Bizimle iletişime geçin

Haberler

Markanız için podcast yapmamanız için iki neden

Podcast yükselişini sürdürürken çoğu marka rakiplerinin hamlelerinden esinlenerek, “Biz de yayınlamalıyız” diye düşünerek, hızlıca bu alana atılıyor. Hemen heyecana kapılmadan önce podcast alanına “neden girmemeniz” ya da “neden girmeniz” gerektiğini tam olarak kavramanız gerekiyor.

Yayınlanma tarihi

on

Bir marka için iletişim ve pazarlama yapıyorsanız, muhtemelen şu soruyu düşünmüşsünüzdür:

“Bir podcast yapmalıyız!”

Ekibinizdeki biri, bir podcast hayranı olabilir ve bir podcast’in en son bölümünden ve ikinci sezonun yayınlanması için ne kadar heyecanlı olduğundan bahsediyor olabilir.

Ve çok tutkulu olabilir. Diğer markaların bir gösteri yayınlayarak elde ettiği pazarlama başarılarını duyduklarına şüphe yok. Şanslıysanız sizi Adweek’in sayfalarına bile çıkartır.

Bu yüzden belki de onu sen başlatıyorsun. Belki de CEO’nuz. Ancak sizi çoğunluğa katılmaya çağıran kim olursa olsun, sormanız gereken ilk soru “neden?” olmalı…

INBOUND 2022’de bana ve panelist arkadaşım Michael Gilday’e sorulan başlangıç ​​sorusu buydu.

2022 INBOUND pazarlama kongresine ev sahipliği yapan Boston Kongre ve Sergi Merkezi.

Moderatör Nadjya Ghausi, konferansa katılan yaklaşık 21.000 pazarlamacı ve B2B iletişimcisi için bu şekilde başladı.

Ghausi, “Bir CMO olarak her zaman içerik hakkında düşünüyorum, ne kadar özgün olursa o kadar iyi ve bunu kanallar arasında yaratıcı bir şekilde kullanmanın yollarını bulmalı. Bir podcast’in ortamı biraz farklı, daha samimi bir deneyim sunuyor. Bazı markaların podcast’leri neredeyse kült benzeri bir takip alıyor” dedi.

Nadjya, “neden ya da neden olmasın” başlığını açmadan önce, markalı podcast’leri “insanların dinlemek istediği reklamlar” olarak adlandıran bir Fast Company makalesinden alıntı yaptı.

Ve işte başladık.

Descript’in CMO’su Nadjya Ghausi, ben ve Michael Gilday, “Markalı Podcast’ler: Zorluklar Hakkında Gerçekler – Ve Nasıl Çalışır” başlıklı panelimiz sırasında.

Markanız için podcast yapmamak için 1 Numaralı Sebep

Markalı podcast’ler reklam mıdır? Satış araçları mı, pazarlama mı yoksa başka bir şey mi?

Michael, Data Robot ile AI üzerine bir düşünce liderliği podcast’i yapıyor (önceden şirket içi bir yaratıcı olarak ve daha yakın zamanda bir yaratıcı ajansın bağımsız bir kurucusu olarak). Aldığı yanıt şuydu:

“Podcast’ler benzersizdir. Bazıları, bugün var olan en samimi medya türü olduklarını savundu. İyi hazırlanmış bir podcast, büyüleyici bir özel sohbeti dinlemek gibidir. Zayıf bir satış konuşması bu yanılsamayı neredeyse anında bozar. Uzun biçimli içerik oluşturduğunuzda kitlenizden çok şey istiyorsunuz. İçeriğin hemen ilgi çekici, düşündürücü, yeni ve tatmin edici olması gerekiyor.”

“Reklam yapmamak” için bir puan verin.

INBOUND oturumu hakkında yayınladığım bir LinkedIn mesajına yanıt olarak buna bir karşı görüş geldi. Bu, OneTrust’ta İçerik Pazarlama Direktörü olan John Ville‘den ve geçmişte daha önce birlikte çalıştığımız bir kişiden geliyor.

Podcast’lerin reklam olup olmadığı konusundaki görüşünü açıklarken John Ville, “İyiler ikisini birden yapar. İzleyicileri, markanın neyi temsil ettiği konusunda eğitirken, pratik olarak sunduklarına daha derinlemesine dalmaları için onları teşvik edin” diyor.

