Haberler
Podcast yayıncıları kendilerine nasıl zarar veriyor?
Podcast yayıncıları, başarıya giden yolda kendi engellerini nasıl yaratıyor? Bu dinamik mecrada, bazı yayıncılar, bilinçsizce yaptıkları hatalarla büyüme potansiyellerini kısıtlıyor. Kusurları ve zorlukları ele alan Frank Racioppi’nin bu kapsamlı analizi, yayıncıların en büyük düşmanlarının kendileri olabileceğini gözler önüne seriyor.
Yayınlanma tarihi
1 yıl önceon
Yazar :
Podcast Turkey
Her şekil ve büyüklükteki podcast yayıncısı başarılı olmak ister. Bazıları Joe Rogan büyüklüğünde bir dinleyici kitlesine sahip olmak isterken, diğerleri sadece arkadaş çevrelerinin ilgisini çekmek istiyor. Diğerleri ise dikiş, basketbol, romantik komedi ya da müzik gibi ilgi alanlarını paylaşan kişilerle bağlantı kurmak istiyor.
Bu makale podcast yayıncılığını, birçoğu bu mecranın başarısında çıkarı olan podcast yayıncıları tarafından daha da kötüleştirilen mevcut kusurları inceleyerek kutluyor.
İnsanlar büyük iyilikler yapabilirler ama aynı zamanda kendilerine zarar verebilecek davranışlarda da bulunabilirler. Tarihte kusurlu insanlara, işlevsiz uluslara ve sürdürülemez uygarlıklara dair sayısız örnek var.
Bugün podcast yayıncılarına odaklanıyorum. Bu nedenle size “Podcast Yayıncılarının Kendilerinin En Kötü Düşmanı Olmalarının Beş Yolu ”nu sunuyorum.
1 – Birden fazla podcast yayınlayan podcast yayıncıları
Bağımsız podcast yayıncılarıyla uzun süre konuştuğunuzda, pek çoğunun birden fazla podcast yayını olduğunu göreceksiniz. Tanıdığım bir kadının “yedi” podcast’i var! Neden mi? Açıklamasına izin vereceğim: “Farklı kitleler için farklı podcast’lere ihtiyacım var. İki röportaj podcast’im var. Biri arkadaşlarım için, diğeri de herkes için…”
Bu kadın podcast koleksiyonu fetişinde yalnız değil.
Şöyle diyor olabilirsiniz, “Frank, bu kadar kaçık olmayı bırak. İnsanların birden fazla podcast’i olması kimin umurunda?”
Bu soruya cevabım şu: “Dinleyiciler umursuyor çünkü podcast keşfedilebilirliği havuza daha fazla podcast atılmadan zaten büyük bir sorun. Diğer podcast yayıncıları önemsiyor çünkü her yeni podcast mevcut podcast’lerin pastasından bir dilim alıyor. Podcast pazarı bunu önemsiyor çünkü podcast evreni mevcut podcast yayıncılarından gelen tüm bu ekstra podcastleri kapsayacak kadar hızlı genişlemiyor.”
En son yayınlanan Podcast Landscape 2024 raporunu incelemek için bir dakikanızı ayırın. Böylesine ufuk açıcı bir rapor hazırladıkları için Sounds Profitable’a teşekkür ederiz.
Rapora göre, geçen yıl %28 olan 18 yaş üstü Amerikalıların %26’sı şu ana kadar hiç podcast tüketmemiş. Raporda insanlara neden podcast tüketmedikleri sorulduğunda, işte en önemli nedenler:
Ulaşılamayanlar (%11): Podcast oynatacak bir cihaza sahip olmamak veya güvenilir internet erişiminden yoksun olmak gibi ekonomik nedenlerden dolayı ulaşılması zor kişiler.
Direnenler (%59): Podcast’leri duymuş olabilirler ancak dinlemelerini engelleyen algıları var. Bunun nedenleri arasında videoyu tercih etmek, okumak veya podcast’lerin faydalarını anlamamak yer alıyor. Ulaşılamaz değiller, ancak alışkanlıkları daha sağlam bir şekilde yerleşmiş olabilir (bunun büyük bir kısmı, son yıllarda gördüğümüz gibi, podcasting için her zamankinden daha az engel olan sözlü sese karşı videoyu güçlü bir şekilde tercih etmeleridir).
İkna Edilebilirler (%30): 18 yaş üstü ABD nüfusunun yaklaşık %8’ini veya 20 milyon kişiyi oluşturan bu grup, bir sonraki potansiyel izleyici katmanını temsil ediyor. Direnişçiler gibi videoyu tercih ediyorlar, ancak podcasting’i düşünmeye daha açıklar VE mevcut medya diyetlerinde podcast’lerin takdire şayan bir şekilde doldurabileceği birkaç boşluk olabileceğine dair işaretler gösteriyorlar.
İkna Edilebilirler genel ABD nüfusundan daha yaşlı (%48’i 55+) ve ezici bir çoğunlukla kadın (%62) olma eğiliminde.
Podcast tüketmeme nedenleri arasında şunlar yer alıyor:
- Yeterli boş zaman yok
- Nasıl dinleyeceğini bilmemek
- Faydaları anlamamak
- İlginç içerik bulamama
- Podcast’lerin maliyetli olduğu algısı
Rapor, podcast dinleyicilerinin büyümesinin 2024 yılında güvenilir bir şekilde sabit olarak daha iyi tanımlanabileceğini gösteriyor. Yani pasta büyüyor, ancak yeni podcast yayıncılarını (bağımsız ve network) ve bir podcast’in yeterli olmadığını düşünen mevcut podcast yayıncılarını barındıracak kadar değil.
