bir terim olarak sevmediğim) bırakmanın bir yolu değil, podcasting’de başarının her zaman hassasiyet gerektirdiğini kabul etmektir. Ve inanıyorum ki tek bir kelimenin her şeyi kapsamasını bekleyerek o noktaya ulaştık.

Bu, Magnificent Noise’dan “podcast danışmanlık ve prodüksiyon şirketi” olarak bahsetmeyi bırakacağımız anlamına mı geliyor? Muhtemelen hayır. Ancak şirket içinde ve müşterilerimizle yaptığımız konuşmalarda daha spesifik bir dil kullanmaya başlayacak mıyız? Kesinlikle başlayacağız.

Belki siz de kullanmalısınız.

Kaynak: Eric Nuzum / Substack

Okumaya devam et

Haberler

Önemli olan 5 yaratıcı gerçek

Her yaratıcı, podcaster ve girişimci eninde sonunda en güçlü derslerin karmaşık olmadığını öğrenir. Çoğu durumda, zamansızdırlar. İster bir marka, ister bir program ya da kariyer inşa ediyor olun, bu dersler tekrar tekrar karşınıza çıkar. Bunu akılda tutarak, işte dünyanın en büyük düşünürlerinden bazılarının iş, bağlantı ve büyüme hakkındaki düşünceleri şekillendiren beş yaratıcı gerçeği.

Yayınlanma tarihi

=>

Her yaratıcı, podcaster ve girişimci eninde sonunda en güçlü derslerin karmaşık olmadığını öğrenir. Çoğu durumda, zamansızdırlar.

İster bir marka, ister bir program ya da kariyer inşa ediyor olun, bu dersler tekrar tekrar karşınıza çıkar. Bunu akılda tutarak, işte dünyanın en büyük düşünürlerinden bazılarının iş, bağlantı ve büyüme hakkındaki düşüncelerimi şekillendiren beş yaratıcı gerçeği.

Bunu ilk set olarak kabul edin, daha fazla gerçek gelecek.

1. Markanız İnsanların Sizin Hakkınızda Söyledikleridir

“Markanız, siz odada yokken insanların sizin hakkınızda söyledikleridir.” – Jeff Bezos, Amazon’un kurucusu

Pek çok podcast yayıncısı ve içerik üreticisi “dinleyicilerimin” sadakatinden bahsediyor, dinleyicilerinin ne istediğini derinden anladıklarına inanıyor, ancak dinleyiciler uzaklaşmaya başladığında şaşırıyorlar. İletişimde kalmak her şeydir.

Programınız ve kişisel markanız yaşayan, nefes alan organizmalardır. Geri bildirimler, analizler, konuşmalar ve hatta içgüdüsel kontroller yoluyla aktif olarak dinlemiyorsanız, senkronizasyondan düşme riskiyle karşı karşıya kalırsınız.

Tom Webster, NYU’daki The Business of Podcasting dersimin müfredatında yer alan mükemmel kitabı “The Audience is Listening”de bunu ortaya koyuyor. İzleyiciler evrim geçiriyor. Yaratıcılar da değişmeli ya da bir gün uyandıklarında herkesin nereye gittiğini merak etmeliler.

Anahtar hatırlatma: Dinleyicilerinizin sadakatine sahip değilsiniz. Onu tekrar tekrar kazanırsınız.

2. Deneme ve Yanılma Süreci

“İşimi en iyi yapan şeyi, yapmayanları bulana kadar asla bulamam.” – Thomas Edison, inovasyonun öncüsü

Deneme ve yanılma zayıflık belirtisi değildir. Oyunun içinde olduğunuzun kanıtıdır. Her harika şov, proje ya da ürün, önce uymayan şeyler üzerinde çalışarak gelişir.

Örnek olarak Seinfeld’i ele alalım. İlk bölümlerde Jerry hikayeyi çerçeveleyen stand-up gösterileri yapıyordu. 4. Sezonda dizinin gerçek sesi ve temposu ortaya çıktıkça bu araç sessizce ortadan kayboldu. Karakterler keskinleşti. Hikaye anlatımı gelişti. Sihir zaman aldı.

Anahtar hatırlatma: Erken hataları kucaklayın. Bu, mükemmellik için ödediğiniz harçtır.

3. İşbirliği Üsteldir

“Eğer benim bir elmam varsa ve senin de bir elman varsa ve bunları değiştirirsek, ikimizin de hala bir elması olur. Ama benim bir fikrim varsa ve sizin de bir fikriniz varsa ve bunları değiş tokuş edersek, ikimizin de iki fikri olur.” – George Bernard Shaw, oyun yazarı ve eleştirmen

Benim için en iyi iş günlerinden bazıları anlaşmaları kapatmakla ilgili değildir. Zihinleri açmakla ilgilidir. Akıllı insanlarla oturup fikir alışverişinde bulunduğunuzda ortaya çıkan bir simya var. Bir düşünce diğerini tetikliyor. Yarı pişmiş bir konsept yeni bir stratejiye dönüşür. Birdenbire, her zamanki iki şeritli yolunuzda düşünmezsiniz. Dört şeritli bir olasılık otoyolunda yarışıyorsunuz.