Tamam, size ikili amacı vereceğim, ancak yine de benzer şeyler yapsalar bile markalı podcast’i gerçek reklamcılık alanının dışına koyacağım. Bir uyarı, podcast’lerde ürününüz ve tabii ki podcast’iniz için reklam vermenin birçok getirisi vardır. Burada podcast reklamcılığının gücünü yok edemeyiz.

Ama podcast’in kendisi? Bu farklı bir şey. Podcast reklamcılığının en etkili nasıl olabileceğine bakarsanız, bunun nedeni dinleyicilerin reklamların yer aldığı gösteriye olan yakınlığıdır: İçerik küratörlüğüne duyulan güven, sunucunun onayı vb. Dinleyiciler şovu sever ve bu nedenle reklamı reddetmezler.

Ancak podcasting, ortamların en gönüllü olanıdır. Dinleyicilerin bir platform bulmaları ve cihazlarına koymaları, bir şov bulmak için birkaç milyon podcast’i aramaları ve daha sonra en önemlisi dinlemek için zaman harcamaları gerekiyor.

Baştan aşağı geleneksel satış dili ve sonunda getirisi “ürünümü satın al” ise, markalı şovunuzun bir bölümünü dinlemesi için birini ikna edebilirsiniz, ancak şov deneyiminin tamamı buysa, sizi takip etmeyecekler, geri gelip sizinle zaman geçirmeyecekler ve herhangi bir sadakat inşa etmeyecekler.

Bu bağlantıyı kurmak istiyorsanız, dinlemeyi seçtikleri bir gösteri yapmanız gerekir.

Onlara sevdikleri bir gösteri verin, sizi zamanlarıyla ve ilgileriyle ödüllendireceklerdir. Gösterilerimiz için, geleneksel kurumsal pazarlama video kampanyalarında tipik olarak görebileceğiniz gibi, etkileşim sürelerini onlarca saniye değil, onlarca dakika içinde ölçen karşılaştırma ölçütlerimiz var.

Markanız için podcast yapmamak için 2 Numaralı Sebep

Michael Gilday, “Sadece bir kutuyu işaretlemek için podcast yapmayın. Bu çok fazla iş. Bir şeyi derinden önemsiyorsanız ve bu sektörünüzle ilgiliyse, bunun etrafında bir düşünce liderliği podcast’i oluşturun. Tutkunuz bulaşıcı olacak ve kitlenizde derinden yankılanan içerikler yaratacaksınız. Bir podcast üretirken ‘neden’ inanılmaz derecede önemli, ‘neden’ ve ardından ‘ne’ ve ‘nasıl’ şeklinde akabilir” diyor.

Panel tartışması sırasında, dinleyicilerin ilgisini çekecek bir deneyim yarattığınız için şovunuzun yeni bir bölümünü yayınladığınızda dinleyicilerin nasıl “Wheeeeeee!” gibi olmasını istediğini anlatırken adeta tezahürat yapıyordum.

Sırf “başarılı rakibinizi buraya ekleyin” diye yaptığınız bir angarya işiyse ve siz sadece içeriği yaymak için harekete geçiyorsanız, şovunuzdan o heyecan hissini almayacaklar.

Ve Michael’ın orada söylediği şey hoşuma gitti. Tamamen taahhütte bulunmayacaksanız, şov yapmak çok fazla iş. Aradığınız getiriye sahip olmayacak ve başka bir yerde harcayabileceğiniz zaman ve kaynakları alacak.

Podcast’leri sadağınızdaki benzersiz bir ok olarak düşünüyorsanız, bu, bir podcast’i doğru nedenlerle yapmanız gerekip gerekmediğine karar vermenize yardımcı olabilir.

Yıllık hissedar raporunuzu bir “sesli kitap” versiyonuna dönüştürmek veya bir müzik yatağını bir istatistik listesi altında karıştırarak yeni bir araştırma çalışmasını daha ilginç hale getirmeye çalışmak istiyorsanız, podcasting’in güçlü yanlarına oynamıyorsunuz. Raporlanacak rakamlarınız varsa, grafikler ve görselleştirmeler çok daha iyi oynayacak ve paranızın karşılığını daha iyi alacaktır.

Podcast’ler hikaye anlatımı ve duygu konusunda en iyisidir. İnsanlar sesin anlamını duyarlar: Bir yılanın tıslaması tehlike demektir, sıcaklığın cızırtısı acı demektir ve birinin sesindeki tonlamadan, onları görmeden bile gülüp gülmeyeceğini anlayabilirsiniz.