Bu zihniyet, podcast yatırımlarından para kazanmak için çeşitli stratejiler deneyen bağımsız podcast yayıncıları arasında yaygın. Bu çoklu podcast stratejisini bir at yarışında bahis oynamaya benzetelim. At yarışı birinci, ikinci ya da üçüncü bitirirse para kazanmak için bahis oynayabilirsiniz. Bu bahisle ilgili sorun, para kazanabileceğiniz çok sayıda senaryo olması, ancak bu kazançların orijinal bahsinizi karşılamamasıdır.
Dört tane TV yeniden izleme podcast’i olan bağımsız bir podcaster var. Şimdi, yeniden izleme podcast’leri, özellikle bağımsız bir podcast yayıncısı için akıllıca bir bahis, çünkü zaten yerleşik bir kitleniz var; TV şovunun hayranları.
Buradaki sorun, TV yeniden izleme podcast’lerinin sayıca patlamış olması. İşte benim kişisel anekdotum. The Psychologists Are In Psych yeniden izleme podcast’i ve Off Duty NCIS yeniden izleme podcast’inin yanı sıra iki Star Trek yeniden izleme podcast’i dinliyorum. Yakın zamanda, Patrick J. Adams ve diziden Sarah Rafferty ile Sidebar adında yeni bir Suits yeniden izleme podcast’i başladı. Bu diziyi USA Network’teyken ve birkaç yıl önce Netflix’te yayınlandığında çok sevmiştim. Ancak podcast dinlemek için sınırlı bir zamanım var.
Seçeneklerim neler? Başka bir podcast’i araya sıkıştırmaya çalışmak mı? Bu yeni podcast’i dinlemek için mevcut bir podcast’i bırakmak mı? Televizyon, kitap okuma, spor ve taze, çiçeksi ve topraksı aromalara sahip hafif gövdeli bir Pinot Noir’in tadını çıkarmak gibi diğer aktivitelerden kısmak mı?
Bir podcast hazırlamanın bir TV programı ya da film hazırlamaktan daha kolay olması, bunlardan sekiz tane hazırlayıp dağıtmanız gerektiği anlamına gelmez.
Spotify ve iHeart gibi ağlar da aynı derecede suçlu. Podcast’in spor, ırk, cinsiyet, cinsellik ve kültürün kesişimi olarak tanımlandığı kaç tane ünlü podcast’ine tahammül edebiliriz? Ardından, ünlü kişi narsisistik pembe adını verdiği yeni bir oje rengi üzerine bir mini dizi yaratıyor.
Bu kanallar, özellikle de Wondery, gerçek suç podcast’lerini sanki skeet atışı yapıyorlarmış gibi yayınlıyorlar. ÇEK. Başka bir gerçek suç podcast’i mi doğuyor?
1990’lardaki Susan Powter’ı hatırlıyor musunuz? Onun sloganı burada da geçerli: “Deliliği Durdurun.”
Podcast yayıncılığının cesur, yenilikçi içerik ve yaklaşımlar şeklinde sürekli taze kan akışına ihtiyacı var, ancak her bağımsız podcaster ve podcast ağı podcast yayıncılığının sayısız sorununa çözümün kullanımı ücretsiz bir otomat gibi daha fazla podcast geliştirmek ve yayınlamak olduğunu düşündüğü için sektör kan kaybından ölemez. Eninde sonunda makine boşalacak.
2- Podcast yayıncıları podcast’lerinin uzunluğunu artırıyor
Obezite sorunu olan sadece insanlar değil. Podcast’ler, son beş yılda yüzde 22 artan çalışma süreleriyle şişirilmiş karmaşalar haline geldi.
1. maddede olduğu gibi (Podcast yayıncılarının birden fazla podcast’e sahip olması), daha uzun podcast’ler dinleyicilerin diğer podcast’leri dinlemek için daha az zamanları olduğu anlamına geliyor. Dolayısıyla, birincil podcast’iniz 45 dakika yerine iki saat sürüyorsa, birçok dinleyici diğer podcast’lerinizi azaltarak zaman kazanacaktır.
Birkaç röportaj podcast sunucusunun podcast’lerini düzenlemediklerini haykırdıklarını okudum. Bu nedenle, röportajlar 90 dakikaya yayılma eğiliminde ve bazen iki saati aşıyor. Podnews’ten James Cridland, astrofizikçi Neil DeGrasse Tyson ya da gazeteci John Dickerson değilseniz, yaklaşık 45 dakika sonra ben yokum.
Mike Carruthers Bilmeniz Gereken Bir Şey’in sunucusu. Yaklaşık 50 dakika süren 1.000’den fazla bölüm yaptı.
İşte Carruthers’ın birkaç yıl önce kendisiyle yaptığım bir röportaj. “Dinleyicinin zihniyetini varsaymaya çalışıyorum. Bana göre bir dinleyici her röportajın ilginç olmasını ister – HIZLI. Başlangıçta insanların konuyla nasıl ilgilendikleri ya da geçmişleri hakkında konuşmalarına izin vermek kolay olurdu. Ama dinleyicinin ilk duymak istediği şeyin bu olduğunu sanmıyorum. Bunun neden ilgilerini çektiğini ve neden dinlemeleri gerektiğini duymak isterler.”
Carruthers şöyle devam ediyor: “İşte bu yüzden kurgunun çok önemli olduğunu düşünüyorum. İlk birkaç dakikası kurgulanmış röportajlar yaptım çünkü konuk sadece ısınıyordu. Röportajın altı ya da yedi dakikasına kadar ilgi çekici hale gelmiyorlardı. Bu yüzden programda röportaj burada başlıyor.”