Anahtar hatırlatma: İşbirliği sadece yardımcı olmakla kalmaz. Üsteldir.

4. Kurallarda Ustalaşın. Sonra Onları Yıkın

“Kuralları bir profesyonel gibi öğrenin, böylece onları bir sanatçı gibi yıkabilirsiniz.” – Pablo Picasso, sanatı yeniden tanımlayan bir vizyoner

En ilgi çekici yaratıcılar sistemi reddederek işe başlamadılar. Onda ustalaşarak başladılar.

Yapıyı, formatı ve beklentileri öğrendiler, onlarla oynadılar, onları zorladılar ve nihayetinde yepyeni bir şey yarattılar.

Kuralları ezbere bildiğinizde, onları tesadüfen değil, bilerek esnetebilirsiniz. İşte dönüşüm burada gerçekleşir.

Anahtar hatırlatma: Önce ustalık. Sonra yaramazlık.

5. Her Şeyi Anlatmayın

“Sıkıcı olmanın sırrı… her şeyi anlatmaktır.” – Voltaire, Fransız yazar ve filozof

İyi hikaye anlatıcıları gizemin bir kusur değil, bir özellik olduğunu bilirler. Her şeyi anlatmak zorunda değilsiniz. Her hareketi açıklamanıza gerek yoktur.

Harika hikaye anlatımı genellikle söylememeyi seçtiğiniz şeylerde yatar. Duraklamalar ve cevaplanmamış sorular izleyiciyi boşlukları doldurmaya davet eder. Aşırı açıklama, aşırı konuşma ve aşırı doldurma içeriğin ömrünü tüketebilir. Özellikle TikTok dünyasında, kısalık ödüllendirilebilir. Bu arada, bu Voltaire alıntısı 1738’den. O zaman bile, kısalık ve düzenlemeye değer verildiği görülüyor.

Anahtar hatırlatma: Daha fazlasını istemelerini ve saatlerini kontrol etmemelerini sağlayın.

Son Düşünce

Yaratıcılık rastgele değildir. Sektörler, nesiller, teknolojiler ve içerik platformları arasında işe yarayan bir temel ve gerçekler üzerine inşa edilmiştir. Bu aksiyomlar katı yasalar değildir. En iyi fikirlerin (ve en iyi programların, markaların ve işletmelerin) zaman içinde nasıl canlı kaldığını gösteren rehberler ve hatırlatıcılardır.

Yakında başka doğrular ve aksiyomlar da gelecek.

Sizin için işe yarayan yaratıcı veya ticari bir gerçek/aksiyom nedir? Duymak isterim.

Kaynak: Steve Goldstein / Amplifi Media

Okumaya devam et

Haberler

Spotify’ın ücretli abone sayısı 268 milyona ulaştı

Spotify’ın ücretli abone sayısı ilk çeyrekte bir önceki yılın aynı dönemine göre yüzde 11 artarak 268 milyona ulaştı ve beklentileri üç milyon aştı. Aylık toplam aktif kullanıcı sayısı ise bir önceki yıla göre yüzde 10 artarak 678 milyona ulaştı.

Yayınlanma tarihi

=>

Spotify’ın ücretli abone sayısı ilk çeyrekte bir önceki yılın aynı dönemine göre yüzde 11 artarak 268 milyona ulaştı ve beklentileri üç milyon aştı.

Spotify, 2025 yılı 1. çeyrek mali tablosunu yayınladı. 

Aylık toplam aktif kullanıcı sayısı, bir önceki yıla göre yüzde 10 artışla 678 milyona ulaşarak müzik ve podcasting platformu için en yüksek sayıda net ekleme gerçekleşti ve beklentileri 10 milyon aştı. Gelir bir önceki yıla göre yüzde 16 artışla 4,2 milyar Avro’ya ulaşarak beklentilerin üzerinde gerçekleşirken, faaliyet geliri de şirket için rekor bir seviye olan 477 milyon Avro’ya yükseldi.

Spotify, aylık aktif kullanıcı sayısındaki artışı “dünyanın geri kalanı” ve Latin Amerika segmentlerinin öncülüğüne bağladı, ancak tüm bölgelerde büyüme kaydedildi.