Podcast’ler, dinleyicilerin kulaklarına fısıldayarak, Nadjya’nın açılış konuşmalarında atıfta bulunduğu “samimi” deneyimi yaratarak bundan yararlanır. Gösteriye “daha fazla ürün eklemek” için iç paydaş taleplerini savuşturmak bir marka olarak biraz cesaret ister, veya bölüm resminde “kelime karakterini büyütün”, ve geleneksel kurumsal iletişim öğelerinde ayak uydurmaya çalışmak yerine podcasting’i en iyi olduğu şey için kullanın.

Ve markalar sadece ödüllü bir gösteri yayınlayarak ilgi görmezler. Ayrıca doğru insanların önüne koymak için işe koyulmaları gerekir. Ulaşmak istediğiniz kitleler kimler? Bu şovu kulak zarlarına sokmak için hangi kaynaklara sahipsin? Belki kişisel etkinlikler için şovunuzu bir arcade oyununa dönüştürürsünüz. Belki de ürününüzü podcast için bir platform olarak kullanıyorsunuz, bunun yerine tam tersini yapıyorsunuz. Nasıl yaparsanız yapın, yaratıcı olmanız ve cesur olmanız gerekir.

Bu nedenle, pazarlama ekibinizden biri size gelip “Bakın, Charles Schwab ve Mozilla Foundation ve OnStar podcast yapıyor ve biz de yapmalıyız” derse, bu tek başına kısıtlı pazarlama bütçenizi harcamak için yeterli bir sebep değil ve değerli zamanınızı markanız için bir podcast yapmak için harcayın. Gerçekten arkasında durmak zorundasın.

Tamam. Markaların neden podcast yapmaması gerektiğine dair gerekçelerimizi değerlendirerek, bunun bir reklam yapmak olmadığını ve bunun bir kutu kontrolü alıştırması olmadığını belirledik.

Peki markalar neden podcast YAPMALIDIR?

Pazarlama dilini kullanarak buna “marka uzantısı” derdim, ancak daha çok günlük konuşma diliyle kullanmak başka bir şey.

Buradaki bağlam için, endüstri araştırmalarından podcasting’in giderek daha popüler olduğunu biliyoruz. Bazı şeyleri son derece iyi yaptığını biliyoruz. Ve bundan sonraki bölüm için en önemlisi, insanların neden podcast dinlemeyi tercih ettiğini biliyoruz: Eğlenmek istiyorlar. Önemsedikleri bir şey hakkında yeni bir şeyler öğrenmek isterler. Ve gitgide daha fazla insan, arkadaşlık aradıkları için podcast dinlediklerini söylüyor.

Markanız için bir podcast hazırlamanın en iyi nedeni budur: Bağlantı.

İnsanların podcast dinlediklerini söylemelerinin nedenleri duygusal bir soruyu anlatıyor ve geleneksel reklamcılığın uzun zamandır bildiği bir şey, duygusal bir soruyu nadiren taktik bir yanıtla yanıtlamanızdır.

Bir ürün veya hizmet, ruhunuza bir markayı kalıcı olarak damgalamaz. Öyle olsaydı, size en yakın kafenin Starbucks mı yoksa Tim Horton’s mu yoksa Blue Bottle mı olduğu önemli değil, sadece kahveyi istiyorsunuz. Bunun yerine, kahvenizle birlikte aradığınız deneyimsel getiriyi elde etmek için yoldan iki blok yürüyün. Belki servis hızı ve bir çörek, belki de barista adınızı komik bir etki için yanlış yazdığında bir kıkırdama. Her ne ise, bağlantıyı kuran yalnızca gerçek ürün değil, deneyimin sunduğu değerlerdir. Kahve bittikten sonra oyalanmak için bir şey hissetmenizi sağlayan şey budur.

Sesli hikaye anlatımı bunu inanılmaz derecede iyi yapıyor. Değerlerimizle konuşarak bizi bağlar. Tüm duygusal çanlarımızı çalan bir deneyim yaratır. Biz onun içine dalmış durumdayız. Doğru yapıldığında, daha fazlasını istememize neden olur. Marka değerlerinizi özgün ve keyifli bir şekilde yükselten bir gösteri yaparsanız, bu değerleri sizinle paylaşan insanlarda yankı uyandırır.