Carruthers gerçek bir profesyonel. Dinleyici odaklı, konuk odaklı değil. Dahası, dinleyicinin ortalama bir gün içindeki zaman kısıtlamalarına da saygılı.
En iyi kanal röportaj podcast’lerinden ikisi olan The Daily ve Today, Explained’ın bir bölümü ortalama 25 dakika sürüyor. Kısa ve sansasyonel!
Joe Rogan’ı taklit etmeye çalışan ve daha sonra uzun bir çalışma süresini yanlış bir şekilde entelektüel ağırlıkla eşitleyen birçok bağımsız ve ağ podcast yayıncısı olduğunu biliyorum.
Evden çalışıyorum ama işe gidip gelirken ortalama bir saat yol yapıyorum. Bu da iki saatlik podcast zamanı demek. Sabah giderken Short Wave, Behind The Song, Immaterial ve Nutrition Diva’yı, akşam giderken de Salad With A Side Of Fries, Surfing Corporate ve Why Wars Happened’ı dinleyebilirdim. Ya da sadece iki saatlik bir podcast mi dinleyeyim?
Arielle ve Ned’in Günlük İpuçları… programına ne dersiniz? Yaklaşık bir dakika içinde değerli yaşam tüyoları sunuyor.
2024 Podcast Manzara Raporu’na dönecek olursak, yaşlı Amerikalılar podcast dinleme olasılığı en düşük yaş grubu. Bu nedenle, emekli olan ve teorik olarak podcast dinlemek için en fazla zamanı olan insanlar dinlemiyor. Hayatları her zaman zaman baskısı altında geçen diğer herkes podcast’lerin hedef kitlesini oluşturuyor.
Millet, bu sıfır toplamlı bir oyun. Bazen daha azı daha çoktur.
3- Podcast yayıncıları çok fazla reklamla para kazanıyor
Podcast’lerde genellikle Audible olmak üzere sadece birkaç reklam olduğu zamanları hatırlıyor musunuz? Geçen gün, reklamların tüm yayın süresinin yaklaşık yüzde 33’ünü oluşturduğu bir Pushkin podcast’i dinledim. NPR’ın Life Kit programında içeriğin başlaması beşinci dakikaya kadar sürdü.
Son 25 yılda reklam süresi neredeyse yüzde 38 arttığında TV yayın ağlarına ne olduğunu hatırlıyor musunuz? İzleyiciler reklamsız ve ücretli yayın yapan kanallara kaçtı.
Aşırı reklamlar podcast dinleyicilerini uzaklaştıracak mı?
Açık olmak gerekirse, podcast’ten para kazanmak, özellikle de bağımsız podcast yayıncıları için zor. Üstün kaliteli programlara sahip binlerce bağımsız podcast yayıncısı var ve bu yayınlar başa baş noktasına ulaşacak kadar para kazanmakta zorlanıyor. Ne yazık ki, tam zamanlı bir podcaster olmak, daha fazla tanınmayı hak eden çok sayıda bağımsız podcaster için boş bir hayal.
Bağımsız podcast yayıncılarının para kazanma mücadelesiyle karşılaştırıldığında, Spotify ve iHeart gibi ağlar için para kazanma sorunsuz bir süreç. Bu ağlar, büyüklük ve ölçekten ve bağımsız podcast’ler yerine tüm podcast ağına yayılan sabit maliyetlerden faydalanmaktadır.
“Ad-pocalyse”e ek olarak, programatik reklamlar genellikle içerikte hiçbir uyarı veya duraklama olmadan, genellikle bir podcast sunucusunun cümlesinin ortasında başlar ve sunucunun kesilen cümleyi tamamlamasıyla aniden sona erer. Bu reklamlar içeriğin akışını bozuyor ve çoğu zaman dinleyici kitlesinin ilgi alanlarıyla ilgili bile olmuyor. Örneğin, üniversite öğrencileri neden bir yürüteç satın almakla ilgilensin ki? Bu oldu.
Bağımsız podcast’ler için reklamlar programın içeriğiyle ilgili olmalı. Örneğin, Bitki Tıbbıyla Kişiselleşmek gibi müthiş bir program, içeriğiyle bağlantılı reklamlar yayınlar; aktarlar, takviyeler vb.
Programatik reklamlar zaman ve maliyet tasarrufu sağlayabilecek bir teknoloji çözümüdür. Ancak, bu tür reklamların içeriğin akışını bozmasına izin vermek ters etki yaratabilir. Bağımsız bir psikoloji podcast’i dinledim; bir psikolog olan konuk, önemli noktalarını özetlemek üzereyken bir sigorta reklamı onu cümlesinin ortasında kesti.
Araştırmalar, dinleyicilerin sunucunun okuduğu reklamları daha inandırıcı bulduğunu ve içeriğin akışını bozmadığını gösteriyor.
Ancak sunucu tarafından okunan reklamlar bile birkaç dakikada bir eklenirse rahatsız edici olabilir. Uzun zamandır favorim olan 99% Invisible bile reklamlarla dolu. Earlobes olarak da bilinen 2024 Ear Worthy Bağımsız Podcast Ödülleri’nin kazananlarını açıkladığımda, panel tarafından kullanılan kriterlerden biri de reklamların uygun kullanımıydı.
Son olarak, podcast ağları aşırı reklamlarla dinleyicileri kaçırmadıklarından emin olmalı. Bağımsız podcast yayıncıları, binlerce podcast yayıncısına daha fazla finansal istikrar sağlamak amacıyla reklam gelirlerinden faydalanmak için kolaylaştırılmış bir sürece ihtiyaç duyuyor.
