Ses takıntılıların dünyasında video hala tartışılan bir konu. Bazıları için video podcast’ler hala büyük bir tabu. Ancak bize sorarsanız video, programınızın keşfedilebilirliğini sağlamanın en önemli yollarından biri. Sonuçta, ideal kitleniz tarafından keşfedilmeyecek bir şey için çok fazla çaba, zaman ve para harcamanın bir anlamı var mı? Bizce değil.

İşte bu noktada video fragmanlar devreye girebilir. Video fragmanları, izleyicileriniz için beklenti ve heyecan yaratmanın hızla iyi bir yolu haline geliyor. Bir fragman kullanarak, bir izleyici podcast’in en iyi 4-5 parçasını görür, bu da size tutkulu oldukları veya ilgilendikleri bir noktaya odaklanmaları şansı verir.

Yeni dinleyiciler için elbette harika bir keşfedilebilirlik aracı olabilirler. Ancak programınızı ara sıra dinleyen çok sayıda mevcut takipçiniz olması da muhtemeldir. Onların akışında harika bir video görünürse, bu onlara yeniden etkileşime geçmelerini hatırlatmanın ve podcast uygulamalarında programınızı gördüklerinde tıklama olasılıklarını artırmanın bir yoludur.

İşte video fragmanlarınızı daha da cazip hale getirmek için öğrendiklerimiz:

1. Onları Kısa Tutun

Podcast’inizin video fragmanı kesinlikle izleyici beklentisiyle ilgili olmalı. Bu da fragmanın 60 saniyenin altında olmasını istediğiniz anlamına gelir. Çok uzun tutarsanız bölümle ilgili çok fazla bilgi vermiş olursunuz. Amaç, normalde yayın sonrası bir klipte yapabileceğiniz gibi, tek başına içerik vermek yerine heyecanlandırmaktır.

Üzerinde çalıştığımız The Daily Mail programı ‘Straight to the Comments’den iyi bir son dakika haber klibi örneği.

2. Akılda Kalıcı Olsunlar

İnsanların kısa sosyal kliplerinizi en az 1,5 kez (yani bir buçuk döngü) izlemesini gerçekten istiyorsunuz; bu, algoritmaya değerli olduğunu söyler. Bu da kitlenizin ilgisini çekecek bir şeye ihtiyacınız olduğu anlamına gelir. Bu bir soru, komik bir an ya da son dakika haberi olabilir… İzleyicinin ilgisini canlı tutmanız gerekir. Ayrıca klibin sonu ile başlangıcının eşleşmesi de yardımcı olur; böylece izleyici bir döngüye başladığını fark etmez.

3. Onları Gösterişli Yapın (Makul Ölçüde)

Her bir bölümünüzün ya da tüm programınızın video fragmanının ses akışınızla aynı stile ve hisse sahip olması gerekir. Programı neşeli bir kişilikle yürütüyorsanız, kesimleri keskin, hızlı ve günün sonunda çekici hale getirdiğinizden emin olun! Öte yandan, bu ciddi bir podcast ise, sırf trend bu olduğu için yüksek enerjili müzikleri tercih etmeyin. Videoları güzel ve paylaşılabilir hale getirin, ancak kitlenizin ilgi çekici ve içeriğinize uygun bulacağını bildiğiniz şeylere de bağlı kalın.

Bir başka harika örnek de The Daily Mail’de yayınlanan ‘Hakkımda Bildiğim Her Şey’ adlı programın tanıtım videosu

4. Dinlemelerini Sağlayın

Videoyu oluştururken, klibinizin bir yerine her zaman bir CTA eklediğinizden emin olun. Bu bir podcast karesi veya sözlü bir CTA da olabilir (örneğin, Help I Sexted My Boss bu konuda harika bir iş çıkarıyor); ancak her zaman dinleyicilerin programınızı nerede bulabileceklerini ve takip edebileceklerini belirtin. Bir izleyici bunun bir podcast olduğunu anlamalıdır; kaç klibin bundan bahsetmemesi şaşırtıcıdır.

5. Tutarlı Olmalarını Sağlayın

Fragmanlar için video stilinizi belirledikten sonra sürekli değiştirmeyin. Programın tüm sosyal kanallarda anında tanınabilir olmasını istiyorsunuz. Sosyal medya kanallarınızda tutarlı bir şekilde aynı yazı tiplerini, renkleri ve animasyon stillerini kullanmak isteyeceksiniz; bu podcast’inizin kimliğini oluşturmanıza yardımcı olacaktır.