Bunu bir marka olarak iyi yaparsanız, en çok konuşmak istediğiniz insanların dünyalarına davet edilirsiniz. Köpek yürüyüşlerinde, sıkıcı metro yolculuklarında veya bulaşıkları yıkarken onlara eşlik eden bir araç.

Marka genişletme hakkında konuşun. Markanız, kelimenin tam anlamıyla hayatlarının diğer kurumsal iletişim biçimlerinin giremeyeceği bölümlerine yayılıyor.

INBOUND’dayken, Atlassian’ın CMO’su Robert Chatwani‘nin şirketinin müşterilerle nasıl bağlantılar kurduğunu ve böylece onların sadece bir ürünün kullanıcısı değil, aynı zamanda marka şampiyonu haline geldiğini konuşmasını dinleme şansım oldu. Potansiyel müşterilerle bu tür bir ilişki kurmanın anahtarının “onları tanımak, onları tanıdığınızı göstermek ve onları önemsediğinizi göstermek” olduğunu söyledi.

Atlassian, podcast’leri ile büyük başarılar elde etti. Robert, bu bağlantı felsefesinden bahsettiğinde özellikle Teamistry veya Work Check’ten bahsetmiyor olsa da, markanız için bir podcast yapmak için daha iyi bir neden düşünemiyorum.

Kiminle bağlantı kurmak istediğinizi bilin.

Onlara neyin ilgisini çekeceğini ve onları memnun edeceğini bildiğinizi gösterin. Ve onlara paylaştığınız değerler hakkında bir gösteri yaparak onları önemsediğinizi gösterin.

Bir podcast ile dinleyici arasında bir bağlantı kuran şey budur.

Bunu yapın ve “neden bir marka olarak podcast yapalım?” sorusuna mümkün olan en iyi yanıtı almış olursunuz.

Kaynak: Karen Burges / Pacific Content

Okumaya devam et
Yorum yapmak için tıklayın

Yanıt Ver

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Haberler

Roads Audio: Özel, podcast tarzı konuşmalarla bağlantıda kalmanın yeni bir yolu

Roads Audio, özellikle eşzamansız sohbetler için geliştirilmiş, “derin, podcast benzeri sohbetlerle sizi arkadaşlarınıza yaklaştıran” yeni bir uygulama.

Yayınlanma tarihi

=>

Daha derin sohbetler için ses öncelikli uygulama olan Roads Audio, benzersiz bir amaçla piyasaya sürüldü: İnsanların özel, podcast tarzı sohbetler oluşturarak arkadaşları ve aileleriyle yakın kalmalarını sağlamak. Geleneksel mesajlaşmanın aksine Roads Audio, yoğun yaşamlara sorunsuz bir şekilde uyan gerçek, devam eden tartışmalar için bir alan sağlıyor.

Eşzamansız, yalnızca sesli konuşmalar için tasarlanan uygulama, kullanıcıların gerçek hayattaki etkileşimlerin nüansını ve sıcaklığını yakalayan sesli mesajlar kaydedip göndermelerine olanak tanıyor. Gündelik sohbetleri kişisel podcast’lere dönüştüren Roads Audio, zaman farklılıkları, yoğun programlar veya kısa mesaj ve sosyal medyanın sınırlamaları nedeniyle bağlantıda kalmakta zorlananlar için bir çözüm sunuyor.

Roads Audio’nun kurucusu Dave Faliskie, “Roads Audio, aramaları planlamaya veya gerçek zamanlı olarak ulaşılabilir olmaya gerek kalmadan daha derin bir düzeyde iletişim kurmak isteyen herkes için yaratıldı. İster aileyle güncellemeleri paylaşmak, ister arkadaşlarla düşünceli sohbetler yapmak, hatta sevdiklerinizle sesli anılar yaratmak olsun, Roads Audio bağlantı kurmak için benzersiz ve samimi bir yol sunuyor” dedi.

Roads Audio’nun Temel Özellikleri:

  • Özel, Podcast Benzeri Sohbetler: Roads Audio, kullanıcıların arkadaşları ve aileleriyle sürekli, özel sesli tartışmalar yapmalarını sağlar.
  • Asenkron Sesli Mesajlaşma: Programları koordine etmeye gerek kalmadan güncellemeleri paylaşın ve uygun olduğunuzda yanıt verin.
  • İnteraktif Sesli Konular: Belirli sesli mesajlara kendi sesinizle kolayca yorum yapın, tartışmayı doğal bir şekilde zenginleştiren ve genişleten yeni dallar oluşturun.