5- Podcast yayıncılarının konuları, türleri ve tarzları taklit etmesi.
Birincisi, podcast yayıncıları gerçek suç türünü taklit ederek podcast yayıncılığının ID Channel, Oxygen ve True Crime Network gibi bir gerçek suç kanalı olarak “tipleştirilmesine” mi yol açıyor?
O kadar çok gerçek suç podcast’i var ki, diğer medya organları, reyting için bir suçu sansasyonel hale getirmeyi takıntı haline getirmiş gerçek suç podcast’i klişeleri yarattı. Bu hiç de hoş bir tasvir değil. Netflix’te The Lincoln Lawyer’ın ikinci sezonuna göz atın.
Peacock’ta yayınlanan ve Los Angeles’ta bir seri katil serbest dolaşırken podcast yayını başlatan evli bir çifti konu alan Based On A True Story’ye ne dersiniz? Dateline podcast’i sektördeki en popüler programlardan biri.
Bölgeyi gerçek suç içerikleriyle dolduran sadece Spotify, IHeart ve Wondery gibi podcast ağları değil. Bağımsız podcast yayıncıları her gün gerçek suç podcast’leri yayınlıyor ve genellikle mevcut gerçek suç programları tarafından araştırılan aynı vakaları ele alıyor. Aslında, o kadar çok gerçek suç programı var ki, çok sayıda intihal suçlamasıyla karşı karşıya kalan tek podcast türü bu.
İşçi Bayramı’ndan sonraki hafta, bağımsız podcast yayıncıları en az 50 gerçek suç podcast’i başlattı. Gerçek suç programlarına yönelik doymak bilmez iştaha rağmen, bir noktada bu programlar diğer değerli içeriklerin önüne geçecek ve The Murder Sheet gibi kulaklara küpe diğer gerçek suç programlarının dinleyici kitlesini azaltacaktır.
İkincisi, ünlülerle röportaj podcast’leri film stüdyolarının devamı gibidir. Risk düşük ve ödüller cömert. Her hafta bir podcast ağı bir ünlü podcast’i duyuruyor. Hepsi kötü mü? Kesinlikle değil. Julia Louis Dreyfuss, Conan O’Brien, Dax Shepard ve Akıllı Olmayanlar (Arnett, Bateman, Hayes) mükemmel programlar; komik, keskin ve düşündürücü.
Bir ünlünün adını söyleyin, muhtemelen bir podcast’i vardır. Artık Reality TV’nin sözde ünlüleri bile podcast yayınlarını istila ediyor.
Podcasting, programların çoğunun ya gerçek suç ya da ünlü şovları olduğu bir içerik evrenine mi dönüşecek?
Bu arada, bağımsız podcast yayıncıları türleri aşan, yeniden tanımlayan, canlandıran ve yeniden şekillendiren programlarla yenilikler yapmaya devam ediyor.
Örneğin, Another F*cking Horror Podcast komedi, korku ve gerçek suçları mükemmel bir şekilde harmanlıyor. Türleri birleştiren bir başyapıt.
Nerdpreneur, tuhaf tutkularını başarılı işlere dönüştüren insanlarla eğlenceli sohbetler içeren klasik bir iş podcast’idir. Komediyi iş zekası ve inek kültürü ile harmanlıyor.
6 Degrees Of Cats sadece başka bir evcil hayvan podcast’i değil. Bunun yerine, program tarih, bilim ve kültürü kedigillere olan tutkuyla harmanlıyor.
Yanında patates kızartması olan salataya ne dersiniz? Diğer beslenme ve sağlıklı yaşam programlarından farklı. Sunucu Jenn Trepeck’in dediği gibi, “Piyasadaki tüm ‘diyetleri’ deşifre ediyoruz. Ne yapacağınızı biliyorsunuz ama işe yaramıyor. Gerçek hayat için sağlıklı yaşam ve kilo verme hakkında konuşuyoruz çünkü çoğumuz içki içeceğiz, dışarıda yiyeceğiz, markete gitmeyeceğiz ve kim patates kızartması ya da tatlısız bir hayat ister ki?” Bu podcast’te 500 şınav çekmek ya da ömür boyu karbonhidrattan kaçınmak yok.
Life Shift podcast’i hayat dersleri, terapi, samimi sohbetler, travma tedavisi, ilham verici hikayeler ve kişisel gelişimi bir araya getirerek dinleyicileri güldürebilen, ağlatabilen ve konuklarının merceğinden hayatlarını değerlendirebilen bir program haline getiriyor.
Kaka hakkında “Someone’s In Here” adında yeni bir podcast var. Bu harika bir şey.
Podcast ağlarının basmakalıp temalara ve bilindik mecazlara sahip programlar yayınlamaya devam edeceği bir gerçek. Bu kurumsal ağlar bile zaman zaman kazananlar çıkarıyor. Örneğin, genellikle boş ünlü şovları ve boş gerçek suç şovları yayınlayan iHeart, Started from the Bottom, Behind the Barrier gibi kulağa hoş gelen şovlar da yayınlayabiliyor: Voices from the Negro Leagues, We the Unhoused ve Questlove Supreme gibi dinlemeye değer programlar yayınlayabiliyor.
Bağımsız podcast yayıncıları için hayat zor. Birçoğu podcast’lere kendilerine enerji veren bir konu nedeniyle ya da podcast aracılığıyla insanlarla iletişim kurmayı sevdikleri için başlıyor.
Bunu tam zamanlı olarak yapmalarını sağlayacak para kazanma hayali, Surfing Corporate gibi en değerli olanların çoğundan kaçıyor ve bazen şanslı olanları ödüllendiriyor.