Kaynak: Anya Spence / Podcast Discovery

Bugün sizinle gördüğüm en yaygın podcast hatalarından birini nasıl düzelteceğinizi paylaşacağım.

Podcast’inizi tamamen kendinizle ilgili hale getirmek.

İster ortak sunucularla ister tek başınıza kayıt yapıyor olun, dinleyiciyi yanlışlıkla dışlamak çok kolaydır.

Bunun yerine, dinleyicilerinizin podcast’inizin merkezinde yer almasını sağlayarak, sizinle ve programınızla daha bağlantılı hissetmelerini sağlayabilirsiniz.

Bu, programınızı uzun vadeli büyümeyi sürdürebilecek bir podcast’e dönüştürür. İşte bunu gerçekleştirmenin yolu.

“Ben” yerine daha çok “sen” deyin

Birinin kulağına doğrudan sizin sesiniz geliyor. Siz bir şeyler tartışırken onları masanıza oturtun, odanın diğer ucundan sizi dinliyorlarmış gibi hissetmelerine neden olmayın.

Nasıl mı?

“Ben” yerine daha çok “sen” diyerek.

Konuşurken her zaman dinleyiciyle bir diyalog içinde olduğunuzu unutmayın, sadece kendi fikrinizi monolog olarak söylemeyin. Sizi de dahil hissetmek isterler ve bunu doğrudan onlarla konuşarak yapın.

Tanıştırmalarda oldukça yaygın bir hatadır ve şuna benzer:

“İşte bu hafta neler yaptığım” vs “Bu hafta neler yaptığımı bilmek isteyebilirsiniz…”

Bir kişi kendisiyle konuşuyor. Diğeri sizinle konuşuyor. Dinleyiciler onlarla konuşmanızı ister, onlarla değil. Aynı şey grup ortamında da geçerlidir. Evet, sunucu arkadaşlarınızla konuşabilirsiniz ama dinleyiciyi unutmayın.

• Evde dinleyenler için…
• Siz evde ne düşünüyorsunuz? Twitter/Instagram’dan bana haber verin
• Tekrar hoş geldiniz, umarım evde harika bir hafta geçirmişsinizdir, peki ya siz yardımcı sunucu?

Hayran Etkileşimlerini Dahil Edin

Dinleyicilerinizden e-postalar, yorumlar, sorular veya hatta bir sosyal medya gönderisine çok sayıda beğeni aldıysanız, bölümde bundan bahsedin. Dinleyicilerinizin görüldüklerini hissetmelerini sağlayın.

Onları önemsediğinizi bilmek isterler, bu yüzden onlar hakkında konuşmak bunu yapmanın harika ve basit bir yoludur. Bir dinleyicinin yorumunu haykırmak, o dinleyicinin kendisini harika hissetmesini sağlarken aynı zamanda tüm dinleyicilerinizin kolektif dinleyici kitlesi olarak görüldüğünü hissetmesini sağlar.

Bu da sosyal kanıt görevi görerek çifte avantaj sağlar. Yeni dinleyicilere şöyle der:

“Bakın, bunu zaten dinleyen ve seven bir grup insan var. Siz de sevmelisiniz!”

Bu da insanların kendilerini bir şeyin parçası olarak hissetmelerini sağlar.

Sosyal medyada etkileşimi teşvik ederek bunu çok küçük bir kitleyle de başarabilirsiniz. Hatta bir Reddit gönderisi oluşturarak bir soru sorabilir ve yanıtlar hakkında konuşabilirsiniz.

Dinleyicilerinizin İstediği İçeriği Oluşturun

Hedef kitlenizin hangi içerikleri sevdiğine dikkat edin ve ardından bunlardan daha fazlasını yapın.

• Bölümlerinizi toplam indirmeye göre sıralayın.
• Hangi sosyal medya gönderilerinin en çok etkileşim aldığını görün.
• İnsanların nelerden bahsettiğini görmek için olumlu eleştirilerinize bakın.

Bunların hepsi size hedef kitlenizin neyi sevdiğine dair ipuçları verecektir. Neyi sevdiklerini ne kadar iyi anlayabilirseniz, onlara o kadar iyi hizmet verebilirsiniz.

Kendinizi satıp yüksek indirme sayılarını kovalayın demiyorum; bu otantik olmayabilir. Podcast’inizi dinleyicilerinize hizmet etmek için yaptığınızı söylüyorum ve bunu ne kadar iyi yaparsanız o kadar başarılı olursunuz.

Her zaman şunu düşünün: “Dinleyicinin bundan çıkarı ne?”