Roads Audio, Appl Store ve Google Play’den indirilebilir veya Roads Audio web sitesini ziyaret edebilirsiniz.

Kaynak: PodNews

Okumaya devam et

Haberler

Yaratıcılar Hollywood’a karşı: Eğlence sektörünün geleceğini gerçekten kim şekillendiriyor?

PAVE Studios’tan Max Cutler, podcast’lerin “resmen ana akım haline gelmesi”, YouTube’un yayın akışını domine etmesi ve ilgili toplulukların artık doğrudan içerik oluşturuculara bağlanmasıyla içerik oluşturucuların yeni Hollywood olduğunu yazdı.

Yayınlanma tarihi

=>

Eğlence dünyası sismik bir değişim geçiriyor. Geleneksel Hollywood önemini korusa da, artık YouTube, podcast’ler ve çok formatlı hikaye anlatıcılığı üzerinden izleyici ve hayran kitleleri oluşturan, yaratıcıların liderliğindeki daha geniş bir ekosistemin parçası. Bu gelecek ufukta görünmüyor, çoktan geldi bile.

YouTube Yayın Ortamına Hükmediyor

Ağustos ayında YouTube bir kez daha tüm yayın platformlarına liderlik ederek toplam TV izlenme oranının %10,6’sını yakaladı ve üst üste 19. ayda da liderliğini sürdürdü (Nielsen). Bu büyüme sadece bir sıçrama değil; geçtiğimiz yıl boyunca TV izleme süresindeki payı önemli ölçüde arttı ve platform artık oturma odasındaki izleyicilere daha önce hiç olmadığı kadar ulaşıyor. YouTube kısa bir süre önce 3. çeyrekte %12’lik bir artışla 8,92 milyar dolar reklam geliri elde ettiğini ve abonelik gelirinin son 12 ayda ilk kez 50 milyar doları aştığını duyurdu. İçerik oluşturucular hızla adapte oluyor ve giderek artan sayıda içerik oluşturucu gelirlerinin büyük bir kısmını YouTube TV izleyiciliğinden elde ediyor. Özellikle, en iyi içerik üreticilerinin büyük ekran izleme süresi sadece üç yıl içinde %400’ün üzerinde artış gösterdi. Sosyal medya, YouTube, Vodcast’ler ve TV arasındaki çizgiler bulanıklaşmaya devam ediyor.

Podcast’ler Resmen Yaygınlaştı

Podcast’ler artık sadece kültürü yansıtmakla kalmıyor; özellikle videonun yükselişiyle birlikte aktif olarak kültürü şekillendiriyor. Kamala Harris ve Donald Trump’ın kitlelere doğrudan ulaşmak için podcast’lere başvurduğu bu başkanlık seçimlerinden başka bir yere bakmaya gerek yok. Ashley Carman kısa süre önce podcast dinleyicilerinin sayısının 2016’dan bu yana iki kattan fazla arttığını ve her ay tahmini 135 milyon kişinin podcast dinlediğini bildirdi. Sadece dinleyici kitlesi genişlemekle kalmıyor, aynı zamanda dinleyici ile sunucu arasındaki doğal güven başka hiçbir medya türünde mevcut değil. Bir Deloitte araştırması, dinleyicilerin %75’inin podcast sunucularına geleneksel medyadan daha fazla güvendiğini ortaya koydu; bu da dinleyici katılımını artıran benzersiz bir dinamik. Sesli reklam teknolojisi ve ölçüm araçları gelişmeye devam ettikçe, geleneksel podcast parasallaştırmasında önemli bir patlama bekleyebiliriz. Ancak, izleyici büyümesi aynı oranda hızlanmıyor. Büyüme videodan gelecek.