Podcast ağları ne yapacaklarsa onu yapacaklar. Gözleri her zaman hisse senedi fiyatlarında, bilançolarda ve hissedar değerindedir. Ancak, bu ağlar kesinlikle podcasting’in profilini yükseltti ve medya dünyasındaki konumunu yükseltti. “Alanı şovlarla doldurarak, şovları birkaç dakikalık içerikle kesintiye uğrayan sürekli bir reklam akışına dönüştürerek, aşırılık yanlısı içeriğe ses vererek, podcast çalışma sürelerini süper boyutlandırarak ve yaratıcı dinamizm yerine banal bir formül ve aşırı kullanılmış şablon kullanan şovlar üreterek meşhur altın kazı öldürüp öldürmeyeceklerini göreceğiz. The White Vault, Immaterial, Immigrantly ve Play On Shakespeare gibi programlara daha çok ihtiyacımız var.
Sektördeki podcast yayınlarının büyük bir kısmını oluşturan bağımsız podcast yayıncıları, sayısal üstünlüklerine rağmen hala çok az güce sahipler. Bu grup için, sırf yapabildikleri için birden fazla podcast yayınlama cazibesine direnmeleri gerekir. Gelişigüzel reklamlar podcast’inizden para kazanmanın bir yolu değildir; dinamik içeriktir. Son olarak, dinleyicilere ve podcast yayıncısı arkadaşlarınıza saygı gösterin ve podcast’lerinizi düzenleyin. Geçen gün dinlediğim bir programda bir çift bir konukla üç saat boyunca röportaj yapıyordu! 45 dakika sonra sosis ve Amerikan yapımı arabaları sevdiğini öğrendim. Diğer ifşaatları kaçırırım diye şansımı denedim ve Amerikan Devrimi’ne yol açan olaylar hakkında 15 dakika süren Why Wars Happened’a geçtim.
Sözlerimi 2007 yapımı Heroes dizisinden bir alıntıyla bitireceğim. Bu dizide Hiro adlı bir karakter “Amigo kızı kurtar, dünyayı kurtar” diyordu.
Benzer bir marş podcast yayıncılığına da uygulanabilir. “Bağımsız podcaster’ı kurtar, podcasting’i kurtar.”
Kaynak: Frank Racioppi / Podalization
Beğenebilirsin
Haberler
Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!
Amplifi Media’dan Steven Goldstein, 2026’nın podcast yayıncılığında yeni bir çağ olacağını, “sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin nasıl davrandığıyla tanımlanan” akışkan içerik yılı olacağını öne sürüyor.
Yayınlanma tarihi
2 gün önce=>
27 Aralık 2025
İşte bu kadar. Sözümü kesiyorum. “Podcast nedir?” dönemi sona erdi.
2025, podcast dünyasının sesli içerik ortamının kalıcı olarak değiştiğini nihayet kabul ettiği yıl oldu. Sektör tanımlar ve formatlar üzerinde tartışırken, dinleyiciler yeni platformlara, yeni ekranlara ve yeni davranışlara doğru ilerlemeye devam etti.
Podcast sektörü sürekli değişiyor. Amplifi Thought Letter’da ve NYU’daki Podcast İşletmeciliği dersimde yıllar boyunca bu yolculuğu üç farklı dönem boyunca takip ettik. Ve şimdi, 2026’da, dördüncü döneme giriyoruz.
Dönem 1: “MeUndies” Dönemi
Bu dönem, yeni başlangıç günlerini temsil ediyor. Podcast yayıncılığı küçük, samimi bir mecra olarak başladı. Kamu radyosu listelerde zirvedeydi ve MeUndies gibi ilk markalar, sunucu tarafından okunan reklamlarla şanslarını denedi. Serial’da meşhur bir Mailchimp reklamı vardı. Tüm sektör yılda yaklaşık 750.000 dolar gelir elde ediyordu. Basit. Doğrudan. Sadece ses ve bazı muhteşem, çığır açan programlar.
2. Dönem: Duvara Spagetti Atma Dönemi
Sonra hız başladı. Büyük şirketler podcasting’i keşfetti. Genişleme ve denemeler takip etti. Amazon’dan SiriusXM’e, Spotify’dan Sony’ye kadar herkes ağları ve IP’leri elde etmek için yarıştı. Para akmaya başladı. Hırslar yükseldi. Denemeler çoğaldı. Bazı programlar büyük başarı elde etti, çoğu ise başarısız oldu. Karmaşık bir dönemdi ve bazı şeyler tutarken, çoğu başarısızlıkla sonuçlandı. Yine de, bu dönem sektörü profesyonelleştirdi ve yaratıcılığın sınırlarını genişletti.
3. Dönem: “Podcast Nedir?” Dönemi
Son birkaç yıldır, tam da bu noktadayız: kimlik krizi aşaması. Konferanslar grup terapisi seanslarına dönüştü. Makaleler ve ajanslar podcast’in tanımını tartıştı. Çok fazla endişe vardı. Podcast video olabilir mi? (Joe Rogan’a bakın).
Bu arada, izleyiciler YouTube’da içeriklerimizi izliyor ve neden daha fazla podcast’in video içermediğini merak ediyorlardı. İzleyiciler sektörü yönlendirdi. Ancak bugün, Coleman Insights ile yaptığımız araştırmadan, podcast’in ses veya video olmadığını, her ikisi de olduğunu biliyoruz.
Dönem 4: Sıvı İçerik Dönemi
İçeriğin yeni çağı ortaya çıkmıyor; çoktan geldi bile.
Sıvı (akışkan) içerik çağındayız ve bu çağ, sektörün istediği gibi değil, izleyicilerin davranışlarıyla tanımlanıyor.