• Kendinizle mi konuşuyorsunuz? Yoksa dinleyicinizle mi konuşuyorsunuz?
• Programınız boyunca dinleyicinize hitap ediyor musunuz?
• Onları esprilere dahil ediyor musunuz?

Evet, sunucu sizsiniz ve bu sizin podcast’iniz, ancak bu sizinle ilgili değil.

Bu, dinleyicilerinize ne değer sağlayabileceğinizle ilgili.

Kaynak: Kieran Macrae / Platform Podcasting

Yerel podcast’ler için sürdürülebilir iş modelleri oluşturmaya çalışan çok fazla şirket yok, ancak var olan birkaç şirket de ağırlıklı olarak spor alanında yoğunlaşmış durumda.

Bu da mantıklı: Spor branşları, radyo aracılığıyla sesli yorumları tüketmeye zaten hazır olan ateşli taraftar kitlelerine sahip. Çoğu takımın kendi bölgesel tekelleri olduğu için (her eyalete sadece bir ya da iki takım tahsis edilmiştir) oldukça geniş bir coğrafi ağa sahiptirler. Ve neredeyse her spor ligi ABD’nin dört bir yanına yayılmış durumda, bu da bir podcast ağının ulusal bir dinleyici kitlesini bir araya getirmesi için fırsat yaratıyor. Teorik olarak, takım tabanlı spor podcast’leri hem yerel hem de ulusal reklamlar için ideal ev sahipleri olmalı.

Ancak bu avantajlara rağmen, medya şirketleri yerel podcast’ler etrafında kârlı işletmeler kurmakta zorlandılar. Geçtiğimiz yıl The Athletic, ulusal podcast’lerinin çoğunu büyük ölçüde olduğu gibi bırakırken takıma özel programlarının çoğunu kapattı. Ve bu hafta, düzinelerce takım odaklı dikey yayın aracılığıyla büyük bir izleyici kitlesi toplama modeline öncülük eden SB Nation, yerel podcast ağının neredeyse tamamını dağıttı.

Spor dışında durum daha da vahim. Pek çok farklı yerel medya operatörüyle konuştum ve çoğu ya hiç podcast yayınlamamış ya da birkaç ay sonra bir tanesini kapatmış. İlk bakışta, ABD radyo endüstrisinin yılda 12 milyar doların üzerinde gelir elde ettiği ve bu gelirin büyük bir kısmının yerel ve ulusal reklamverenlerin karışımından kaynaklandığı düşünüldüğünde bu durum garip görünüyor. Amerikalıların %40’ının düzenli olarak podcast dinlediği bildirilirken, neden sürdürülebilir yerel podcast örnekleri çok fazla değil?

Bence yerel podcast’lerin gelirlerini artırmalarını zorlaştıran dört ana faktör var:

Kitle büyümesi son derece zordur

Tüm farklı dijital içerik ortamları arasında podcast’ler ölçeklendirilmesi en zor olanlardır. Milyonlarca izleyiciye sahip olan bir avuç program olsa da, düşüş özellikle diktir. Bölüm başına bir milyondan fazla indirilen çok fazla program yok ve bunun 10’da birini bile çekmeyi başaran 200’den az program olması beni hiç şaşırtmaz. Uzun soluklu programların büyük çoğunluğu birkaç bin düzenli dinleyicinin ötesine geçmekte zorlanıyor.

Ve bunlar ulusal ve hatta uluslararası izleyicilere hitap eden programlar. Bir de 100.000 kişilik küçük bir şehirde faaliyet gösterdiğinizi düşünün; bunlardan kaçının düzenli podcast dinleyicisine dönüşmesini bekleyebilirsiniz? Pek çok yerel yayın, bölüm başına bin indirme bile elde etmekte zorlanacaktır ve bu kadar küçük bir kitleye dayanarak bir iş kurmak son derece zordur.

Yerel haber bütçeleri kısıtlı

Fark ettiniz mi bilmiyorum ama yerel haber sektörü şu sıralar pek de parlak değil. Eski gazetelerin çoğu birkaç kez işten çıkarmalarla karşı karşıya kaldı. Tüm yerel haber girişimleri son derece zayıf ve sadece bir avuç insanı istihdam ediyor.

Bu operatörlerle konuştuğumda, bana yatırımın geri dönüşünü hemen alamayacakları bir mecraya yatırım yapacak bant genişliğine ya da bütçeye sahip olmadıklarını söylüyorlar. Sadece profesyonel bir podcast operasyonu kurmak için gereken kurum içi uzmanlığa sahip değiller, aynı zamanda reklam ekipleri de sesli reklam satma konusunda eğitimli değil. Giriş engeli, denenmemiş bir model olduğunu düşündükleri bir şey için çok yüksek.