Fandom İzleyici Etkileşimini Yeniden Tasarladı

İzleyiciler pasif izleyicilerden, hayranlık ve sadakati besleyen etkileşimli topluluklara dönüştü. Spotify’a göre, 319 milyondan fazla Z kuşağı kullanıcısının sürükleyici özellikleri aktif olarak kullanması, etkileşimin modern eğlencenin merkezinde nasıl yer aldığının altını çiziyor. Bu bağlantı Canlı etkinliklerde de kendini gösteriyor: The Rest Is Politics podcast’i Londra’da 13.000 katılımcı çekti, Call Her Daddy’den Alex Cooper hem Batı hem de Doğu Yakası’nda çok şehirli bir turne gerçekleştirdi ve Acquired San Francisco’daki Chase Center’da kapalı gişe bir canlı podcast’e ev sahipliği yaptı. Benzer şekilde, YouTube’un Markiplier’ı tek bir günde 19 milyon dolarlık ürün satışı gerçekleştirerek içerik oluşturucuların doğrudan hayranlara ulaşan gücünü ortaya koydu. Şu anda Hollywood bu derin bağlantıya ulaşmakta zorlanırken, içerik oluşturucular özgün, topluluk odaklı ilişkiler sayesinde başarılı oluyor.

Yaratıcıları Güçlendirmek Herkes İçin Daha Büyük Başarıya Yol Açar

YouTube gibi platformlar, içerik oluşturucuların yaratıcı kontrolü elinde tutması, izleyicilerin istediklerini sunması ve etkileşimi artırması sayesinde başarılı oluyor. Buna karşın, Hollywood stüdyoları tarihsel olarak yalnızca yaratıcı kontrolü ellerinde tutmakta değil, aynı zamanda içerik oluşturucular için minimum getiri sağlayan anlaşmalar yapılandırmakta da ısrarcı oldu. Bu yaklaşım, yaratıcıların sesini bastırıyor ve karşılıklı fayda sağlayan bir model potansiyelini azaltıyor. Ampere Analysis’e göre, en büyük altı medya şirketi 2024 yılında içerik harcamalarını %9 artırarak 126 milyar dolarlık rekor bir rakama ulaşacak. Harcamaların artması heyecan verici ancak asıl soru bütçe büyüklüğü değil. Gelişmekte yavaş ve geleceği kucaklamakta tereddüt eden bir sistemde, daha fazla para akıtmak gerçekten daha fazla hit ve kültürel an üretecek mi? Muhtemelen hayır.

Yaratıcı güdümlü eğlence ortamına doğru kayış devam ediyor ve Amazon’un Spotter’a yaptığı son yatırım (MGM önemli bir rol oynuyor) Hollywood’un yaratıcı ekonomisinden öğrenme çabasını gösteriyor. Spotter, içerik üreticilerini içerik kütüphanelerini uzun vadeli gelire dönüştürmeleri ve erişimlerini genişletmeleri için ön finansman, hizmetler ve yazılımlarla donatıyor. Amazon’un desteği, içerik ve ticarete yeni boyutlar kazandırarak daha ilgi çekici içerikler sunmalarını, reklam envanterini genişletmelerini ve performans metriklerine ilişkin anlayışlarını derinleştirmelerini sağlıyor. İçerik oluşturucular kendilerini eğlence sektörünün güç merkezleri olarak kabul ettirdiler ve bu stratejik yatırım Amazon’u bu gelişen ortamın nabzına daha yakın bir konuma getirerek onları geleceğe hazırlıyor.

Zorunluluk açık; eğlencenin geleceği, yaratıcıları ve vizyonlarını güçlendirecek hizmetlerin, araçların ve kaynakların tanınmasında ve kullanılmasında yatıyor.

Yaratıcıları destekleyin. Onlar yeni Hollywood.

Kaynak: Max Cutler – LinkedIn

Okumaya devam et

Haberler

ai|coustics Lark’ı Tanıttı: Stüdyo kalitesinde konuşma iyileştirme için yapay zeka modeli

ai|coustics, herhangi bir cihaz, konum veya dilde stüdyo kalitesinde konuşma sesi sunmak için tasarlanmış yeni bir yapay zeka modeli olan Lark’ın piyasaya sürüldüğünü duyurdu. Lark ile kullanıcılar, en bozuk kayıtları bile onarmak, kayıp frekansları geri yüklemek ve derinlik ve netlik eklemek için gelişmiş yeniden yapılandırma teknolojisini kullanarak seslerini profesyonel düzeyde kaliteye yükseltebilirler.