Ve evet, tartışma hala çok canlı. Podcast bir format mı? Bir platform mu? Bir program mı? İsteğe bağlı bir konteyner mi? Birçok yönden, bu tartışma asıl noktayı kaçırıyor. Podcast artık bir format değil, bir biçim. Bir hikaye anlatma tarzı.
İçerik artık tek bir formata ait değil. Hareket ediyor. Uyum sağlıyor. Sıvı gibi akıyor.
Podcasting artık herkese uyan tek bir ortam değil. Bir ekosistem haline geldi. Bir podcast, YouTube programı, dikey klipler, haber bültenleri, kısa bölümler, canlı yayınlar ve hatta canlı bir etkinlik olabilir. Bir hikaye birçok şekil alabilir ve içerik izleyiciye göre şekillenir, tersi değil. Rob Greenlee’nin dediği gibi: “Programın kendisi artık nihai ürün değil, motor.”
Açıkçası, bu her program için uygun olmayacaktır ve bu sorun değil. Bazı podcast’ler odaklanmış, tek formatlı bir yaklaşımla başarılı olmaya devam edecek. Ancak dikkatin parçalanması ve rekabetin artmasıyla, insanların bulunduğu yerde, o anlarına uygun biçimde onlarla buluşmak, göz ardı edilmesi zor bir hale geliyor.
Sıvı (akışkan) içerik, anlamını korurken bağlama uyum sağlamak üzere tasarlandı. İçerik sıvılaşması kavramı, Google’da uzun süredir yaratıcılık ve inovasyon lideri olarak görev yapan Matthieu Lorrain ile ilişkilendirildi. Lorrain’in çalışmaları, formatlar ve yüzeyler arasında uyarlanabilir, bağlam farkında hikaye anlatımının yaygınlaşmasına yardımcı oldu.
Bu çağda, izleyici ekosistemin merkezinde yer alıyor; feed, platform veya format değil.
Podcast’in dördüncü çağı, podcast’in ne olduğunu yeniden tanımlamakla ilgili değil. İnsanların podcast’leri şu anda nasıl kullandığını kabul etmekle ilgili.
İnsanlarla bulundukları yerde buluşun.
Format değil, akış yoluyla ivme kazanın.
İçeriğinizi sıvı (akışkan) hale getirin.
Kaynak: Steven Golstein / Amplifi Media
Haberler
‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi
The Verge yazarı Andru Marino, “podcast” kelimesinin artık “anlamsız hale geldiğini” savunarak, bu kelimeyi nihayet emekliye ayırmanın zamanının geldiğini savundu.
Yayınlanma tarihi
2 gün önce=>
27 Aralık 2025
YouTube’un 2025 Özeti özelliğine göre, platformda en çok dinlediğim podcast, Seth Meyers’ın Late Night programındaki düzenli olarak yayınlanan “A Closer Look” bölümü oldu.
Geçen yıl, bunun bir podcast olmadığını, aslında bir televizyon programından bir kesit olduğunu savunurdum. Ancak 2025’te, neredeyse her büyük podcast’in artık bir video bileşenine sahip olmasıyla, “podcast” kelimesinin tanımı oldukça anlamsız hale geldi. On yıllardır süregelen bir televizyon programı formatı, artık Amy Poehler’ın sunduğu Good Hang , Dax Shepard’ın sunduğu Armchair Expert, Shannon Sharpe’ın sunduğu Club Shay Shay ve Spotify’ın podcast listelerinin zirvesindeki diğer programlar gibi podcast’lerden neredeyse ayırt edilemez hale geldi. Aslında, artık aynı zeminde yarışıyorlar.
YouTube akışımda gezinirken, Podcast sekmesindeki önerilerin çoğu gece geç saatlerde yayınlanan talk show röportajları, sunucu odaklı video denemeleri, yemek incelemeleri ve kablolu haber bölümlerinden oluşuyor; bu da eskiden bu terimi kullandığımız anlamdan, yani anlatısal sesli gazetecilik ve yuvarlak masa tartışmalarından çok uzak.
Yani 2026’da, podcast’in ne olduğunu tanımlamaya çalışmak yerine, bence bu kelimeyi tamamen kullanmayı bırakmalıyız. “Podcast”, tıpkı “web dizisi” ifadesinin çevrimiçi kullanımdan kalkması gibi, modası geçmiş veya hatta potansiyel olarak utanç verici bir internet kalıntısı haline geliyor.
Yeni bir terminolojiye duyulan ihtiyaç
Peki bu formatlara bunun yerine ne diyeceğiz? Yeni bir kelime icat edeceğimizi sanmıyorum, bunun yerine eski bir kelimeyi yeniden kullanacağız.
Bloomberg’den Ashley Carman, geçtiğimiz Mayıs ayında Londra’da düzenlenen Podcast Show etkinliğiyle ilgili haberlerinde bu değişikliği fark etti:
…iki ayrı panelist, podcast’lerine “podcast” demediklerini açıkça belirtti. Steven Bartlett’in “Diary of a CEO” programının yapımcısı FlightStory’nin CEO’su Georgie Holt, ekibin programlarına “şov” dediğini söyledi. Sahne üzerinde benimle yaptığı bir sohbette, Pave Studios’un kurucusu Max Cutler da aynı şeyi söyledi.
Söylentilere göre, Vox Media’da da “podcast” yerine “program” denildiğini duydum ve diğer medya şirketlerindeki meslektaşlarımdan da aynı şeyi duydum.