Yerel markalar sofistike olmayan reklam alıcılarıdır

Birçok ulusal marka ya kendi bünyesinde bir medya satın almacısı istihdam ediyor ya da bu işi bir reklam ajansına yaptırıyor. Bu derece uzmanlaşma, çeşitli mecralarda ve reklam teknolojisi platformlarında sofistike satın alımlara olanak tanır.

Çoğu yerel işletme, reklamlarını satın almak için ya sahiplerine ya da genel bir pazarlama çalışanına güvenir ve bu nedenle pazarlamalarını nasıl odaklayacakları konusunda çok daha muhafazakâr olurlar.

Bu nedenle yerel dijital reklamcılığın büyük bir kısmı Google ve Facebook’a gidiyor; bu iki şirket de birkaç YouTube videosu izleyerek veya hızlı bir kurs alarak öğrenilebilecek sezgisel, kullanımı kolay hedefleme araçlarına sahip. Ayrıca bu reklamların yatırım getirisini tıklamalar üzerinden takip etmek de nispeten kolay.

Podcast’ler tıklama almak için uygun değildir; bu nedenle doğrudan yanıt reklamları için promosyon kodlarına büyük ölçüde güvenirler. Ancak çoğu yerel işletme online satışlardan para kazanmaz; bunun yerine yaya trafiğine bağlıdırlar ve bir podcast dinleyicisinin bir restorana veya mobilya mağazasına giderken promosyon kodunu hatırlaması son derece düşük bir ihtimaldir.

Podcast ekosistemi çok parçalı

Peki, eğer yerel reklamverenler resmin dışındaysa, neden yerel podcast’lerden oluşan bir ağın tamamı izleyicilerini bir araya getirip ulusal markalara reklam satamıyor?

Eğer bu bültenin düzenli bir okuyucusuysanız, podcast dağıtımının büyük ölçüde merkezi olmadığını zaten biliyorsunuzdur. Çoğu podcast oynatıcısı bölümleri bir RSS beslemesi aracılığıyla çeker ve bu nedenle en sofistike podcast reklam platformları bile örneğin YouTube veya Facebook’ta bulunabilecek düzeyde kullanıcı verisi toplamakta zorlanır.

Podcast reklam pazarının yaklaşık 20 yıllık bir mecra için bu kadar küçük olmasının nedeni de bu. Mevcut CPM modeli altında, orta derecede başarılı programlar bile sürdürülebilir bir gelir düzeyine ulaşmakta zorlanıyor.

Şimdi bu CPM modelini varsayımsal bir yerel podcast ağına uygulayalım. Diyelim ki her biri iki sunucu ve bir yapımcı gerektiren 20 podcast’ten oluşan bir ağınız var. Bu çalışanların her birine yılda yaklaşık 75.000 dolar ödüyorsanız (maaş + sosyal haklar), o zaman sadece maaşlar için yıllık 4,5 milyon dolarlık bir genel gider söz konusudur. Bu da ayda 375.000 dolara denk geliyor.

Diyelim ki her programda iki reklam alanını 25 $ CPM karşılığında satabildiniz. Tüm ağda ayda 7,5 milyon indirme yapmanız gerekir ki bu da program başına aylık ortalama 375.000 indirme demektir. Aylık 375.000 indirme yapan herhangi bir yerel podcast biliyor musunuz? Bir avuç yerel spor podcast’i dışında pek yok.

****

Yerel podcast’ler etrafında sürdürülebilir iş modelleri oluşturmak zor olsa da, bunun imkansız olmadığını da kabul etmek istiyorum. SB Nation duyurusunun ardından, Locked On adlı bir spor podcast ağı, yerel ve ulusal reklamların bir karışımına dayanarak 200 podcast’i etrafında sağlıklı bir iş kurduğunu iddia eden bir LinkedIn gönderisi yayınladı. Ve kendi modelleriyle başarılı olan birkaç bireysel podcast’in profilini çıkardım (örnek 1, örnek 2).

Ancak podcast pazarının yerel programları destekleyecek kadar olgunlaşmasına daha birkaç yıl olduğunu düşünüyorum. Podcast reklamcılığı her yıl daha fazla benimseniyor ve tüketiciler ücretli podcast aboneliklerini giderek daha fazla benimsiyor. Podcast’lerin sunabileceği zengin kitle etkileşimi göz önüne alındığında, yerel podcast’lerin uzun vadede yaşayabilirliği konusunda iyimserim. Sadece henüz o noktada değiliz.

Kaynak: Simon Owens / Substack