Reklam destekli gelir, müzik ve podcast reklamcılığının satılan gösterimlerdeki büyümeyle desteklenmesi, ancak şirketin sahip olduğu ve lisanslı portföyündeki “fiyatlandırmadaki yumuşaklık ve podcast envanterimizin optimizasyonu ile kısmen dengelenmesi” nedeniyle bir önceki yıla göre yüzde 8 arttı.

Faaliyet geliri, çeyrek boyunca hisse fiyatlarının değer kazanması nedeniyle tahminlerin 58 milyon € üzerinde gerçekleşen 76 milyon € tutarındaki sosyal giderler nedeniyle şirketin beklentilerinin biraz altında kaldı.

EK BELİRSİZLİKLERE DİKKAT ÇEKTİ

Spotify CEO’su Daniel Ek makroekonomik ortama dikkat çekerek, müziğe olan talebin devam etmesi ve freemium teklifi nedeniyle Spotify’ın “çoğundan daha iyi durumda” olduğuna inandığını söyledi.

Ek, “Dünyada çok fazla belirsizlik var ve dalgalanma arttığında, kimin nasıl etkilenebileceğini sormak doğaldır ve benim oturduğum yerden Spotify çoğundan daha iyi durumda. Ancak elbette, gerçekten aşırı bir şey olursa, biz de etkilenebiliriz. Bununla birlikte, bugün gördüğümüz hiçbir şeyin Spotify için uzun vadeli resmi değiştirdiğine inanmıyorum. İşimiz sağlam, modelimiz dayanıyor ve gittiğimiz yön netliğini koruyor” dedi.

Rakamlar Spotify’ın ilk tam kârlılık yılının sona ermesinin ardından ve Temmuz 2024’teki fiyat artışının ardından geldi. Spotify aynı zamanda video podcast alanında da atılım yapıyor; platformda 330.000 video podcast programı bulunuyor ve 270 milyon kullanıcı Spotify’da bir video podcast yayınlamış durumda. Ek, kazanç çağrısında “Kullanıcıların genel olarak video içeriğiyle %44 daha fazla zaman geçirmesiyle güçlü bir çekiş görüyoruz” dedi.

Sesli kitaplar da platformun daha büyük bir parçası haline geliyor ve 350.000 kitap artık alakart olarak sunuluyor.

Ek ayrıca podcasting reklamları işini büyütmek için Ocak ayında başlatılan Spotify Partner Programına da işaret etti. Ek, programın ilk çeyrekte podcast yaratıcılarına 100 milyon dolardan fazla ödeme yaptığını söyledi.

Spotify, ikinci çeyrekte 11 milyon kullanıcı ekleyerek 689 milyon aylık aktif kullanıcıya ve 5 milyon abone ekleyerek 273 milyon ücretli aboneye ulaşmayı bekliyor.

“2025 yılı için çok heyecanlıyım ve hem ürün hem de işletme olarak geldiğimiz nokta konusunda kendimi gerçekten iyi hissediyorum” diyen Ek sözlerini şöyle sürdürdü:

“Uzun vadeli etki yaratacak bahisler oynamaya devam edeceğiz ve geçen yıl elde ettiğimiz verimlilik seviyelerini korurken hızımızı artıracağız. Bu kombinasyon, en iyi ve en değerli kullanıcı deneyimini oluşturmamızı, sürdürülebilir bir şekilde büyümemizi ve dünyaya yaratıcılık sunmamızı sağlayacak.”

Spotify’ın bu yıl belirlediği yıllık sabit para birimi cinsinden yüzde 20 gelir artışı hedefine ulaşıp ulaşamayacağı sorulduğunda Ek, şirketin hızlı bir şekilde çalışmaya devam etmesi ve daha sonra belirli pazarlarda büyümek için daha düşük fiyat kullanması ve platform geliştikçe fiyat artışlarını da eklemesi halinde bunun başarılabileceğine inandığını söyledi.

Ek, “Keşke size bu yolun tamamen doğrusal olduğunu söyleyebilseydim ve bunu ay bazında çizebilseydik ve her çeyrekte öngörülebilir bir fiyat artışımız olsaydı. Ama işler böyle yürümüyor. Ancak ileriye dönük olarak bana güven veren şey, baktığınızda bunu daha önce birçok kez yapmış olmamızdır” dedi.

RAKAMLARLA ÖZET

  • Abone Sayısı bir önceki yıla göre %12 artarak 268 milyona ulaştı.
  • Aylık Aktif Kullanıcı sayısı bir önceki yıla göre %10 artarak 678 milyona ulaştı.
  • Toplam Gelir yıllık %15 artışla 4,2 milyar Avro’ya ulaştı.
  • Brüt Marj yıllık bazda ~400 baz puan artarak %31,6’ya yükseldi.
  • Faaliyet Geliri 509 milyon Avroya yükseldi.

Kaynak: HollyWood Reporter

Okumaya devam et

En son