“Gösteri” kelimesini kullanmak, özellikle projeye ünlü isimleri eklediğinizde, reklamcılık için daha pazarlanabilir bir terim gibi görünüyor. Reklamverenlere podcast’leri pazarlamak sınırlayıcı ve niş bir yaklaşım gibi geliyor, ancak bir “gösteri” pazarlamak; işte bu, dinleyicilere ve izleyicilere ulaşabilecekleri ve gösterilerin yayınlanacağı kesin bir platform anlamına geliyor. Podcast yaratıcıları Seth Meyers’ın parasını istiyor.
Bu nedenle, hayranlar da muhtemelen onlara “dizi” demeye başlayacaklar; tıpkı tüketicilerin “influencer” ve “yaratıcı” gibi şirket içi pazarlama terimlerini sahiplenmeye başlaması gibi.

Adam Friedland şovunda “podcast” terimi yasak.
Sunucuların da bu kelimeyi kullanmamaya başladığını görüyoruz. Adam Friedland Show’da artık sürekli tekrarlanan bir durum var ; konuklar programı podcast olarak adlandırıyor ve sunucu anında bunun bir talk show olduğunu söyleyerek onları düzeltiyor. “Podcast’leri dinlediğiniz her yerde bizi bulabilirsiniz” klişe kapanış cümlesi yerine, birçok sunucunun artık YouTube kültürünün “beğen ve abone ol” ifadesine yöneldiğini fark ettim.
Bu podcast programları , Hot Ones, Chicken Shop Date, Criterion Closet serisi, Tonight Show klipleri vb. gibi podcast olmayan programlarla birlikte var olmaya başlıyor; öyleyse neden onları eskiden iPod’larla özdeşleştirilen bir terimle sınırlayalım?
Dağıtım
Ne yazık ki, tüm bunlar aynı zamanda podcast yayıncılığının açıklığının yavaş yavaş ortadan kalktığı ve YouTube ve Netflix gibi platformlarda daha merkezi hale geldiği anlamına geliyor. YouTube, platformunda her ay bir milyardan fazla kişinin podcast izlediğini söylüyor. Bloomberg’in haberine göre Netflix , kendi programlarını geliştirerek ve Spotify, iHeartMedia ve Sirius gibi büyük ağlarla çalışarak podcast’leri yayın platformuna ekleyecek.
Aslında YouTube, Netflix’e daha çok benzemeye başlıyor. YouTube’daki “talk show tarzı podcast’ler”, özellikle CBS’nin 2026’da Stephen Colbert’in sunduğu The Late Show’u iptal ederek bu türe yatırım yapmayı bırakacağının sinyalini vermesiyle (CBS’nin gece geç saatlerdeki yayın akışına daha ucuz bir podcast’in gireceğini hayal edebiliyorum) ve ünlülerin basın turlarında geleneksel televizyon kanalları yerine YouTube’a öncelik vermesiyle , gece geç saatlerde yayınlanan televizyon programlarının yeni nesli olarak kabul ediliyor.
Gelecek yıl, muhtemelen arkadaşınıza en sevdiğiniz yeni podcast’i önermeyeceksiniz, bunun yerine “televizyonda izlediğiniz” bir şeyi önereceksiniz.
Peki ya sadece ses içeren programlar?
Tüm bunlara rağmen, yalnızca ses formatının kalıcı olacağını düşünüyorum. Sonuçta, insanlar hala araba kullanıyor ve genellikle üç saatlik bir podcast boyunca ekrana bakmıyorlar. Aslında, Edison Research’e göre, podcast dinlemenin çoğu evde yapılıyor. Bununla birlikte, büyük olasılıkla yalnızca ses formatındaki podcast’lerin çoğu daha bağımsız yapımlardan gelecek. Medya şirketleri, podcast uygulamaları için video programlarının sesli versiyonlarını yayınlamaya devam edecek, ancak artık öncelik bu değil.
Sonuç olarak (ve iPod döneminden beri çoktan olması gereken bir şey olarak), “podcast” teriminin devrinin sona erdiğini düşünüyorum. Belki de gelecekte, “Podcast nedir?” sorusu yerini “Podcast neydi?” sorusuna bırakacaktır.
Kaynak: Andru Marino / The Verge
Haberler
Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
The Audio Insurgent’in yazarı ve Magnificent Noise’un kurucu ortağı Eric Nuzum, 2026’da ” podcast dünyasının HBO’su “nun nihayet ortaya çıkacağını öngörüyor ve bunu “şu anki podcast versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz bir versiyonda ısrar eden biri” olarak tanımlıyor.
Yayınlanma tarihi
2 gün önce=>
27 Aralık 2025
Son birkaç yıldır podcast yayıncılığı (en azından perde arkasında) bir tür durgunluk içinde. Dinleyici kitlesi sürekli büyüyor, insanlar daha uzun süre dinliyor ve birçok içerik üreticisi harika işler yapıyor. Ancak işin ticari tarafı durgunlaşmış gibi görünüyor. Sektör, alıcıları, satıcıları ve içerik üreticilerini eşit derecede hayal kırıklığına uğratan, reklam ağırlıklı bir modele bağlı kalmaya devam ediyor.
Önümüzdeki yıl, bir şeyler değişecek. 2026, uzun zamandır beklenen “podcast’lerin HBO’su”nun nihayet şekillenmeye başladığı yıl olacak.