Yayınlanma tarihi

=>

ai|coustics, herhangi bir cihaz, konum veya dilde stüdyo kalitesinde konuşma sesi sunmak için tasarlanmış yeni bir yapay zeka modeli olan Lark’ın piyasaya sürüldüğünü duyurdu. Lark ile kullanıcılar, en bozuk kayıtları bile onarmak, kayıp frekansları geri yüklemek ve derinlik ve netlik eklemek için gelişmiş yeniden yapılandırma teknolojisini kullanarak seslerini profesyonel düzeyde kaliteye yükseltebilirler.

ai|coustics’in kurucu ortağı Fabian Seipel, “Lark ile amacımız her duruma güçlendirilmiş ses kalitesi getirmek. İster içerik oluşturucu, ister gazeteci, ister ses mühendisi olun, Lark ses kalitesini gerçek zamanlı olarak, zahmetsizce geliştirmek için yeni olanaklar sunuyor” dedi.

Lark’ın Temel Özellikleri:

  • Yapay Zeka Güdümlü Yeniden Yapılandırma: Lark’ın teknolojisi hasarlı ses sinyallerini onararak eksik frekansları geri kazandırıyor ve ses netliğini artırıyor.
  • Çok Yönlü Ses İyileştirme: Bant sınırlı veya codec sıkıştırmalı ses sinyallerinin onarımı ve stüdyo dışındaki zorlu kayıtların iyileştirilmesi için mükemmel.
  • Şimdi Web Uygulamasında Mevcut: Lark, ai|coustics’in web platformu üzerinden kullanıma hazır ve yakında entegrasyon olanaklarını genişleten bir API seçeneği olarak sunulacak.

Finch ve Lark Arasında Seçim Yapmak

Lark, ai|coustics’in mevcut modeli Finch’e katılarak kullanıcılara seslerini nasıl geliştirecekleri konusunda bir seçenek sunuyor:

  • Finch, arka plan gürültüsünü ortadan kaldırmak için ideal olan yapay zeka tabanlı bir eksiltici model. Finch’i kalabalık caddeler veya yankı dolu odalar gibi yoğun ortam seslerinin olduğu ortamlar için kullanın.
  • Lark, eksik ses frekanslarını doldurmak ve genel zenginliği artırmak için yapay zeka odaklı yeniden yapılandırmadan yararlanıyor ve ses restorasyonuna daha ayrıntılı ve yaratıcı bir yaklaşım gerektiren durumlar için ideal.

Uygulamada Lark Örnekleri:

  • Yüksek frekansların kaybolduğu arşiv seslerine netlik kazandırır.
  • Web seminerleri veya çevrimiçi kayıtlar için mükemmel olan sıkıştırılmış kodeklerden gelen tiz sesleri onarma.
  • Sınırlı son kullanıcı cihazlarıyla veya mikrofondan uzakta yapılan kayıtları iyileştirme.

Teknoloji Nasıl Çalışıyor?

Finch gibi Lark da makine öğrenimi üzerine inşa edildi. ai|coustics mühendisleri, gerçek dünyadaki kayıt zorluklarını simüle etmek için model eğitimi sırasında çeşitli ses bozulmaları yarattı. Finch’in eğitimi eksiltici gürültü azaltmayı vurgularken, Lark kayıp ses ayrıntılarını etkili bir şekilde geri yükleyen yeniden yapılandırıcı geliştirmeye odaklanıyor. Her iki model de içerikten bağımsız olarak ses sinyaliyle çalışarak onları her dile, aksana ve konuşmacıya uyarlanabilir hale getiriyor.

Yapay akustik için sırada ne var?

Bu lansmanın ardından ai|coustics, Lark’ı API’sinde yayınlamayı ve bir SDK aracılığıyla tüketici cihazlarına erişimi genişletmeyi planlıyor. Fabian, “Bu lansman, yüksek kaliteli sesi herkes için her yerde ve her zaman erişilebilir hale getirme misyonumuza yönelik bir adımı” diye ekledi.

ai|coustics hakkında

Berlin merkezli girişim ai|coustics, her cihazda ve herkes için Generative Audio AI algoritmalarıyla sesli iletişim ve içerik oluşturmada düşük konuşma kalitesi ve anlaşılabilirlikle ilgili çözümler üretiyor. Teknolojisi, medya yaratıcılarını ve ses şirketlerini ürünlerine ve prodüksiyonlarına yeni bir konuşma kalitesi standardı ekleme konusunda güçlendirerek iletişim kurma ve içerik tüketme şeklerini iyileştiriyor.

Lark artık ai|coustics web uygulamasında mevcut. Hangi modelin ihtiyaçlarınıza en uygun olduğunu keşfedin (Finch veya Lark) veya ikisini birlikte kullanabilirsiniz.

Kaynak: PodNews

 

Okumaya devam et

En son