On yılı aşkın bir süredir, “podcast dünyasının HBO’su” podcast endüstrisinin en sevdiği yanılsama oldu: kısmen ilham, kısmen özlem, kısmen pazarlama kısaltması, kısmen gazetecilik dayanağı. Alex Blumberg, Gimlet’in ilk günlerinde bunu yüksek sesle dile getirdi; prestij ve bütçe yaratmak için kullanılan, son derece samimi bir kurucu büyüsüydü. Ben de aynı dönemde Audible Originals’ı kurarken bunun bir versiyonunu kullandım, çoğunlukla basının ve yatırımcıların zaten anladığı bir dilde hırsı işaret etmenin bir yolu olarak. Bundan sonra, bu ifade kendi başına bir hayat kazandı: Wondery’den Hernan Lopez bunu benimsedi, Dax Shepard daha sonra tekrarladı ve Luminary lansman sunumunu neredeyse bu vaat üzerine kurdu. Ancak HBO’yu doğrudan kullanan her kurucu için, bir şirket cilalı, amaçlı ve genellikle abonelik fiyatı veya farklı bir iş modeliyle bir şey inşa etmeye çalıştığında, bu etiketi dışarıdan (bazen hayranlıkla, bazen şüpheyle) uygulayan bir düzine yazar vardı. Sonuç olarak, bu ifade bir kehanetten çok kültürel bir refleks haline geldi; podcast yayıncılığı kendini olgunlaşmış haliyle tanımlamaya çalıştığında herkesin başvurduğu bir şey oldu.
Ama tüm bu abartılı söylemlere rağmen, bahsettiğim girişimlerin hiçbiri gerçekten başarılı olamadı. İniş çıkışlar oldu ve birkaçı bir iki yıl iyi performans gösterdi. Ancak hiç kimse bunu sürekli (ve sürdürülebilir) bir şekilde başaramadı.
HBO, ne inşa ettiğinin farkında bile değildi, ta ki inşa sürecinin ortasına gelene kadar. Felix Gillette ve John Koblin’in harika kitabı “It’s Not TV” yi okursanız , HBO’nun “prestij” mirasının tesadüfi doğası netleşir. “Zirve TV”nin mabedi haline gelmeden önce, HBO on yıllarca her şeyi denedi: Filmler, boks, aile programları, stand-up gösterileri, erotik gece belgeselleri, Def Comedy Jam, G-String Divas ve 1980’ler ve 1990’ların ürettiği her şey. Bir marka peşinde değillerdi. Hayatta kalmanın peşindeydiler. Bir yerlerde karlı bir nişin var olduğuna inanıyorlardı (ve onu bulana kadar denemeye devam edecek kadar kararlıydılar).
Podcast dünyasının dışındaki birçok kişi, podcast yayıncılığının büyüme sancılarına hala şaşırmış durumda. Bu kadar büyüyen, bu kadar sevilen, bu kadar istikrarlı bir şeyin hâlâ öngörülebilir kar üreten bir iş modeline sahip olmaması nasıl mümkün olabilir? Öte yandan, diğer medya sektörlerindeki insanlar podcast yayıncılığının sorunlarıyla seve seve takas yapmaya hazırlar.
2026, podcast dünyasının nihayet kendi sorunlarından bıkacağı yıl olacak. Tıpkı kırk yıl önce HBO gibi (yıpranmış, hayal kırıklığına uğramış ama yine de tuhaf bir şekilde iyimser) bir şirket, ağ veya dağıtımcı, yavaş ve temkinli bir şekilde sıradanlığa doğru ilerlemenin artık kabul edilemez olduğuna karar verecek. Birileri gerçekten farklı bir şey deneyecek. Başka bir ünlü odaklı pazar payı kapma girişimi değil, yarım yamalak bir ödeme duvarı değil, içerik lisanslarının deposu değil. Net bir amacı olan bir şey. Bir bakış açısı olan bir şey.
Son birkaç yıldır yapımcılara, sunuculara, yöneticilere (yani dinlemeye istekli herkese) bu hayal kırıklığı döneminin bir amacı olduğunu söylüyorum. Bu dönem, podcast yayıncılığına nasıl yaşamak istemediğini öğretiyor. Bazıları yoluna devam edecek, ancak bu yıl nüfuz ve kaynaklara sahip birileri kalıpları kıracak ve farklı ve değerli bir şey inşa etmek için gerçek bir girişimde bulunacak.
Ve işte daha acı gerçek: Başarı, HBO’nun geçmişteki haline duyulan nostaljiden veya aynı eski metaforları tekrarlamaktan gelmeyecek. Başarı, şu anki podcast yayıncılığı versiyonuyla yetinmeyi reddeden ve henüz denemediğimiz versiyonda ısrar eden birinden gelecek.
“Podcast dünyasının HBO’su” birileri ilan ettiği için değil, birileri sonunda onu kurmaya karar verdiği için ortaya çıkacak.
Kaynak: Eric Nuzum / NiemanLab

Podcast Dünyası 2026: Akışkan İçerik Çağına Hoş Geldiniz!

‘Podcast’ kelimesini artık emekliye ayırmanın zamanı geldi

Eric Nuzum: 2026’da podcast dünyasının HBO’su ortaya çıkacak
En son
- Araştırma1 yıl önce
Popüler podcast yayıncıları sektördeki en büyük zorlukları yorumluyor
- Haberler4 yıl önce
Podcast’ten para kazanmanın 12 yolu
- Etkinlik2 yıl önce
‘Podcast Dinliyorum’ etkinliğinin ikincisi 25 Ekim’de
- Haberler3 yıl önce
Spotify’dan ‘Şişedeki Çalma Listesi’
- Haberler4 yıl önce
Video podcast nedir?
- Araştırma4 yıl önce
Mart ayına Anchor, Buzzsprout ve Spreaker damgası
- Haberler3 yıl önce
Podcast’leri nasıl daha hızlı dinleyebilirsiniz?
- Haberler3 yıl önce
Daniel Ek Spotify’ın büyük vizyonunu anlattı
















